大衛柯能堡導演執導的電影《裸體午餐》，至今已解禁成為超現實的邪典經典，其故事改編自美國作家威廉布洛斯（William S. Burroughs）的同名小說，他在1950年代撰寫了另一部未完成的半自傳小說《QUEER》，由盧卡格達戈尼諾導演執導完成，我認為電影《QUEER》注定會成為跨時代的酷兒經典。去年多部作品都將地理位置設定在「墨西哥」，電影《QUEER》正是設定在1950年代的墨西哥，全片幾乎都是在羅馬的奇尼奇塔製片廠拍攝，卻營造出足夠復古的好萊塢式電影氛圍。電影講述50歲的美國移民威廉李，對美國記者青年尤金阿勒頓的迷戀。事實上，《QUEER》絕不是《骨肉的總和》那般毀滅性的癡迷與狂熱，也不是一段「單戀」的故事，他們沒有要探究何謂「迷戀」，而是要探索人與人之間的「連結」。
「我想和你說話，但不透過語言。」
李早已表明了自己想追求的「精神連結」，儘管他仍無法控制性慾來時，身體想要的肉體歡娛，他更想與這名外表冰冷的美男子尤金產生心靈上的共振。為此他得先透過「鏡子」映照出自身，片中片裡的男演員戴起了手套，在鏡子前猶豫半晌，身旁的好友說他在鏡中看見了不幸之人，他依然堅持步入鏡中，於是他們走進了鏡子裡。.本片中則使用一種近乎「靈魂出竅」的方式來體現這層「渴望」，像是李渴望撫摸尤金的髮線與側臉，我認為這也是延續了「穿越鏡中」的概念。而真正要達到「心靈感應」的狀態，李認為必須去南美洲尋找一種名叫「亞赫」的植物，曾被俄羅斯軍方用來控制思想，它能夠增加對周遭的敏感度，但絕非李平時施打的毒品。根據植物學家科特醫生長年駐守當地的研究，「亞赫」用於當地的薩滿巫術平時不應該接觸，但是當科特醫生察覺到李與尤金的關係時，她決定幫他們一把，熬製絆倒他們的「卡皮木」（也就是「亞赫」），喝下了熬出來的「死藤水」後，他們感受到肉身正在消失的恐懼，而後他們化成了漂離軀殼的慾望本身，對應前面提到想伸手觸碰對方的鏡中幻像。於是，進入本片最玄幻也最驚人的場景，李與尤金他們再次現形跳起了雙人舞，當兩人肢體動作觸碰到對方時，竟會陷進對方的身體裡，彷彿在對方的肌膚之下遊走，這一幕也能夠呼應片尾銜尾蛇的意象，有愛的兩人就此達到精神上的結合，但是尤金不願繼續嘗試兩人能夠契合到何種程度，他感到害怕，不願展露更深一層的自我，於是他移開了目光，選擇逃離李的身邊。
可是「門一旦打開了，便無法關上。」
德魯史塔基飾演的尤金，渾身散發著無窮的魅力，完全能夠理解李為何會被迷得神魂顛倒。這個神秘又帥氣的角色，他同時具備了冰冷與炙熱的特質，一如片中言談間提到的美食「火烤阿拉斯加」，舉手投足的小動作到偷偷環顧四周那觀察者的眼神，輔以造型師的白衣貼身設計，讓德魯史塔基的演繹更為加分。有個小細節，當尤金脫掉眼鏡時，他會展現私下親密的一面，像是打開了開關，抓住李的手賞在腹部來回游移、坐到他身上為他發洩，或是早晨剛醒時感受到李的熱氣。當他冷靜下來戴起眼鏡後，卻又開始厭惡這類肢體接觸，顯見其防衛心很重，也預示了他會離開李的結局。丹尼爾克雷格也繳出了奧斯卡影帝級別的表演，光是曾擔任007詹姆斯龐德的他出演李這個角色，讓最具男子氣概的代表來演繹這非典型「酷兒」，他已褪去了陽剛的外在形象，彷彿是布洛斯在世時的靈魂。而戴在憂傷男孩脖子上的項鍊，在夢境裡則出現在尤金身上攢動，片中這反覆出現的「蜈蚣」意象，是男性長年「壓抑」的象徵。這個意象也被延續到李毒癮發作渾身顫抖時，尤金決定將雙腳後伸貼在李的腿上，使他感到平靜而能安穩入睡，一反先前壓抑帶來的負面，雙腳交疊彷彿釋放了李的壓力。而電影結尾年邁的李即將離世前，倒臥在床鋪上的他，竟再次感受到尤金的雙腿，他依然靠向自己，這一幕是如此浪漫引我落淚，也證實了他們曾是心意相通的戀人。
「你有責任活下來！」
這是片中未現身的變裝皇后波波給予男主角李的建議，孤獨是每個世代的同志共通的課題，要用學識、真誠與愛繼續活著，「酷兒」也是組成整個社會巨大集體的小零件，也是芸芸眾生的一份子，這便是電影《QUEER》引領我們拋向未來的星空宇宙。電影《QUEER》是偉大的藝術傑作，是創作者與觀眾之間飄揚的白紙，藉著偷走的打字機寫下嶄新的感官體驗，如毒蛇滑溜潛入意識的神秘符號，也是腦海中震耳欲聾的轟鳴聲，能夠與原著作者、與導演編劇、與演員們達到這等程度的精神連結，如此深刻，絕非幻覺。
🎶延伸聽歌： #HUSH 《#永恆 》
💛觀看於3/14白色情人節特別場 #松仁威秀titan廳
