AUBE 花藝課程 W3：花圈&開放式盆花架構

第三週上課，在製作前，老師開始逐一詢問大家對設計的初步想法。

20cm 花圈設計：色彩、結構與一點點的遺憾

老師說一般聖誕花圈的尺寸是 24cm，但今天我們做的是 20cm。

我選擇：

藍紫色玫瑰 + 白色及淡藍繡球 + 綠色點綴。

心裡想著，這樣應該會很和諧吧？

花圈的架構步驟

1. 基礎骨架：

先在藤圈的 上下左右及對角線 各插一朵繡球，確保基礎平衡。（大約8支繡球）

2. 配置主花重心，安排三角型架構：

• 如何理解重心：

想像你的作品是一幅畫，視線會被最突出的地方吸引。如果左側的花材較多、較重，而右側太輕，就會感覺畫面「傾斜」，視覺不平衡。

• 簡單三原則：

重心點：選擇一組主要花材，作為視覺焦點（例如左側 2 朵小花 + 1 朵大花）。

配重概念：另一側不需要對稱，但要有相對應的「重量」，可以用較大但數量較少的花（例如右側 1 朵大花）。

視覺流動：透過不等邊三角形組合，讓花材的排列自然延伸，而不是僵硬對稱。

3. 加入葉材與配花：

要營造月桂冠的感覺，於是用了 白色葉材 來創造 螺旋走向 的視覺效果。

4. 修飾側面：

補上繡球，遮擋側花圈露出的藤蔓。

5. 最後點綴：

加上蝴蝶結，讓作品更完整。

📌 過程中的挑戰

插側面的時候，真的超慌張！

因為繡球綁太大，導致花圈變得很「胖」，

側面顏色也沒顧到，結果遠看竟然是一片死白，完全沒有我預期的層次感。

→ 失敗點 1：

顏色太清淡，沒有明顯的視覺焦點。

→ 失敗點 2：

藍色玫瑰沒有成組，分布太零散，沒有「組團感」。

當時老師笑著說：「這個顏色有點單調哦！」

我點點頭，內心一陣無奈。

🤔 下次改善策略：

✔ 加強對比色運用，讓焦點更明確。

✔ 主花要成組，才能有視覺引導性。

✔ 側面繡球的顏色，也要跟正面呼應，避免「前後不一」。

下午課程：開放式盆花設計

剛做完花圈，緊接著挑戰盆花。這次老師給我們一個額外的難題——限制葉材與果實的使用，要讓我們練習「用最少的材料，創造最大效果」。

盆花架構步驟

1. 搭建框架：

第一組葉材（鋪走向）

• 先插A點是最長的葉材，需高於盆器 1.5倍
• 再插B點則是短的花材（約盆器長）
• CD點（各盆器二分之一）
• 中間再插一支，讓整體有立體感

第二組葉材

沿著第一組葉材方向，再插第二組葉材A-D

如下圖：

依照方向有序的插葉材

2. 插入主花（三角型）：

• 先插一大兩小玫瑰，形成中心視覺。
• 依照其中一朵主花為中心分配配花：呈不等邊三角型（參考白板三角架構說明）

3. 最後補繡球花：當作花材或補空用。

老師的建議：

「繡球其實可以拉高，當作主要花材來設計。」

📌 這次的配色挑戰

問題點：

❌ 果實材料用太多，反而讓作品變稀疏。

❌ 顏色搭配雖然OK，但盆花的架構沒有呈現明顯。

當老師說：「下次我會再調整你的架構。」

我內心是 期待又怕受傷害 的感覺（😂 但真的好想進步啊！）

🌟 這堂課我學到了什麼？

📌 花圈設計要點：

1.主花一定要組合成焦點，避免顏色過於分散。

2.側面繡球的顏色也要考慮，確保整體一致性。

📌 盆花設計要點：

1.搭架構 → 主花三角形 → 配花補充 → 繡球修飾，不要沒有經過規劃的插製。

2.葉材 & 繡球的長短要考慮，繡球不一定只能當背景，也可以變成主要花材！

3.果實材料不能太多，要適量。

➡️ 總結來說，這堂課讓我更深刻體會到：

花藝更需要有步驟的插花，才不會有凌亂感！

配色的藝術很重要，要把整體的多色當作整個色系來看，這樣也能儘可能控制住太多花的顏色。

如果你也對花藝設計有興趣，記得按愛心🧡收藏！

下次課程，我會再挑戰不同色系搭配，期待和你分享更多心得！