下周起，歐陸設計業（尤其意大利）將會與全球「斷聯」，開始其年度、爲期約一個月的暑假。幸運的話，想要在這段期間有任何的聯係，將會收到「旅途中」的自動回應，不然一切的回復都在 9 月後才會有下落……顯然，全球設計展會也都將進入空窗期（除了大部分的美術館/博物館以外），而 6 月底舉行的 Design Parade Hyeres 設計節也不免被視爲「夏季最後一場設計展會」——當然在報復性旅游仍在進行中的當下，位於法國南部的這個城鎮是否將能靠「設計」取勝呢？
其實，Design Parade Hyeres 是有靠山的：由 Jean-Pierre Blanc 在 2006 年創立——當時還有已故「設計教母」安德烈·普特曼 (Andrée Putman) 背書——的展會，向來於耶爾郊外的諾艾爾別墅（Villa Noailles）中舉辦。而這個擁有現代主義建築風格的別墅，是著名藝術贊助人 Charles de Noailles 與夫人 Marie-Laure de Noailles 的別墅，由名建築師 Robert Mallet-Stevens 在 1923年設計。如今，它則成爲了如故居式的美術館兼展廳。適逢設計節的舉辦，別墅建築内除了提供當代設計業的數個特展外，其高潮就是頒賜由十位年輕設計師進行角逐的「評審團大獎」等三項獎項：他們所獲的「犒賞」亦可説是業界中極爲罕見地寶貴（稍後將有所提到）——因此事不宜遲，齊來看看這個接近創立 20 年的展會又「欽點」了誰成爲下一代的接班人？
評審團大獎 The Grand Prix du Jury
Simon Dupety（法國）
1997 年生， 畢業於 Arts Décoratifs de Paris
設計：UFO - Unindustrial Functional Object（非工業功能性物品）
概念：「非工業功能物品」系列探索了自然與工業、生活與科技之間的神秘張力。這種原始資源和標準組件的混合，可説源於設計師對日常物品的未來所進行的思考。系列的原材料來自於橡樹的橡實，它們往往都會從森林中收集而來，並作為半成品處理。當設計師將這自然元素與鋁型材和 LED 相結合後，就成功在功能性物品中保留了其獨特的外觀。
UFO 的設計也同時參考了科幻世界，質疑我們對進步的看法：我們能否想像一種科技產品，它使生命神聖化，而不是排除或壓制生命？——這些燈雖是大量產，但並不采用任何工業程序，因此顛覆了傳統生產的規範。它們體現了一種另類的時間性，緩慢而細緻，設計成為對非標準的慶祝。透過這種方式，UFO 提出了一個技術與文化相遇的想像世界，並且是更廣泛的個人對物體使用者友善性的追求的一部分：野生系統。
Simon Dupety 得獎時所攝。 Ph: Clement Harpillard.
Simon 將贏得到塞夫爾（ 製造和國家博物館）進行為期一年的研究、在馬賽國際塑膠藝術研究中心（Cirva）進行為期一年的研究、明年度 MATTER and SHAPE 展會的展示平台，以及明年度 Design Parade Hyeres 設計節的個展。
公眾票選獎 & 評審團特別提名獎 The public prize city of Hyeres & The jury's special mention
Kelly Eng & Marie Piplard（法國）
Kelly Eng - 1996 年生，Marie Piplard - 1997 年生 ， 畢業於巴黎 École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs
設計：Les bouillottes（熱水袋）
概念：「熱水袋」系列是對這一祖傳物品的頌歌，它是日常生活中無聲的見證者，以及舒適時刻的守護者。它被置於現代系統的陰影之下，用於提供溫暖，將專業知識和永續材料結合在一起。設計目的是重新關注這個居家物品，研究它的用途並超越它幾個世紀以來所體現的原型形式。計劃中介紹了四種具有不同操作原理的加熱器模型，每種模型都採用天然材料來儲存和釋放熱能：水瓶、加熱磚、乾熱水瓶和沙瓶。
不管是由石料或陶土製成，填充了水或沙子，包裹在紡織品中還是填充櫻桃核或亞麻籽，每個加熱器都利用了材料與其技術特性之間的獨特聯繫。這些容器與內容物之間的相互作用，不僅激活了熱慣性（亦即物體抵抗溫度變化能力的物理性質。），也恢復了熱量或涼爽度。在設計師們的眼中，所謂的「居家景觀」仍然得是個「自然景觀」。該計劃強調了針對身體或居家特定位置的熱舒適性的重要性，同時探索了針對個人需求的其他解決方案。其目的是重新定義溫和、集中的暖氣系統，以限制耗能設備的使用。
她們稱：「這個物體雖普通或過時，但我們卻試圖將它納入意想不到的想像世界裡，希望透過塑造它的材料可賦予它新生命，隨著時間的推移而變形，透過我們遇到的手勢和表面而有所蛻變。」——最終，「熱水袋」系列有效成為視覺和感官敘事的主角，重新激活了人類與環境之間的有機聯繫。
泰科納特別獎項 The TECTONA PRIZE
Johan Karrebæk Thun（丹麥）
1997 年生，畢業於荷蘭 Eindhoven Academy
作為戶外家具的領先製造商，Tectona 品牌在 2023 年開始設立了同名獎項，旨在邀請年度的十位年輕設計師候選人根據指定主題進行設計：2025 年為「未來的長凳」。而唯一的技術限制是：使用金屬或天然防腐材料。每位候選人也在 Tectona 的資金支持下，只需要用簡單的材料（木材、紙板、紙）製作一個 1:5 比例的模型。評審團在 Tectona 負責人兼法國最佳工匠 Jean-Yves Grandfils 的技術指導下選出獲勝者：來自丹麥的 Johan Karrebæk Thun 最終以 Flow Bench 勝出。他在哥本哈根郊區的一個森林附近長大，從小就對自然與建築形式之間的微妙平衡產生了深刻的理解。用他自己的話來說，這種開放的環境讓他更了解周遭的物質環境，自然而然地引導他走向設計的世界。他將獲得 5,000 歐元的獎金。
