S2. 歌曲結構元素 - 實例說明
2026-02-22
以下用 1960 年代最著名、具代表性的歌曲，針對歌曲結構的 10 個要素，每項提供兩首歌作為例子。👇
🎵 1️⃣ Intro（前奏）
- 歌曲一開始的開場段落，用來建立氛圍或辨識度。
- 可能是樂器開場、鼓點、或一句簡短的旋律。
- 讓聽眾在前幾秒就能「認出歌」。
- 🎧 例：
- The Beatles –〈A Hard Day’s Night〉(1964)
那顆「叮——」超複雜的和弦，一出來大家就知道是這首歌。 - The Rolling Stones –〈(I Can’t Get No) Satisfaction〉(1965)
Keith Richards 的開場吉他 Riff 就是 Intro，也是整首歌的標誌。
🎵 2️⃣ Verse（主歌）
- 敘事或鋪陳內容的主要段落，講故事的地方。
- 每段旋律大致相同，但歌詞會不同。
- 🎧 例：
- The Beach Boys –〈God Only Knows〉(1966)
Carl Wilson 溫柔的主歌鋪陳愛意，是整曲情緒的基礎。 - Bob Dylan –〈Blowin’ in the Wind〉(1963)
每段主歌用不同問題（How many roads must a man walk down…）推進歌曲意義。
🎵 3️⃣ Pre-chorus（前副歌）
- 介於主歌與副歌之間的「過渡段」。
- 功能是拉高情緒、堆疊期待，讓副歌更有爆發力。
- 🎧 例：
- The Supremes –〈You Can’t Hurry Love〉(1966)
“You just have to wait…” 就是典型前副歌，拉高期待。 - The Monkees –〈I’m a Believer〉(1966)
在主歌與大副歌前的小轉折非常典型。
🎵 4️⃣ Chorus（副歌）
- 歌曲的靈魂與重點，旋律最洗腦、歌詞常重複。
- 通常包含歌名，是聽眾最容易記得的部分。
- 🎧 例：
- Queen－〈We Will Rock You〉裡的 “We will, we will rock you!”
就是最直接的副歌 Hook。 - The Mamas & The Papas –〈California Dreamin’〉(1965)
“California dreamin’~” 副歌一出來立刻抓住人。
🎵 5️⃣ Outro（尾奏）
- 歌曲的收尾，可能是淡出（fade out）、突然結束，或又回到開場旋律。
- 功能是讓情緒激盪或留下餘韻。
- 🎧 例：
- The Beatles –〈Hey Jude〉(1968)
尾段長達數分鐘 “Na-na-na” 是史上最經典 Outro。 - The Doors –〈Light My Fire〉(1967)
最後以鍵盤與吉他即興帶出迷幻式淡出，典型 1960s。
🎵 6️⃣ Solo（獨奏）
- 樂器（吉他、鋼琴、薩克斯風等）主導的段落，讓歌手休息一下、樂手發揮技術。
- 🎧 例：
- The Beatles –〈While My Guitar Gently Weeps〉(1968)
Eric Clapton 客串吉他獨奏，經典到不行。 - The Animals -〈House of the Rising Sun〉
開頭的琶音吉他及中場的風琴獨奏極具辨識度，為這首經典民謠注入了強烈的搖滾靈魂。
🎵 7️⃣ Interlude（間奏）
- 通常比 Solo 短，用來分隔段落或轉換氣氛。
- 可以是純音樂、合唱、甚至節奏變化。
- 🎧 例：
- Simon & Garfunkel –〈Mrs. Robinson〉(1968)
中間用吉他＋口哨形成鮮明間奏。 - The Ronettes –〈Be My Baby〉(1963)
副歌之間的小段落由弦樂與敲擊構成，經典 Phil Spector 間奏。
🎵 8️⃣ Bridge（橋接）
- 在歌曲中後段出現，用來打破重複、提供新旋律或新情緒。
- 通常旋律、節奏、和弦都跟前面不同，讓歌曲更立體。
- 位置多在「第二次副歌之後」。
- 🎧 例：
- The Beatles –〈Something〉(1969)
裡面 “You’re asking me will my love grow...” 就是橋接段。 - The Supremes –〈Stop! In the Name of Love〉(1965)
中間 “Think it over…” 明顯帶出新旋律與情緒。
🎵 9️⃣ Tag（標記）
- 結尾重複或強調的短句（常來自副歌）。
- 有時放在尾奏或最後一句，用來「點題」。
- 🎧 例：
- Whitney Houston -〈I Will Always Love You〉
最後那句 “I will always love you~” 重複拉長。 - The Beatles –〈She Loves You〉(1963)
結尾不斷重複 “Yeah, yeah, yeah”。
🎵 🔟 Hook（鉤子 / 洗腦段）
- 不屬於某個固定段落，而是整首歌最吸引人、讓人一聽就中毒的旋律或詞句。
- 可能出現在副歌，也可能在開場或間奏。
- 🎧 例：
- The Beatles –〈Come Together〉(1969)
那個怪奇又性感的貝斯 groove 就是 Hook 之一。 - Aretha Franklin –〈Respect〉(1967)
“R-E-S-P-E-C-T” 的拼字段落就是史上最強 Hook。
✨ 一句總結
一首流行歌的結構，就像故事劇本：Intro 開場 → Verse 說故事 → Pre-chorus 鋪陳 → Chorus 高潮 → Bridge 轉折 → Outro 收尾。
而 Hook 就是那個讓人一聽就記住的「靈魂句」。
1960 年代的流行音樂幾乎建立了這些「歌曲結構」的現代典範，而上述例子都被後世教材、音樂人視為黃金範本。
- The Beatles – 〈Something〉(1969)
裡面 “You’re asking me will my love grow...” 就是橋接段。
