孟菲斯（Memphis）設計近幾年的復興，讓業界頓時忘了義大利設計的真正「革命軍」，其實並不始於它！——相反，早在 1976 年正式成立的米蘭設計工作室阿爾奇米亞（ALCHIMIA，活躍至1992 年）才是。但是，兩者之間的共同點，不僅僅在視覺性上有所雷同，甚至連執行理念的設計師們也一樣——這怎麽回事？
透過米蘭 ADI 設計博物館所舉辦的「阿爾奇米亞：義大利設計的革命」展覽——號稱為該聯盟首個全面的回顧展——人們才得以知道這個由亞歷山德羅（Alessandro）和阿德里亞娜·格里埃羅（Adriana Guerriero）所成立的工作室，不僅帶動的一股全新的義大利設計運動，也在哪一個社會和文化皆發生翻天覆地變化的時代中如同於一個跨學科的實驗室，讓設計、建築、視覺藝術、時尚、音樂和表演自由交融，呈現出一種夢幻般的、烏托邦式的、引人深思的、兼收並蓄的設計和文化願景。
展覽中，由亞歷山德羅本人全新設計的裝置作品也因此被視爲一個充滿詩意和遠見的創作。他將其描述為「一場文化和藝術的冒險」其動力源於一個能夠改變人們生活環境的項目，使其如同我們每個人內心深處渴望的手感。參觀者將被邀請登上他稱之為「地毯筏」的裝置——一個象徵性的結構，將日常瑣事暫時擱置，讓觀眾沉浸在烏托邦式的實驗精神中，正是這種精神使阿爾奇米亞成為意大利設計史上獨一無二的角色。
當年與亞歷山德羅和阿德里亞娜共事的設計師，如今都是名聲赫赫的大師：從亞歷山德羅·門迪尼、埃托雷·索特薩斯、安德烈亞·布蘭齊到米歇爾·德·盧基等——他們都懷著共同的願望，即超越主流的功能主義，為設計重新註入象徵性和溝通性。因此，展覽中超過一百五十件作品——包括物件、家具、草圖、繪畫、照片和影片——也都有效展現了這個設計工作室的歷程，並可引發人們對阿爾基米亞理念的持久影響的思考：今天重溫阿爾基米亞，尤其是在阿爾基米亞的誕生地，更是重新審視設計——一種自由的實踐、一種思維模式，以及一種詩意的日常生活體驗。
正如ADI主席盧西亞諾·加林貝蒂（Luciano Galimberti）所解釋的那樣：「這場運動認為，設計已無創新可言，但至關重要的是要重塑舊有的模式——擺脫模組化、系列化和標準化的觀念。它在各個層面都採取了非傳統的立場，在出人意料的詩意中，以及在裝飾和點綴中，尋求對日常生活的挑釁性重塑，將普通物品轉化為圖騰般的藝術品，以此支撐一種生活儀式感和性趣味的觀念。」
Giorgio Gregori, Adriana Guerriero, Alessandro Mendini, Alessandro Guerriero
當然，最終得解釋的困惑：究竟阿爾奇米亞與孟菲斯的差異又在哪裡呢——簡單來說：前者是一個更注重概念、實驗和跨學科的藝術設計工作室，專注於批判理論；而後者則是更面向市場的衍生團體，它將類似的反現代主義美學應用於商業生產的、但仍然具有挑釁性的物品。
究竟孟菲斯是否已青出於藍？還是阿爾奇米亞的影響力仍寶刀未老？一切則有待揭曉了。
Alessandro Mendini Redesign Marcel Breuer Poltrona B3 1978
