《航海王》又是我的一個童年回憶，認真說起來，我不算粉絲，只看過電視上播出動畫，進度只看到空島完結。不過，讓人印象深刻的故事鋪排、角色塑造、巧思創意與搞笑幽默，即使多年過去了，也依然記就得。（只是沒想到這麼多年過去，故事依然還沒有完結⋯），而近年來Netflix 在其平台推出真人版翻拍。
影視改編不是一件容易的事，創作的載體轉換，必然要作一定程度的改編，而《航海王》這般的作品，讓好萊塢的影視公司製作，還有一項難題是文化上的轉換，在日本動漫中的異世界題材，角色外表、穿著、建築是參考西方，角色的思考與行為模式卻很日式（畢竟是日本人創作的嘛！）的情形十分常見。要將它改成歐美影集，勢必得做取捨。在這點上我覺得《航海王》真人版雖然不到完美，值得嘉許！但不是照本宣科的Cosplay演出，或是改編過頭、面目全非的「同名」故事，而是將其在有限的資源中，將故事重新鋪排的精簡版翻拍，雖有異動，但有保留著原作的精神。真人版中還是有做了許多調整，但是基本上依舊是在說草帽海賊團的冒險故事，人設雖然改動，我覺得至少是往討喜的方向修正。卡通化的搞笑情節減少，以幽默的美式對話取代，我個人是可以接受的，畢竟這是翻拍成美式影集。就好比 Bink’s Brew《賓克斯的酒》，沒有死硬的逐字照翻，而是在傳達出日文歌詞文意的基礎上，按照英文的韻律與押韻規則，重新創作出英文版的歌詞。如果製作團隊可以繼續保持現有的製作精神，影集的未來是可以被期待的。（當然前提是Netflix 肯持續續約）。
《航海王》真人版兩年前推出第一季，當時的我驚艷於影集的還原程度，但對我來說，只是童年回憶的具象化，沒有什麼特別的感受。而如今推出第二季，我卻深受感動，不只因為拉布與喬巴兩顆催淚彈，還有我喜歡上《航海王》這部作品的原因：羈絆感，終於在第二季被好好呈現。第一季重點放在角色背景介紹，沒有著墨太多草帽海賊團一起冒險的故事。而到了第二季，觀眾可以看見，一夥人在一個又一個島中探索和擊敗時不時冒出來的敵人，過程中不乏彼此合作、吵架、擔心。雖然，劇情被大幅刪減、戰鬥畫面尚可，人物個性修改，但至少草帽海賊團的夥伴情誼有被很好的演繹出來，而這也成為牽引我看下去的重要動力，看著這群人如何一路玩鬧的，朝著各自的夢想邁進。
除了幕前的優異演出（讓我驚艷的有Mr.3和Mr.9，前者演員有自行設計貼合角色的手勢，後者則演出角色層次感。)，這次，我也注意到了幕後的用心，除了以被許多人提及劇中藏了不少彩蛋與未來劇情的伏筆，以及影集中的戲服靈感來源皆來自於漫畫中角色曾出現過的穿搭。動畫的歌曲也以鈴聲、口哨等彩蛋形式出現。而故事中重要的歌曲 《賓克斯的酒》 也以多種版本在影集中被傳唱。
每集的開頭標題都按照該集故事主軸做出不同的設計（第二季第8集仔細看地圖，能找到被刪減掉的磁鼓島特有兔子和熊。），片尾的地圖也會隨著劇情而改動，並擺上對映角色的代表物。每集也會有相應主題的片尾曲或配樂，兩季的最終曲也分別是以一名夥伴的視角譜寫：第一季時，My Sails Are Set 以娜美的心境譜出，有趣的是，到了第二季第一集，被改成用義大利文唱的歌劇版，很符合原作時不時的搞笑風格；第二季則是以聖誕頌歌的風格寫出 Am I Enough (Tony Tony Chopper)來詮釋喬巴的感受。（題外話，觀影時，我一直覺得此曲風格似曾相似，一直在想靈感來源會是哪裡？後來想到《納尼亞傳奇》，是因為冰天雪地、女巫和會說話的動物嗎？）不知道會不會就此成為一個傳統，每季有不同夥伴的代表曲？
據說製作公司規劃十二季，眾多因素讓我覺得這是個遠大的夢想呢！（笑）但在經過多年的在看到一個用心製作影集的團隊，真是令人感動！畢竟看過太多劇組給人感覺像被硬塞分組報告題目，但又只想做自己想做的主題，最後導致上台呈現現出風馬牛不相及的成果，而且被點評時，不是虛心檢討自己是否有缺失，而是反嗆別人不懂的態度，讓我很長一段時間都不怎麼看新的歐美影視。另外，希望《航海王》的成功，可以讓歐美的影視產業，能想起怎麼說故事，而不是只檢查影集中有沒有多元角色的呈現，卻僅是讓角色淪為代表符號，沒有靈魂。我覺得《航海王》當初會被挑中翻拍，就是因為其中有形形色色的角色，人人都有自己的故事。
總之，對於《航海王》真人版目前的表現，個人是相當滿意的，未來會跟著影集的腳步看下去。
