造型藝術之祕(二)

素描

素描的目地 是簡洁形的理解和觀察 黑白色調能化解初學者對形 其外表色彩的迷惑 可較快的進入到繪畫的行為上來 在一般性教學中 立體 塊面 幾何體塊 是指導方針 三大面 五調子的理解能提昇描繪成效 石膏素描的訓練在繪畫入門之初是必不可少的 可強化描畫用筆的手段 對調子描繪的掌握 空間的感受 立體的表現 透視的理解 比例關係的認識等都有大的助益 而且特別在寫生對象時 確保准確性上 提供了一套行之有效的完整的方法 以隔絕本性中可能閃動的類真實感 塊面很好 便於理解和描繪 亦可加強境深 還有體的空間的似真實性 這裡對線的解釋 是面的壓縮 打破了人本概括性的本能 實現了繪畫中更完備的描繪再現事物的能力 雖說變得有些虛有其表 但素描的精華亦止於此 至於線的出色性行為 就只有虛偽做作了 素描是思想者的產物 可以說是繪畫的起點 素描中的另一概念 立體感 其著重性有強調依賴光影的效果 視覺直觀的審美趣味會提昇 但形體感卻會趨弱化 體塊這一概念在素描中是重要的 不過 體塊面化後的形 要再去感覺真實的形體 有些勉強 存在著異化 要感覺體塊的存在 素描法是用塊面和立體感去分析去強化它 但有衝突存在 作為造型藝術基礎概念 還有另一重點 就是塊面的問題 塊面的形成是早期形體描繪時留露的自然軌跡 它在後期由自然的形成到公式的現實化 是有賴於後學者體驗到它可幫忙解決形體表層素描的複雜度 它的好處是能簡化問題 早期石膏基礎訓練中 素描的黑白灰 加上石膏像本身的蒼白和冷漠 應該是完全與人性相對 素描的存在也可以是色彩的 早期的單色繪圖就是如此 庚子年閏四月十九