他們離開月老殿,散步回附近旅館,打算晚點逛花園夜市。
張佐似乎有些感冒,先躺平休息。林彥文悄悄出門,走回祀典武廟,在五文昌帝君殿幫張佐寫了祈願卡,祈求他求學順利。接著到月老殿寫了一封信,投下急件。 他望著月老,知道自己這樣很傻,卻真心祈求:
只願心愛之人平安順遂,一生美好。是我的,就讓我的來到;非我的,就讓他走吧。
撰文:MU (以下設計概念含故事情節劇透)
《有生之年》是一木在二〇年夏季出版的書籍,著手設計規劃前有與昨天KiNO聊過,詢問他對於裝幀的想法。作者與一木的想法很相近,很快就有了雛形,最終以「觸感溫暖的封面紙搭配風城與盆地的地景,揭示了空間;內頁今昔交錯,告知著時間」的設計,呈現到讀者手中。
封面設計:一針一線手縫紅線、模糊與分明的天際線、風城與盆地
本次的書籍標準字不同於以往是由工作室設計,「有生之年」四字來自於詩人
宋尚緯的字,延續了最初連載時的網路封面。
昨天KiNO:「這是一本關於青春的書,希望能用到藍色,可能是帶有回憶氛圍,像是一封寫給時光的情書。」
《有生之年》書封並沒有過多的顏色,像是故事聚焦在主角林彥文和張佐身上。
關於這次的紙材,阿本在閱畢故事便決定選用溫暖的紙,指觸時感受到溫度就像主角之間的情感。作品的主要背景在稱作風城的新竹與台北盆地——不只橫跨空間,兩地的時間、主角的感情狀態也有不同。
因此一木將風城及盆地的意象置於封面及封底,以打凸而非印刷的形式,為的是延續書封乾淨、整潔的一片藍。
封面的紅線一針一線,不只牽起緣分,也縫補了主角的傷
手縫車線是最初便有的想法,卻在實行上遇到困難,最終經歷千迴百折,終於透過印務的好人脈,找到願意協助車縫的阿姨,由手工一針一線縫製數百本,藉以呈現最初一木想表達的意象。
作者收到書籍後,某日與木編聊天聊到,表示無意間得知了封面紙價格:「這真的是可以的嗎?除了封面紙,還有打凸,還有縫線⋯⋯還有小信封!!」
於是木編也順便問了阿本這張觸感溫暖的美術紙價格落在哪裡:
木:我知道不便宜⋯⋯你要不要跟我說一下牌價(紙張標示價格)?
本:哦,大概跟一般封面用紙差十五倍到二十倍左右吧。
木:好、好的!
內頁設計:今昔的灰與白,逝去的過去跟未來的再一次機會
如果側面看《有生之年》的實體書,可以發現書頁是灰色與白色交替出現。
這是在設計會議後阿本有的想法。故事裡的今昔呼應,最後慢慢匯流到主角彥文與張佐破鏡重圓的場景,也因此設計以灰底作為過去,上了淡淡的油墨像是他們走過的痕跡。
這樣的設計在內頁打樣時也遭遇到困難,那便是即使是一樣的字體和字級,字在灰底時,視覺上看起來會比較粗。也因為要克服困難,阿本有在兩種版型(灰與白)上需要多次調整字的粗細,讓整體視覺平衡,閱讀起來不會突兀。
灰底的底部搭配風城,故事內容描繪著學生時期的林彥文和學伴張佐在大學時期的故事。下圖的白底兩人都已經畢業,出了社會也各奔東西。
除了上述設計,實體書的首刷限定版本在內頁附上了「阿文的信」,以手寫寫下兩人初見時林彥文寫給張佐的信。信紙夾雜在書封上的小信封,一翻開便能看到。除了想給讀者們一個小彩蛋外,也試圖呼應作者所說的:這本書是寫給風城的一封情書。
除了《有生之年》,作者昨天KiNO也有很多很棒的故事,可以關注他的
噗浪及
粉絲專頁。今年一木也期待能與作者有更多的合作,各位讀者們敬請期待!◼
《有生之年》實體書已於2020年6月由一木工作室出版。更多資訊及活動請至:
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