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【影評】《噪反》Chaos Walking ★★★ 空有一手好牌卻不出牌？
閱讀時間約 3 分鐘
拍電影這種事總是很奇妙，藝術創作總有失手或是做到自己不那麼上心的案子；如同湯姆哈柏同時拍出《王者之聲：宣戰時刻》和《CATS貓》、勞勃辛密克斯同時拍出《阿甘正傳》和《女巫們》、道格李曼同時拍出《明日邊界》和《噪反》。
《噪反》做為一部在2017年殺青後，遲遲不上檔又碰上疫情的尷尬時期，在2021年這個蜀中無大將，廖化當先鋒之際，一部平庸不算差，但被當作娛樂巨作來包裝強推，總是會讓一些觀眾期待落空。
簡單來說，《噪反》是部頗不合時宜的青少年小說改編電影；其反烏托邦主題，世界觀的設定聽起來相當有趣，故事的格局卻沒有想像中來得大。幾位重要的角色人物，包括湯姆霍蘭德、黛西雷德利、麥茲米克森，甚至是尼克喬納斯都表現亮眼，劇情卻在缺乏爆點的情況下平順走完，感覺幕後的創作者只是想把事情做完而非做到好。
而它並沒有想將故事放大到述說人類外星球的拓荒史，反而縮小在一個小鎮聚落因與外來移民相遇而發生的衝突。換句話說，故事的格局僅發生於一場你追我跑的追逐，並為下一個系列故事的續集鋪路；很顯然地，就算有強大又具票房號召力的卡司助陣，也沒辦法掩飾其題材掌握上的失控局面。
但仔細觀察，《噪反》的故事寓意似乎巧妙地對應到18世紀末開始的美國西進運動，或是19世紀的大航海時代後的列強殖民時期，並透過科幻元素加以包裝，講述人性的劣根性，以及人類社會的建構更迭；建立在謊言之上的政權，以及訴諸暴力解決問題的歷史脈絡，不論從政治、宗教、人性、原始的本能下手都能夠有很好的發揮空間，卻又時常臨門差一腳；空有一手好牌卻遲遲不出牌，這種感覺就一位觀眾的角度看來，十分詭異。
我原本以為電影從女孩介入了一個僅有男性的聚落，將會出現什麼樣的變化，但就在你追我跑的過程中模糊了焦點；我本以為主角會在心愛的○○被殺後，彷彿基努李維上身而對抗強權，但似乎劇情也沒有想要朝著爽快武打場面前進；我也本以為這是一個男孩轉變成為男人的故事，但看到最後似乎男孩的噪音仍然存在，前後並沒有太多改變。
那... 這部電影，又或者是這套原本要發展成三部曲的故事，到底想要傳達什麼樣的價值觀？是藉由科幻的題材來講述人性？還是純粹追求娛樂？劇中不論哪個元素都處理地平淡無奇，似乎嗅出了一絲在這個反烏托邦電影熱潮後，片商對於這部作品並沒有太多期待，而僅僅只是試一試的心態讓已經退燒的熱度，想辦法再次點燃火苗；殊不知，這也只是再次證明了電影與小說之間的媒介轉換，仍然需要通盤性的考量觀眾的觀感、以及在敘事上的重新編排，要不然照本宣科依舊是條行不通的死路。
整體來說，《噪反》並非太差的作品，只是讓人皺起眉頭感到困惑不已；換個角度想想，若不是現在這個尷尬鬧片荒的時間點（缺乏娛樂大片 Blockbusters 的情況下），我們或許根本不知道《噪反》這部片會被片商壓在桌墊底下多久才能重見天日。
《噪反》Chaos Walking
台灣上映日期：2021-03-05
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開場評價頗高的電影，
但我好像對不到電波，
感覺只是部普通的犯罪驚悚片。
https://dyonepodcast.soci.vip/
邊緣行者（邊緣跑者）壹直壹直都是壹部成人動畫。無論是暴力大尺度的內容，還有無論怎樣拼盡全力掙紮也最終會墜亡的成人向內容，David和Lucy和不夜城絕大多數人不壹樣的，不選擇自甘墮落的愛情故事，不屬於那個時代的奉獻精神，被環境壹點壹點腐蝕掉的那種淒美的，至少保留了火種的空虛感。
安哲搬演虛擬和真實，以夢土作為基底、孤寂作為語言，後設性地指出影像背後的歷史和政治意圖。在電影中，時常會看到時間藉由空間的長鏡頭移動嫁接置換；這樣的凝視，放大了歷史的進程和所有的無可奈何，同時輾壓了人民自由意志的選擇。
最近台灣有兩部討論愛的電影，《破浪男女》和《愛的噩夢》蔚為話題，前者熱映中，後者7/12上映。
這兩部電影的視覺呈現、色彩都很有特色，可以說是拍得很美的作品。不過如果從劇情方面來看，我真的認為這是兩部TA（受眾）截然不同的電影。我試著詳述一下自身觀影感到的大概差異，希望可以提供有需要的人參考，選到
喬治米勒曾經痛恨《迷霧追魂手》帶來的成功，因為，他覺得自己並沒有拍出符合內心完美品質的作品，而這種成功似乎放大了他的未竟之志。但是，《衝鋒飛車隊》治癒了他自己，喬治理解一部電影永遠不可能完全呈現他對「荒土世界」的視野，可是，他可以將整個電影縮小到一個可控制的範圍，在這個範圍內達到他期望的盡善盡美。
當故事中角色成長的內在動機不足，唯一能解釋的只剩下編導的筆鏡時，幕後的現身將會讓觀者產生與作品的距離。當作品與觀者的距離越遠，其中發生的情節就會越無關緊要，那麼不要說是共感的投射，就連要把作品用作虛構以提煉出意義都不太可能。也不太有必要了。
導演對於說故事的手法有些跳tone，劇情也缺乏嚴謹的邏輯，角色刻畫稍嫌不足。影像處理以詩意方式呈現，但是否和時空穿越科學主題相符仍值得討論。導演表達出希臘傳統電影所包含的寂寥、冷漠和疏離感，結合離婚、孩子消失及任意跳躍時空的設定，強調了「知道未來卻無法改變」的悲劇性，帶給觀眾深刻的感受。
走出電影院就覺得，整部片瀰漫了一種「都市文青對於鄉下生活的假掰凝視」，原本覺得可能是在氣頭上，沒有什麼理性的想法，但此刻坐在電腦桌前，真的還是想不到，比這句更適合總結這部電影的一句話。
謝謝這部電影，讓我找回好久沒有發自內心討厭一部電影的感覺 ^ ^
呈現鄉下生活有很多種方式，相信導演只是剛好不
以在地共生聚落遭受財團入侵尋求商機，為的是給都市人一個暫時逃逸的去處。劇情上經由說明會盼能夠創造雙贏，但礙於預算與政府補助期限，一邊無法接受，一邊只能用偷雞摸狗方式使居民答應，而電影劇情上遭受的矛盾，並非以劇情解決。而是在「劇情道德」之外，電影創作者的道德視角指向何處？
查克·史奈德的《反叛之月》，本該是一部激發血脈的科幻大片，擁有令人驚歎的佈景，特色和服裝，然而這部電影卻在自身宏偉願景的重壓之下崩潰了。
事實上，《反叛之月》有一個令人懊惱的結構，這部分原因和好萊塢當下許多電影一樣，被分為了兩個部分。 這意味著，部分的烟火在第二部分才真正出現。
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