音樂劇《音樂劇搞什麼實境秀? 給我一個音樂執導》
閱讀時間約 2 分鐘
2019.02.23
是非常有趣的觀影體驗！！
我給這次，為了推廣音樂劇而做的演出，超級好評。用音樂劇的方式，告訴觀眾什麼是音樂劇，所以一直去推廣「學生」族群。
用實境秀的方式，三個階段，呈現，介紹給觀眾認識，那是好有趣的經驗，台上既有導播，還有導演、音樂執導、演員，互相呈現彼此工作狀態，收穫許多。
後來也去聽了一個相關的講座，是一位音樂執導，在說他怎麼在一個音樂劇裡共做，要注意什麼？像是一位統籌，除了專注音樂，還有注意演員的台詞、唱法、曲、舞，要如何配合，影響著編曲，有時還有現場樂團，是一個浩大的工程。
音樂劇搞什麼實境秀? 之
給我一個音樂執導!!
最瘋狂企劃、最天團組合
兩大音樂劇團攜手合作實境秀
直擊NGLive音樂劇排練現場的酸甜苦辣！
給我一個音樂執導!!
最瘋狂企劃、最天團組合
兩大音樂劇團攜手合作實境秀
直擊NGLive音樂劇排練現場的酸甜苦辣！
實境，秀什麼？
【音樂劇排演的實境過程．幕後搬到幕前】
節目為音樂劇實境演練過程，揭秘「音樂執導」對音樂劇專業的排演心法，如何提升戲劇張力、角色情感，讓音樂劇演出得以更完整、完美的呈現。現場演唱實境秀創作歌曲外，也將選唱兩音樂劇團過去經典及最新音樂劇作品！
節目為音樂劇實境演練過程，揭秘「音樂執導」對音樂劇專業的排演心法，如何提升戲劇張力、角色情感，讓音樂劇演出得以更完整、完美的呈現。現場演唱實境秀創作歌曲外，也將選唱兩音樂劇團過去經典及最新音樂劇作品！
觀眾不只看到熱鬧，
更看懂音樂劇門道！
更看懂音樂劇門道！
【超豐富音樂劇陣容．舞台上一次擁有】
冉天豪x王希文－兩大作曲家首度同台
與十位優秀音樂劇演員現場即興搬演
程伯仁、張世珮
賴盈螢（辣子）、林玟圻（Ctwo）
王國讚、李南煖、許照慈
楊宗昇、蔡恩霖、顏辰歡
特邀
音樂執導 張玉玫MAY / 導演 程鈺婷KIM
放肆搞戲
音樂執導 張玉玫MAY / 導演 程鈺婷KIM
放肆搞戲
瘋戲樂工作室ｘ天作之合劇場ｘ臺北表演藝術中心
怎麼搞音樂劇、現場玩給你看！
作曲家/藝術總監 瘋戲樂工作室 王希文
作曲家/藝術總監 天作之合劇場 冉天豪
音樂執導/鋼琴伴奏｜張玉玫
導演｜程鈺婷
開場曲作詞/導演｜高天恆
開場曲作曲｜王希文
開場曲編舞｜陳彥斌
導演｜程鈺婷
開場曲作詞/導演｜高天恆
開場曲作曲｜王希文
開場曲編舞｜陳彥斌
演員｜程伯仁、張世珮、賴盈螢（辣子）、林玟圻（Ctwo）
王國讚、李南煖、許照慈、楊宗昇、蔡恩霖、顏辰歡
技術統籌/音響設計｜蔡鴻霖
舞台監督｜洪伊柔
舞台設計｜陳 慧
燈光設計｜鄧振威
影像設計｜鄭雅之
燈光執行｜鄭 悠
編舞助理｜陳秋燁
譜 務｜朱彩蓁
節目腳本｜瘋戲樂工作室 李 奇
製作經理｜孫瑞君
執行製作｜李 奇
行銷經理｜邱逸韻
製作經理｜孫瑞君
執行製作｜李 奇
行銷經理｜邱逸韻
行銷協力｜天作之合劇場
社群行銷｜李柏慶
票務協力｜天作之合劇場
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夢見我在一個劇團裡幫忙。導演突然有事，他要我來當導演。可是我沒有當過導演，我也不會啊！
他們開始教我，可是這些專用的術語，我也都不懂啊！
我看著劇團演員在台上表演，他們看起來好快樂喔！他們對要表演的戲碼很熟練，其實不用人指揮，他們自己知道什麼時候誰要出場。
我還看到資深演員王瑞，在旁邊幫他們拍
演員是一個創作團隊的小螺絲，不僅是執行者、也是創作者一員⋯而最大的報酬，是作品呈現之後最直接的回饋收割者。於是，演員該不該拿出比團隊更多的心力，我該不該把作品的期盼當成任務，當然，該！如同吳導說的，大幕一開，所有的重擔，就交托在演員們及Run show的團隊手中了。
排練場是演員之間打磨的過程，在
為期三個月的進階表演課，課後我都會寫 心得備註，在戲劇創作上得到聖希老師不少啟發，在表演藝術上也在學員們毫 無保留的努力下，獲得諸多不同的視野角度。像個演員般去感受困難和挑戰， 這都是對慣於發號施令的編導來說，極為珍貴和必要的養份——你必須好好趴 下去在泥濘中打滾，才能體會和演員站在同個陣線的感覺。
表演課對導演而言，就像是一座創意的煉金爐。在這裡，他們不僅能提升作品品質，更能在現實的限制下堅持創作理想，避免留下遺憾。這種經歷讓導演能夠更精準地與演員溝通，用恰當的話語點亮演員內心的燈塔，引導他們找到角色的靈魂。
成為老師前的表演之路,宛如一場精彩的變裝秀。從傳統京劇到現代影視,從台前到幕後,再到培育新人,每一個階段都展現多才多藝和適應能力。這段奇幻旅程不僅體現了文化融合的魅力,更對表演藝術的執著和熱愛。經歷成長期待台灣表演藝術界一段獨特而精彩的篇章,一個跨越文化界限、勇於創新的聖希。
如果董事局會議的那件專案報告是一場“秀”的話，那麼執行長就是一位能力強大和資源豐富的導演，而我；就只是那幕戲的受命編劇。
一場戲如何演，要達到什麼樣的戲劇效果，導演絕對是靈魂人物。可是，若一個劇本內容是導演沒法接受的話，他是不會讓這齣戲開始排練的。想要上演，那更是不可能。簡單說，找我去總部作報告之
灣聲樂團是臺灣唯一以臺灣音樂文化為價值的專業樂團。聽他們的音樂會很特別，會有主持人用幽默的方式介紹每首樂曲的故事，深化民眾對古典音樂的認識。樂團年度總演出超過八十場，平均票房達九成。他們未來的演出包括不同主題和地點。此外，你可在他們的官方YouTube上觀看24小時音樂會直播。
不知道有多少人看過這齣音樂劇，從2017到現在，這齣音樂劇大概累積演出了超過50場？而這齣音樂劇是我的初心，帶給我生活下去的勇氣，使我對音樂劇懷抱夢想。
《最美的一天》是由C Musical 製作的音樂劇，據製作人張芯慈所說，這部音樂劇是她在韓國交換時看了一部韓國紀錄片小說《紅豆餅媽媽》後得到啟
夢見我在一個劇團裡幫忙。導演突然有事，他要我來當導演。可是我沒有當過導演，我也不會啊！
他們開始教我，可是這些專用的術語，我也都不懂啊！
我看著劇團演員在台上表演，他們看起來好快樂喔！他們對要表演的戲碼很熟練，其實不用人指揮，他們自己知道什麼時候誰要出場。
我還看到資深演員王瑞，在旁邊幫他們拍
演員是一個創作團隊的小螺絲，不僅是執行者、也是創作者一員⋯而最大的報酬，是作品呈現之後最直接的回饋收割者。於是，演員該不該拿出比團隊更多的心力，我該不該把作品的期盼當成任務，當然，該！如同吳導說的，大幕一開，所有的重擔，就交托在演員們及Run show的團隊手中了。
排練場是演員之間打磨的過程，在
為期三個月的進階表演課，課後我都會寫 心得備註，在戲劇創作上得到聖希老師不少啟發，在表演藝術上也在學員們毫 無保留的努力下，獲得諸多不同的視野角度。像個演員般去感受困難和挑戰， 這都是對慣於發號施令的編導來說，極為珍貴和必要的養份——你必須好好趴 下去在泥濘中打滾，才能體會和演員站在同個陣線的感覺。
表演課對導演而言，就像是一座創意的煉金爐。在這裡，他們不僅能提升作品品質，更能在現實的限制下堅持創作理想，避免留下遺憾。這種經歷讓導演能夠更精準地與演員溝通，用恰當的話語點亮演員內心的燈塔，引導他們找到角色的靈魂。
成為老師前的表演之路,宛如一場精彩的變裝秀。從傳統京劇到現代影視,從台前到幕後,再到培育新人,每一個階段都展現多才多藝和適應能力。這段奇幻旅程不僅體現了文化融合的魅力,更對表演藝術的執著和熱愛。經歷成長期待台灣表演藝術界一段獨特而精彩的篇章,一個跨越文化界限、勇於創新的聖希。
如果董事局會議的那件專案報告是一場“秀”的話，那麼執行長就是一位能力強大和資源豐富的導演，而我；就只是那幕戲的受命編劇。
一場戲如何演，要達到什麼樣的戲劇效果，導演絕對是靈魂人物。可是，若一個劇本內容是導演沒法接受的話，他是不會讓這齣戲開始排練的。想要上演，那更是不可能。簡單說，找我去總部作報告之
灣聲樂團是臺灣唯一以臺灣音樂文化為價值的專業樂團。聽他們的音樂會很特別，會有主持人用幽默的方式介紹每首樂曲的故事，深化民眾對古典音樂的認識。樂團年度總演出超過八十場，平均票房達九成。他們未來的演出包括不同主題和地點。此外，你可在他們的官方YouTube上觀看24小時音樂會直播。
不知道有多少人看過這齣音樂劇，從2017到現在，這齣音樂劇大概累積演出了超過50場？而這齣音樂劇是我的初心，帶給我生活下去的勇氣，使我對音樂劇懷抱夢想。
《最美的一天》是由C Musical 製作的音樂劇，據製作人張芯慈所說，這部音樂劇是她在韓國交換時看了一部韓國紀錄片小說《紅豆餅媽媽》後得到啟