2021 11月 閱讀、觀影、遊戲歷程

11月是金馬月。在金馬創投算是一個不遠不近的距離觀察金馬這件事情。

獎項對於很多層面是有幫助的，例如紀錄片、短片、例如辛苦的幕後工作者如今年的質感師，例如電影史的爬梳與過往影人的回顧。

但是，老實說我覺得這種被看見的彰顯和儀式性，對於創作者的心靈不一定健康。創作孤獨，也需要孤獨，要是想用什麼榮譽填補孤獨，那是危險的。患得患失只會帶來耗損，沒有激勵。激勵對於我這種半殘的創作者來說，幫助已經有限了。

對有些人來說，電影在那邊。但對我來說，電影不該在那邊。電影在想要放棄但還沒有放棄的時刻。

在一個邊邊角角的位置觀察還算OK，但要看清楚自己在哪裡。不會有那刻被肯定所以讓過去的孤獨都有價值的pay-off。孤獨就是孤獨，不會被填補，沒有報償。

閱讀：

1.《銀河便車指南 1》Douglas Adams著　木馬出版　2021/11/01

完全可以理解為什麼即使電影已經拍得這麼有趣了，依然無法傳達出這個作品真正的魅力。

影視作品由角色驅動，但這個作品的角色相當薄弱，是靠著作者的機鋒和肆無忌憚的世界觀而存在。「世界觀」是一種觀點，無法真正被看到，所謂的視覺化能夠看到的是角色。如果角色無法和世界觀產生有機連結，那就無法被視覺化。

是該回去比較認真的好好看那些沒看過，或是該重看的科幻經典了。

木馬的套書做得很用心，我覺得閱讀是文化的根基。

2.《大地 牧歌 黃土水》李欽賢著　雄獅美術出版　2021/11/03

3.《超棒喜劇這樣寫》史蒂夫卡普蘭著　鏡文學出版　2021/11/03

非常好看的書。對於喜劇的本質很有啟發。喜劇不是好笑，是誠實的揭發人性和角色上的笨拙與難堪，讓我們對於自己比較好接受點。不需要把喜劇視為某種非戲劇或非常態的戲劇，而是與戲劇本質共通，但從另一個視角看待。

原本覺得我大概沒辦法寫喜劇，但看完覺得比較有信心了。

4.《超棒喜劇再解剖》史蒂夫卡普蘭著　鏡文學出版　2021/11/05

這本就還好，相較第一本的啟發較少。

5.《美國眾神》尼爾蓋曼著　木馬出版　2021/11/12

這是一本偉大的書。尼爾蓋曼想要從當代美國當中找到神。找到神話與當代的接軌與對話，而他做到了。

要完成這個題目，要先瞭解四個題目：什麼是奇幻文學、什麼是神話、什麼是美國、什麼是當代，才能完成以奇幻文學演繹的當代美國。

這是一個舊神死去、新神誕生的土地，尼爾蓋曼用人類心靈形塑的後台，去描繪人類世界表層下的深層文化與心靈活動。

公路、犯罪、死亡、遺忘，這些尼爾蓋曼從美國當中萃取的要素，融合諸神黃昏的架構，對美國的文化性格的爬梳與觀察，最後誕生了這本奇書。

這本書好不好看？應該算好看。但是過大的野心讓它很難單純的享受情節，而是這些情節總是在呼應和拆解某些歷史、文化、社會和文化，書寫得很複雜，閱讀得也很複雜。但是，是一本我渴望寫成的書。

6.《銀河便車指南II：宇宙盡頭的餐廳》道格拉斯亞當斯著　木馬出版　2021/11/21

天才之作。信手拈來的機鋒背後藏著的徹底解構和虛無荒謬，頂級的喜劇就是頂級的人性的洞見。

這絕對是最好的反類型科幻。問題是，這是不是最好的反類型作品？

7.《失控的努力文化》瑟列斯特・赫莉（Celeste Headlee）著　木馬出版　2021/11/29

問對問題。沒給好的探索。

觀影：

1. 《乒乓少女大逆襲》2021/11/01

我覺得日本好像有幾個世代，失去了在大銀幕說故事的能力。古澤良太和石川淳一在Legal High的化學反應在這邊變得相當單薄。

大銀幕的敘事，必須要有強烈的角色弧線、宏大的單一主題，緊湊的情節和人物。世界觀可能不大，但是情感和人性上的思考要是大的，不能倚靠大量細節慢節奏的堆疊，要強而有力的一次推升到頂點。是枝裕和和濱口龍介即使在生活的細膩書寫，依然扣著宏大的生命主題，但是古澤和石川這組人到大銀幕上，就失去Legal High的風采。

乒乓少女大逆襲最大的問題有兩個，第一個是兩個主角很鬆散、被動，第二個是對於主題和運動類型的高度和強度挖掘不夠，光是看到新垣結衣的體態，我就不能接受她是運動員。

那好的地方在哪裡呢？支線跟周邊角色的生活，在角色生活片段累積的情感和細膩度。

2. 《陰謀辦公室》2021/11/02

一部幫我們再次確定Dan Harmon為什麼是天才的過渡墊檔作品。機鋒有，但是角色和主題匱乏。

3. 《飛進未來》2021/11/04

沒有字幕下看的，更能注意很多聲音和畫面上的細節安排，台灣養成的字幕習慣對於影像的敏銳度是很大的傷害。

是看了卡普蘭的書去看的，很好的對於生命和主題的一個展現與揭露。好電影不需要有複雜深沉的東西，而是根基於角色、表演、自然情緒流露創造出的真實。

這是好電影。

4. 《當心瘦長人》2021/11/05

一個網路meme引發的血案。原本是很好的題目，但是該聚焦在童年、meme或是刑案沒有一個創作者自己的明確觀點，導致有點走馬看花，相當鬆散。

但是，居然能夠訪到Richard Dawkins，光是這點應該就值得一看了。

5. 《摩登家庭　第十季》2021/11/06

回不去最好的前幾季。但是長篇的sitcom絕對是世界上最難寫的劇本。

6. 《好康：歐陽萬成》2021/11/11

7. 《絕味之路》2021/11/11

這本很差

8. 《蠢蛋進化論》2021/11/14

好的故事前提，但是主角還是有點難撐起

9. 《摩登家庭　第十一季》2021/11/16

偉大的作品。

「他們都走了，我們怎麼辦？」

「像所有的爸媽一樣，把門廊的燈亮著，等他們回來。」

家庭是美國的核心價值，所有的Sitcom都是家庭故事。好的Sitcom會有一個古怪逗趣又能讓人認同的家庭群像，描繪出好的化學反應讓觀眾認同這個群體。

偉大的Sitcom會真誠勇敢地描繪這個家庭的別離。

10. 《公園與遊憩　第三季》2021/11/20

The Office、公園與遊憩、B99、The Good Place這幾個主創團隊的作品都對於公部門、官僚、職場權力下的人際關係都有著共通的主題。但是也可以從這些作品倒推一個有趣的現象：

The Good Place是世界觀最有趣的，所以是這系列最不有趣的。喜劇的重點在人。

11. 《瀑布》2021/11/24

王淨是比我預料還好的演員。

12. 《濁水漂流》2021/11/27

從一開始吳鎮宇從監獄出來的狀態，就征服我了。原以為是一個非常容易做成控訴和濫情的電影，但是沒有。節制、深刻、細膩。用一個打官司的弱情節架構，描繪出遊民的生活情境。

扎實的劇本、震撼人心的表演，中點的上升鏡頭美麗得讓人心碎、尋覓到家人的時刻美好得讓人絕望。吳鎮宇整部片幾乎都在一個毒蟲恍惚迷茫的狀態，笨拙地擠出片段的言語和行動，背後積累的整個人生的重量，壓得讓人喘不過氣。

女社工揭露的唯一的鏡頭冷靜疏離，無言的階級鴻溝和罪惡感被刻畫得精準深刻。

最終揭露的父子核心情感，極盡壓抑的憤怒，成為隱忍的一把火，無人聞問。

真心的敬佩年輕的李駿碩導演為電影藝術帶來的貢獻。希望他能一直一直這樣創作。

13. 《月老》2021/11/27

這部戲很有趣。喜劇的橋段沒湊效，但是非喜劇的橋段卻好得驚人。

所以，最好的兩個角色是正劇的宋芸樺和馬志翔。

九把刀是天才。他喜歡的東西觀眾喜歡，他相信的事情觀眾相信。不管這部片有多少失誤，但是我相信他絕對的真心。

一部作品，只要有真心，就是好作品。

我覺得台灣擁有九把刀這個創作者，是極大的幸運。謝謝你刀大。

13. 《美國女孩》2021/11/28

看的時候我就在想，這個創作者會不會得到這個幸福的詛咒：他終其一生都要為了自己一開始就太過出色所苦。這樣的作品，追求一輩子可能只有一個。但在他是第一個，以後要怎麼辦？

但沒有關係，只要心中還有那匹馬，就足夠吧。

演講之後的急轉之下是神來之筆，單就這個第三幕的寫法，就可以成為一個寫作上的典範了。

馬的那場戲，為台灣電影圈響亮的宣告：一個好演員的誕生。

希望這些好的藝術家未來一路安好，不要壞掉。

遊戲：

1.《密特羅德：生存恐懼》 2021/11/06

任天堂的關卡設計是人類互動藝術的巔峰。