修改小說的樂趣(下)

接續上一篇文章，因此月光可以先把莎夏的近身交戰過程先寫出來，日後等劇情連接上時就可以使用這一大段。先寫出來的好處就是可以方便日後修改，或許之後主角的境界不是當初設定那樣，那麼交戰的內容也會跟著做修改。而先把自己想要寫的劇情先寫出來，也可以催促自己趕緊的，把劇情往前推進才能連結起來。月光相信，其他的小說作者在自己的作品中，一定也會有自己很喜歡的部分，縱使不是該作品中重要的點，但是只要自己很喜歡就足夠了。

而且，由於作者本身有無敵金身，就算把自己寫進作品中當個跑龍套的，也能夠很開心。就像霹靂布袋戲中的龍套角色—阿丙，不僅能夠在八歧邪神的手下留得性命，還可以跟他成為朋友，這是多麼了不起的成就！而且縱然成為朋友也不會左右戰局，影響劇情發展，這樣不是很有趣嗎？因此當主線已經開展出來時，描寫一些小人物也能增加作品的豐富度。而且這些不會被戰火波及的人物，可以存活很久，甚至在其他作品也出現。就算能力不及於主角，也可以用他的視角幫忙推進劇情。例如主角暫時失去蹤影，不知道去哪裡了，那其他人是如何看待主角失蹤這件事呢？

這時候就可以從其他人的嘴裡說出來，也可以經由這個小人物的走動，把偉大的主角拯救出來也說不定。就算寫出來後，發現整段都不能用，也可以先保存起來，或許在其他作品中可以用得上。就像月光在籌備兼職地球神的下一部作品，也需要作品中的人手來開展劇情，如果有先設定好的角色，也可以挪到新作品中去使用。因此，就算遇到暫時寫不下去的時候，也可以跳到後面先去寫自己喜歡的那一段劇情。甚至，去改寫某一部人氣小說的某一段，都可以有助於轉換心情。

一個主角的成長過程，就是一部失敗的歷史。藉由不斷的失敗來持續讓自己成長，甚至連作者本身也跟著主角一起成長了，而變得對於事情的看法更加通透，終於達到通透世界的境界（誤）。月光自己在看劇時，也會注意到一些配角的作為。雖然在主角承擔大壓力，做出大決定時會是個看點。而圍繞在身邊的配角的一些行為，也要能符合他們的設定，例如很意氣用事或是很愚笨而容易中計等，這樣的劇看起來才會過癮。

月光覺得，在修改自己的作品過程中，追求的不是把主角寫的多完美多無敵，而是要盡量的呈現出自己所要的模樣，甚至是加入角色來強調都可以，反正小說世界要出場的人物要多少就有多少，能把場面撐起來最是重要，這也是身為作者能夠盡情發揮的地方！