Josh Scott: 效果器的7個時代與精品效果器時代的終結

效果器歷史上的七個時代

Genesis Era 創始時代：

始於1960年代的創始時代，從第一顆量產的效果器Maestro Fuzztone開始。中間有65年的Tone Bender MKI、Arbiter Fuzzface，66年的Octavia，67年的Roger Mayer、Vox Wah、Uni-Vibe，一直延續到1968年的Honey Psychedelic Machine。 這是最一開始的時代，當時效果器還不是一個完整的產業，所有人都還在摸索當中。

---

Golden Era 黃金時代：

Josh將黃金時代劃在1969-1977之間。從1969的Big Muff開始，接著有Colorsound，有71年fOXX Tone Machine，再來就有了兩大巨頭：72年的MXR和74年的Roland，最後是78年的Pro Co。 （*注：每個時代都會往前往後延伸，因此Pro Co依舊被劃在黃金時代中）

---

Rising Sun Era 日昇時代：

在這時代中，日本品牌在效果器的設計和UI（使用者介面）上大幅進化，並且在大量生產跟廣告行銷等各方面都進步到了另外一個層次。

這時代中有77年的Boss compact系列，有Ibanez/Maxon、Guyatone，有83年的Arion。這些日本品牌吃下了整個市場，打垮了當時的英美品牌：MXR跟DOD倒閉、EHX破產、Colorsound退出市場。

---

Renaissance Era 復興時代：

90年代，大約從1991到1999，開始有一般所謂的"Boutique" 精品效果器的出現。

不過Josh表示，其實在創始時代的效果器也都是手工製作，所以他會把這第四個時代稱為第二個精品效果器的時代，也才稱之為Renaissance復興時代。

在這時代中，有91年的Fulltone、94年Way Huge、95年Klon，還有Lovetone跟Prescription Electronics。這些品牌厭倦了大量生產的效果器，厭倦了Boss，所以開始自己手工製作效果器。

---

Discord Era 衝突時代：

在這時代中有他自己的JHS，有Wampler、Earthquaker Devices、Line 6和Analog Man。

Josh舉例了Line 6在4系列效果器中開始了數位設計，Earthquaker Devices出了數位的Rainbow Machine，還有他自己把類比的univibe加上tap tempo功能等等。另外Analog Man比較屬於精品效果器品牌，也是少數還活著的精品效果器，但因為它們出了加上tap tempo的類比delay效果器所以Josh仍把他歸類在衝突時代中。

在衝突時代中，許多人開始把數位跟類比的設計結合起來，DSP數位處理器也越來越常見，而消費者也開始慢慢接受這些產品。同時社群媒體也是在這段時間開始興起。

---

Reformation Era 改革時代：

大約從2011到2020，有Strymon、Walrus Audio、Chase Bliss、Meris等品牌，從設計到行銷都與以前的品牌大相逕庭。

在這時代中人們完全可以接受數位效果器，這些品牌向過去的音色致敬，但並不會因此而被絆住。相對的，過去復興時代的精品效果器太過追求復古的音色，它們做的聲音很棒，但沒有為未來開創出任何新的音色。

---

現在與未來

在最初的效果器誕生60年後，Josh認為未來效果器會如何發展是一件很有趣的事。並且現在人們已經瞭解到效果器的品質並沒有跟「手工製造」劃上等號。

什麼是精品效果器？

精品效果器時代結束了嗎？