【外媒文章翻譯】：Oasis 重聚是一把懷舊雙面刃

原文作者為 Dale Maplethorpe，刊登於 《 Far Out Magazine 》

在我寫這篇文章的時候，背景音樂響起了〈 Roll With It 〉，隨著《 What’s The Story 》曲目逐一播放，在這一刻 Oasis 重聚的可能性比過去 15 年都要伸手可及，這讓人不禁會心一笑，他們要在溫布利演出十晚？完全能預計全部場次完售，樂迷們手拿著一杯啤酒，摟著最好的朋友，身旁圍繞理著怪異髮型的陌生人，所有人隨著音樂尖叫吶喊，他們的歌曲曾塑造了全國許多人的青春期，你能想像嗎？

2009 年 8 月 22 日，Oasis 舉行了最後一場演出，他們在 V Festival 舞台標誌著一個時代的結束，自從他們離開後，樂迷們就拼命猜測他們是否還會重聚。在 Liam Gallagher 和 Noel Gallagher 分道揚鑣的職業生涯中，這些猜測往往佔據了各大版面，儘管兩人發行的大部分專輯都獲得了相當不錯的迴響，但媒體宣傳、電視訪談等活動都在模稜兩可的和解問題上徘徊，世界各地的人們聆聽著新歌，卻在期待著懷舊歌曲。 

毫無疑問，全世界都希望 Oasis 能重聚，這些歌曲被埋藏在音樂產業的根基中，無論在北方還是南方，你都找不到一家酒吧不被 〈 Don’t Look Back in Anger 〉所點燃。

為什麼現在是樂迷對 Oasis 重聚感到最興奮的時候？業內人士一直堅稱，樂團正準備在 2025 年重聚。有傳言稱，他們將在曼徹斯特的希頓公園舉行多場演出，並在溫布利球場舉行破紀錄的十晚連續演出。

Liam 也繼續為這種猜測注入更多可信度，他回復了《泰晤士報》一篇關於重聚的傳言，並以他特有的幽默感說：「舞台前方見，你這個白痴。」；最近又發了一條推特，用意隱晦：「我來都從不喜歡 "FORMER" 這個詞。」

除此之外，Liam 和 Noel 之間的關係似乎也不像從前那麼緊張了，過往尖酸刻薄的辱罵逐漸變成了讚美，在首張專輯《 Definitely Maybe 》三十週年紀念影片中，Noel 表示：

「當我唱一首歌時，它聽起來只有 "不錯" 而已，但 Liam 唱這首歌時，聽起來卻棒極了。我唱不了〈 Cigarettes & Alcohol 〉、〈 Rock 'N' Roll Star 〉之類的歌了，我的態度和他不一樣，我的嗓音就像週二的半杯健力士啤酒，而 Liam 則像是在週五喝了十杯龍舌蘭。」

當我們沈浸在可能重聚的興奮中，回到現實時，我們需要花一點時間從大局出發。當然，即將發生在溫布利的那些夜晚肯定會很美妙，但這對現代音樂產業說明了什麼？現在的情況是，我們還能像多年前的 Oasis 那樣，有一支樂團能在樂壇上嶄露頭角嗎？我們還能在音樂中繼續依賴懷舊嗎？ 

【搖滾新綠洲在哪裡？】

幾年前，當 Noel Gallagher 出現在 Jonathan Ross 的節目中時，他被問到了一個意料之中的問題。他在談到重聚的想法時說：

「我覺得有點悲哀，因為有整整一代孩子，工人階級的孩子，他們沒有屬於自己時代的東西可以購買，他們把一切都寄託在幾個 50 歲的音樂人身上。」

「新的 Oasis 在哪裡？那些傢伙在哪裡？」

Noel 提出了一個非常好的問題。我們生活在這樣一個時代，學習樂器、製作、錄製和出版音樂從未如此簡單。音樂天才的誕生和全球現象的崛起，就像 Oasis 兄弟檔那樣多的是機會，但為什麼這一個世代的 Oasis 仍然沒有出現呢？

今晚去各地的音樂場所，觀察未來幾個月的演出樂團，你會發現，這個世界並不缺少令人興奮的新樂團，新一代搖滾巨星的空缺並不是現代音樂產業喪失優秀樂手的結果，而是反過來，為音樂人缺乏現代音樂產業支持的結果。 

如今，巡演的代價對音樂人來說太大了；試圖追隨 Oasis 等音樂偶像腳步所帶來的費用，是許多樂團無法像過去那樣投入音樂的原因，畢竟收入不一樣，生活成本阻礙了巡演中的開銷，對許多人來說，這根本無法想像，我們看到音樂行業出現巨大的階級分化是有原因的，對於工人階級音樂人脫穎而出的想法正變得越來越陌生。 

舉例來說，像是 Hard Life（原為Easy Life）是一支與 Island 簽約的樂團，他們不得不取消北美巡演，因為他們負擔不起巨大的成本支出：「我們非常遺憾地告訴大家，我們不得不做出艱難的決定，取消即將開始的北美巡演。我們已經很努力地在做這件事，削減預算…但我們實在拿不出資金巡演。」

因此，Oasis 宣佈重聚將給全世界人民帶來歡樂，但同時也將揭示一個非常殘酷的現實，那就是音樂行業的現狀是，我們不太可能再看到像他們這樣的超巨型樂團了。無論是業界還是我們樂迷，都需要為小型樂團提供更多支持，這意味著購買實體和周邊商品，以便讓那些將所有時間都投入到事業中的職業音樂人有機會成長。

創新是音樂進步的關鍵，正如 Noel 自己所說的那樣，這個行業不能以消費者為本，我們需要為原創想法留出空間並給予支持，否則，許多過往傳奇人物也不會達到他們現在的高度。

「消費者當初並不想要 Jimi Hendrix，但他們得到了他，並改變了世界；消費者也不想要 《 Sgt Pepper’s 》，但他們得到了它；他們不想要 Sex Pistols，但他們得到了。去他媽的消費者，他們不知道自己想要什麼，你他媽的塞給他們什麼，他們就會去喜歡。」

【是懷舊的快樂還是停滯在過去？】

現在背景播放的是 〈 She’s Electric 〉，我一邊寫著文章一邊翻看著專輯，一想到能在現場聽到這些歌曲，一個完整的樂團演奏這些歌曲，我的心情就無比激動。回想過去，我被帶到吸煙區，那時我十七、十八歲，喝了幾瓶啤酒就醉了，拼命把煙叼在嘴邊而不是吸吐出來……和許多人一樣，我沈浸在這種懷舊情緒中，但這也是一把雙刃劍。

唱片公司和活動越來越依賴這種情懷來賣票，我們有優秀的現代吉他樂團，他們已經準備好登上大舞台一展身手，但那個大舞台並不是留給他們的。

Noel Gallagher 在接受採訪時談到不要讓音樂產業由消費者主導，他說：

「現在音樂產業有一種態度，那就是要讓消費者滿意，因為這才是音樂產業發展的動力。雖然重聚演出不斷刷新紀錄，場場爆滿，但卻沒有動力為下一個 Jimi Hendrix、Sgt Pepper 或 Sex Pistols 敞開大門。」

這麼看吧：所有熱衷於 Oasis 重聚的人都想聽他們的主打歌，而對樂團發行新歌較不感興趣。如果我們一直採取這種態度，那麼我們就會陷入停滯不前的古怪迴圈，被自己對前人的熱愛所困，以至於無法看到未來會發生什麼。 

整件事始終是一個可怕的矛盾，因為我們既希望看到 Oasis 重聚，又希望看到新的搖滾巨星崛起，而這兩件事不能同時進行。如果 Oasis 真的重聚，如果在溫布利的十晚演出真的實現，Oasis 就需要利用他們的舞台，為那些具有巨大潛力的新星們提供他們應得的曝光機會，讓我們以此為契機，遠離懷舊。

只要我們放手去做，未來一定會更美好。