寓教於樂

更新 發佈閱讀 6 分鐘

作者:張容榕 | 銘傳大學國際企業學系副教授
研究興趣:文化創新、創業生態系、數位轉型、資源巧謀

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灣聲樂團向來以創新策畫與高度活力展現出台灣古典樂團少見的獨特風格。三月定期音樂會首檔節目以棒球為主題,策畫「We are 好棒棒」音樂會,透過一首首與棒球相關的作品,串連出台灣棒球發展的重要時刻,也讓音樂成為回望歷史、凝聚記憶的重要媒介。

從嘉農、少棒,到職棒與國際賽,這場演出並非只是將棒球元素放入音樂會之中,而是以音樂重新鋪陳台灣棒球一路走來的歷史軌跡。對許多觀眾而言,這不只是一場演出,更是一場透過旋律喚醒集體記憶的文化旅程。灣聲用最生動、也最親近觀眾的方式,讓厚重的歷史轉化為可感、可親、可共鳴的現場經驗,充分展現「寓教於樂」的策畫精神。

若從棒球比賽的結構來看,這場音樂會之所以精彩,正是因為它同時具備了一場好球賽不可或缺的四個面向:球評、球員、啦啦隊與觀眾。

一、球評:導聆讓歷史有了溫度

一場精彩的棒球賽,球評的角色至關重要。球評不只是說明賽況,更重要的是幫助觀眾理解脈絡,知道每一個關鍵時刻為何值得記住。

在這場音樂會中,導聆人鄭睦群老師扮演了極為稱職的角色。他以平易近人且富有畫面的方式,引導觀眾走入台灣棒球的歷史情境,使原本可能較為陌生的曲目背景,轉化為人人都能理解、也能投入的文化敘事。

透過鄭老師的串聯,音樂不再只是作品本身,而是與時代、社會與記憶緊密相連的故事。從嘉農的身影,到少棒年代的集體記憶,再到台灣棒球歷經低谷後重新站起的過程,這些都不再只是歷史課本上的名詞,而是在語言與音樂的交織中,被重新喚醒、重新連結。這樣的導聆,讓知識不顯沉重,也讓歷史不再遙遠。

二、球員:音樂家帶動全場氣氛

球賽最核心的當然是球員。球員不只是完成技術動作的人,更是帶動節奏、凝聚氣勢、點燃全場情緒的關鍵。

灣聲的音樂家在這場演出中展現的,不只是精湛技藝,更是一種全心投入、感染全場的舞台能量。觀眾感受到的,不只是演奏的精準與完成度,更是一種由舞台自然擴散開來的熱情與活力。

當演奏者沉浸於音樂之中,現場氛圍也隨之被點燃。整個音樂廳彷彿化作一座充滿聲浪與節奏的球場。也因此,明明是古典音樂的場域,卻呈現出球場般的溫度與熱度。這樣的感染力,是表演藝術最珍貴的力量之一。音樂不只是被演奏,而是被共同經歷、共同感受,也讓整場音樂會充滿參與感與現場感。

三、啦啦隊:最深的支持來自最親近的人

一場球賽若少了啦啦隊,就少了一股提振士氣的力量。應援不只是營造熱鬧氣氛,更是一種精神支持,讓場上奮戰的人知道:我們都在,你並不孤單。

這場音樂會讓人眼睛一亮的安排就是小小啦啦隊的出現。最動人的地方在於他們是音樂家的家人。當孩子們站上台,那個畫面其實已經超越了表演設計本身,而成為一種最真實的精神支持。

我很喜歡那一刻所傳達出的意義,因為真正深刻的應援,不只是來自口號,而是來自關係;不是來自熱鬧,而是來自陪伴。家人的存在之所以動人,正因為不論順境逆境、榮耀或低潮,都始終在身邊。台灣棒球能一路走到今天,靠的也不只是明星與勝利,而是一群始終沒有離開的人。那份不離不棄,就像家人。灣聲透過小啦啦隊的安排,把這樣的精神具體呈現,也讓人看見:所有能夠長久發展的文化,背後都需要持續而穩定的支持。

四、觀眾:從欣賞者到參與者

一場真正成功的演出,不能只有台上的投入,也需要台下的回應。觀眾的存在,不只是觀看,更是成就現場氛圍的重要一環。

古典音樂會的聽眾,通常較為內斂,互動形式也多半止於專注聆聽與適時掌聲。然而這場音樂會最難得之處,正在於它成功打開了聽眾與舞台之間的距離。聽眾不再只是安靜坐在台下的欣賞者,而是一步一步被帶入棒球的情境與節奏之中,成為共同參與演出的一部分。

從現場氣氛的逐漸升溫,到觀眾自然投入互動一起玩起波浪舞,甚至一起「灣聲 casino」,整個音樂廳所呈現出的熱度與活力,已遠遠顛覆一般古典音樂會的既定印象。這不僅展現了節目策畫的成功,也說明當音樂真正與生活經驗、文化記憶相連時,觀眾自然會從「聽眾」轉變為「參與者」。

從「跟」到「根」:文化的形成,來自長時間的扎根

對我而言,整場音樂會留下的不只是熱鬧與創意。真正讓人一再低迴思索的,是李老師記憶中的那個安靜而深層的意象——海光伯。

海光伯不是明星球員,不在聚光燈下,也未必被多數人記住。但我腦中卻一直浮現海光伯默默整理球具、維護環境,等著孩子下課到球場練球的畫面…

無論是海光伯,或是支持運動發展的企業家,他們所做的一切,往往只是因為單純的熱愛。他們希望棒球這顆種子能在這片土地上繼續生長,不求掌聲,也不求回報。正是這樣的投入,構成了台灣棒球一路走來最關鍵、也最值得尊敬的力量。

棒球如是,灣聲樂團所做的事情,其實也是如此。

古典音樂原本是一套來自西方的語彙。我們可以跟著學、跟著演、跟著理解經典,但灣聲更想做的,顯然不只是「跟」,而是讓音樂在台灣找到自己的語境、自己的情感、自己的根。透過台灣的故事、台灣的旋律與台灣的記憶,培養出屬於這片土地的聲音。

早期,我們跟著制度、跟著規則,也跟著外來的文化脈絡慢慢學習;但文化真正可貴之處,不在於永遠跟隨,而是在時間累積之後,長出自己的語言與認同。當一項原本外來的形式,與這片土地的情感、記憶與生命經驗真正結合,它就不再只是借來的形式,而會成為深植人心的文化。

在「跟」的起點上學習,在「根」的深處扎下自己。

有一天,我們會發現,那些看似外來的形式,早已在這片土地上長成自己的樣子。而當那一刻來臨——所有默默付出的努力,都會在最適合的時刻,揮出屬於這片土地的精彩一擊。綻放屬於自己的高光時刻。


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書寫所見,建構所思,交會於文字的相遇之境。我們以生活為引,知識為骨,思辨為光。在日常遇見理論,用文字探鑑世界。
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