隨著2026年4月22日由Antoine Fuqua執導的《Michael》電影即將上映，特別撰寫這篇個人對Michael Jackson淺薄了解的心得，是的，Michael 一直是我學習的明星，啟發許多靈感的人物，然而我並非像熱衷的粉絲，對於他的訊息也是片面式的累積，甚至在認識他之前，坦白說對他的印象也不好，然而聽到第一首歌曲是《History》專輯中的《They don’t care about us》，而且還是夜市盜版的錄音帶，後來才買到《History》正版CD，後續一輩子都離不開他的歌，我曾聽過他在媒體上說，搖滾是很浪漫的，在《Michael》電影也有提到他談到音樂可以改變世界的理念，再加上第一次聽到他的歌是具備相當格局的，本文便是我要提到我所見到不同的地方。
◤音樂帶領影像革命◢
這項已經有很多媒體提到，在那個沒有網路的年代，不僅創造全球視聽率的標竿，更是透過音樂帶領影像的革命，印象中他是一直希望演電影，但是在他的MV中可以看見他創造不少戲劇性的角色，今天不是在說明他多厲害，而是他留給世界的另一種思維，以及從他身上看到成功的商業模式，首先是突破，突破對於大多數不想改變的人，無論科派藝術或其他領域，改變這兩個字是很恐怖的，然而因為音樂推動影像前進的案例，許多電影帶動音樂的例子也是有的，但這部分又得提到追求完美、精準與大量投資的項目。
◤大型投資帶來的效益◢
Michael Jackson 與 Janet Jackson 兄妹於 1995 年合作的 《Scream》，當時耗資高達 700 萬美元，其實在任何作品都可以看到對作品的投資與追求完美的案例，但是反觀大環境的商業，從演藝圈被降製作費，再到普遍商業抱著能省則省的觀念，其效益又是如何，當然商業問題不能只觀看片面，Michael創造龐大的商機與帝國，背後亦有大的集團供給這樣的環境，皆是相輔相成，甚至他曾公開談論到公司大部分的收益都是由他所帶來的，而至今他不在世間，卻仍在創造龐大的商業利益，而那些曾經試圖用媒體或任何手段詆毀他並從中獲取利益，當他終止了創作與停下實踐理念時，會造成何種損失，我引用這項來談自由度問題。
◤成為自己與實踐理念◢
畢竟藝人與歌曲都是屬於唱片公司的商品，都有設計上與框架的考量，舉例說你這位藝人與作品該走哪個路線，大多都是在唱片公司的規劃下去走，這樣才能獲得符合評估市場所帶來的收益，這是很正常的考量，當然也有不少藝人有相當的自由度發揮，不是靠藝人自身的強大，就是仰賴厲害與獨具慧眼的製作人，而你放眼到更低頻的環境裡面，條條框框又更多了，更別說封閉思維的環境裏頭，你想自由發揮可以，但是不給你任何實質性的東西，成功了是公司的功勞，失敗了是你要負責，但是無論Michael或其他非常成功的人士，他們都是很簡單的，他們只是成為他們自己，履行他們的理念，有更大自由與發揮空間去做出他們的理念，沒有辦法用學院式的成功案例套用在他們身上，去複製相同的成功案例。
◤沒有真正MJ的模仿者◢
這句話是一種比喻，MJ的歌聲、舞蹈、行為、造型、表演模式都可以被模仿複製，然而即便不談核心的精神理念，就連MJ帶出的文化也都沒有一個真正的模仿者，他的作品表達出他的想法、想說與想關心的事情，他的作品也締造了足以回饋世界的王國能量，我並不相信在他之後是後繼無人，只是在於，他留下龐大的商業利益底下，有沒有人真正看懂核心的驅動是什麼，是否又有人去實踐。無論商業或其他領域，愛是一切的答案。
