早上起床時，點開手機上介紹每日藝術的app- DailyArt，看到我覺得很可愛的圖。由於才疏學淺的我不認識這位畫家，便對他充滿好奇。搜集資料時，意外地發現另外一位令我感興趣的畫家。從他們身上，我看到了可應用於繪本跨頁的插畫構圖與技巧，也看到我所追尋的美學。

9月6日：跟「琳派大師」神坂雪佳和中村芳中學繪本插畫

學習

為了更新個人網站，我決定重新寫自我介紹。究竟該怎麼寫，才能既客觀又主觀呢？

這陣子在進行的作品計畫，跟我的個人經驗有很強烈的關係。於是，在圖像表達上，都是與「我」相關、由「我」出發。雖然這樣作品的自傳風格較強，但也有一些隱憂。比如說，草圖可能因為過於自我，而失去了與讀者對話的可能性。今天，我要分享我如何發展繪本的草圖，以及為什麼草圖被否決可以是件好事。

「如何使用社群媒體（特別是Instagram）」這個問題，一直以來困擾了很多人。曾經有段時間，我每天都會使用Instagram，頻繁關注各種統計數據，甚至會去找發文祕笈、標籤使用方法等等可以增加粉絲數的技巧。但，這讓我很疲倦。即使如此，我覺得社群媒體必須存在，只是，我會用感到自在的方式使用它們。

之前新書分享會的時候，有人問我：「粉蠟筆要怎麼畫，才能畫得平整，不會粗糙或透出底下紙張的顏色？」


今天花了一天的時間在修改文稿，明明字數不多（真的不多），但直到此刻仍無法確定部分句子。這個狀態，令我想起了「推敲」這個詞的典故。「繪本創作很簡單吧？」、「繪本不就是給兒童看的嗎？」我想試著回答這兩個問題。


隨著疫情緩解，9月11日我將按照原訂計畫，進行一場「作品集準備」的講座，分享出國留學、出版社投稿與接案的經驗。此外，上週末接到工作坊邀約，因此我今日提出了一個新的活動企劃，預計10月會有一個讓繪畫新手也能享樂的繪本創作工作坊。

最近，我做了一個決定：從今天開始，我每天都要寫工作日誌，我會寫當天的工作進度、當天的想法和靈感，並分享速寫本的其中一頁。我將用這些工作日誌記錄我的工作狀況、創作過程，也期許自己能提供經驗和靈感給有需要的讀者。如果你好奇一名創作者的生活，歡迎你常來造訪。


中午前，忍著頭痛開會。手邊的工作進度不能耽擱，必須得繼續投入。可是，好不能專心。

今天看到一篇新聞，講述面對各電商平台的銷售手法，法國政府如何保護獨立書店免於落入價格競爭甚至倒閉。我一方面是感到欣慰，因為實體獨立書店能夠持續存在；另一方面是感到好奇，書店對於人們的意義是什麼？


今天把《村上春樹雜文集》看完了，好滿足。

明天要打疫苗了！今天是不是該放鬆身體和心情，好好休息呢？


正如同傳統理容院的「慢」在理容師傅與客人之間搭起了交流的橋樑，畫圖的「慢」在創作者與模特兒之間也產生了羈絆。創作者因創作而執行的注視，有時傳達了「從此刻起，你不再是個陌生人」的含義。因此我畫人，總不只是單單畫人，更想畫出一些其他的什麼。

你還記得上一次踏進傳統的理容院或家庭理髮廳的日子嗎？為了體驗「理容院城市旅行」，我硬著頭皮踏入了「東山理髮廳」，對著阿婆大聲說：「您好！我要剪頭髮！」

如果你對油性粉彩或粉蠟筆有興趣，不需有繪畫經驗，都歡迎參加！紙、畫材、畫框都準備好了，人來就好。


去年底和園丁與花一起舉辦了台北典藏植物園寫生活動，這一次，我和 Grace 把舞台移到動物園，我們要去動物園寫生了！

因為有很重要的東西想不出來，所以就去看河了，期望在河邊散步能打破腦中那堵厚重的牆。



週五（4月22日）應高中同學的邀請，前往五常國小他的班上分享自己的學習和創作經驗，並和班上同學一起創作油性粉彩的單刷版畫。


插畫家這個工作，也許被認為是在表現文字，或視覺化文字，但我不這麼認為。

好久沒有寫方格子了，但我並沒有停止書寫。

那是在 《Remember》 出版之前，編輯 Miley 和我在討論書出版之後可以搭配的活動。

聽說明天會下雨，雖然下雨天待在室內是一件極度快樂的事，可是明天下午兩點在小南風咖啡館有「園丁與花：Meet the Gardeners」展覽的講座，所以還是很期待出門見到大家。


今天受邀擔任繪本比賽的評審，最吸引我的是每個創作者的想法，那些不俗套且嶄新的觀點，總是令人喜歡。
