山田卓司Ｘ鄭鴻展　微縮人生特展 @ 國立科學工藝博物館第四特展廳

有「情景王」稱號的山田卓司曾榮獲日本競賽型綜藝節目《電視冠軍》5屆〈專業模型師〉冠軍，而鄭鴻展因仰慕山田卓司而走入微縮世界，並曾榮獲第五屆日本濱松微縮大賽「總評審」和「一般民眾票選」雙料冠軍。濱松微縮大賽也是鄭鴻展正式結識山田卓司的契機。此次《微縮人生特展》即為鄭鴻展力邀山田卓司而促成，兩人各提供30件作品參展，分別置於「宅男的房間」、「共通的記憶」、「真實與再現」、「昭和風情畫」與「模型奇想集」5個展區之下。

此展區展出2件鄭鴻展作品及3件山田卓司作品，並借用鄭鴻展其中一件作品《宅男的房間》的題名為名。鄭鴻展的作品《宅男的房間》與《漫畫少年的日常》2018，1/12，似乎較山田卓司的作品更符合展區名稱。

山田卓司的作品《作模型的一天》1997，1/６，《模型少年的日常》，《我的模型完成了！》2007，1/６，這些作品的共通主題，與其說是「房間」或「宅男」，不如說是「模型」。

這５件作品清楚道出兩人的差異與特色：鄭鴻展的微縮模型作品中通常沒有人，偏好鉅細靡遺地微縮環境中所有物件，鍾情於重現細節，而山田卓司則總是以人為中心，人物周圍的物件寥寥數種，但只要出現，必有畫龍點睛的效果。

個人最喜歡山田卓司的《模型少年的日常》，男孩為了能更貼近玻璃櫃中的模型，辛苦維持半蹲的姿勢，玻璃櫃中的坦克模型皆為市售模型的微縮模型，盡展山田卓司微縮技藝。而鄭鴻展《宅男的房間》透露的細節非常有趣，工作桌左側邊桌上山田卓司作品集《情景王》，說明自己是山田卓司的粉絲，而一邊散亂的CD，看來鄭鴻展也是唐朝樂隊、THE BACK HORN的粉絲。

山田卓司成長於昭和時期，懷舊作品總被認為充滿昭和風情，而鄭鴻展曾於昭和末年留學日本，因此有了「昭和風情畫」展區，展示了山田卓司的《公車站》1996，1/12，《平交道》2013，1/9，《昭和40年秋天的晚餐》2002，1/20，《我的藍色天堂》，共4件作品，及鄭鴻展的《昭和動態車廂》2016，1/24，《佐ケ須木駅》2016，1/35，《謝謝你的照顧》，《深夜食堂》2015，1/20，《老貧獨居》2019，1/20，《依舊》2017，1/24，《土坂照子》2020，1/12，共7件作品。

昭和天皇在位長達62年，橫跨二戰前後、經濟起飛到經濟泡沫，哪段時期才夠「昭和」，讓我萬分迷惑。或許對山田卓司與鄭鴻展而言，「昭和」代表日式復古風格，但此展區中我喜歡的作品都不夠復古。

個人最喜歡山田卓司的《我的藍色天堂》，懸浮空中的機器人或機械系外星人，和街角的黑貓（或許是貓型外星人），二者萬分專注盯梢偵查的對象，竟是一位平凡無奇、喝得「馬西馬西」的尋常大叔，十分幽默微妙。

至於展於此區的鄭鴻展作品，推薦《謝謝你的照顧》，細緻再現鰻魚店內桌椅櫃臺、廚房烹煮道具、杯盤食器種種細節。鄭鴻展正是以此作品參加第五屆日本濱松微縮大賽，獲得「總評審」和「一般民眾票選」雙料冠軍。

雖然名義上區分為「共通的記憶」及「真實與再現」兩個展區，各有各的題目，但展覽會場將兩展區的作品布置在同一個展間裡。如果沒有購買導覽手冊，細讀手冊中的分類與源由，跟本無法區分哪件作品屬於哪個展區。

此二展區共用的展示空間並不大，硬生生塞進24件作品。除了山田卓司的《藍寶堅尼來到了小鎮上》2011，1/24，《家族2》2013，1/6，與鄭鴻展的《快樂時光》，《生活．謀生》2018，1/24，其他20件作品全數靠牆展示。

對於那些「舞臺場景」式的作品，如山田卓司的《跑腿的回憶》1998，1/9，《海底兩萬哩》，《莉娜咖哩香腸的故事》2010，1/9，《大地》2011，1/35，與鄭鴻展《漢克家的鋼彈》2019，1/14，《真相》2019，1/48，《男人的浪漫》2020，1/24，《流光似水》2021，1/35，《雙子燒肉》2016，1/24，《解憂雜貨店》，《回收伯的夏天》2017，1/21，《新烏幹12號》2020，1/12，《疫情指灰中心》2021，1/20，單側靠牆展示的確沒問題。

還有一些作品軸線採對角線配置的創作，例如山田卓司的《吊單槓的一天》1999，1/5，《重逢》2000，1/6，以及鄭鴻展的《倒楣的一天》，《出礦坑的美和商店》2019，1/35，《週三的修鞋伯》2018，1/35，這類作品只要四周的物件皆較中央的低矮，就算單側靠牆擺設，仍不致於防礙視線。

然而像山田卓司的《豪大大雞排》，雖然作品軸線採對角線配置，餐車的招牌實在太高了，嚴重阻礙視線。當作品靠牆展示，便很難欣賞到這件作品的巧妙：餐車油鍋裡滿是載浮載沉的雞排。

又或者鄭鴻展的《沉暮公路》2018，1/24，大馬路旁的護欄外，精細做出北宜公路或新烏公路旁常見的陡直邊坡，與邊坡底喬木植栽和草皮，然而當這件作品靠牆展示，邊坡與草皮完全被護欄遮擋，什麼都看不到。

這個展間迷人的作品太多了，鄭鴻展擅長以髒、舊、破敗的物件塞滿作品空間，展現底層生活樣貌，或是郊區缺乏照顧、堆滿廢棄物的一隅。個人尤其喜歡鄭鴻展的《解憂雜貨店》，閒置、招租不善的鐵皮屋賣店，隨便堆放兩架夾娃娃機。有人看準這空間缺乏管理，將機車停於店內。

山田卓司的《海底兩萬哩》也十分有趣，「插」在岩壁上的魚與被魷魚「抬起」的深海潛水艇，乍看之下猶如魚兒及潛艦全都懸浮在深海的海水中。深海住客大王酸漿魷、大王具足蟲及海底火山口常見的怪方蟹，全都按比例微縮，活靈活現。

山田卓司是專業模型師，除了受邀在模型雜誌上發表創作外，也常常受委託為業主製作模型。山田卓司擅長科幻奇想場景，常受影視公司委託，為特攝劇及科幻電影製作拍攝需要的微縮場景。「模型奇想集」展示了多件山田卓司為影視作品製作的模型，版權屬於各影視公司，山田卓司只能展示作品，不可以拍照、錄影或用於宣傳。

「模型奇想集」還展示了鄭鴻展參加模型展比賽的作品，以及以市售公仔加工二創，作品中出現不少動漫角色，由於未徵得原創作者的同意，因此也不可以拍照。

此區盡現山田卓司微縮功力。想欣賞這些作品，除了親臨展場別無他法。

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展期｜2022.1.13–2022.4.10
地點｜國立科學工藝博物館第四特展廳
官網｜https://www.facebook.com/DioramaExhibition/
參展藝術家｜山田卓司、鄭鴻展
主辦單位｜聯合數位文創、物外不遷設計工作室、國立科學工藝博物館