宿怨

《宿怨》以一封訃聞，與一顆由窗框望見安在樹間的木屋的長鏡頭為始，隨著鏡頭往右橫移，是房裡疊亂的模型屋，在推進至其中一間模型屋後，便轉場成實像場景，模型人偶便成了活生生的人。搭配低頻噪音與鳴響聲，電影在前三分鐘就下足了暗示，神秘力量的觀看視角、影中人的任憑擺佈、觀眾的被操弄皆在幾分鐘內被揭示。

在環境、性別、種族議題下長大的 Z 世代觀眾，往往也重視電影背後包裹的議題，以及對於時代的映照──單純的砍砍殺殺、裝神弄鬼已經不能滿足他們了。Z 世代觀眾與創作者追求的不是高深莫測，但也不甘於單純的無腦血漿，即使有些老一輩的創作者嫌棄 Z 世代難搞，但如此的訴求確實造就了新一波的恐怖片浪潮。

模模糊糊，傳來憤吼和尖叫、直喘粗氣，儘管看不到畫面也可能正是因為看不到畫面，刺耳且蒙在鼓裡的不適感挑釁觀眾，破題般直給觀眾對恐怖片的想像和期待，毫無鋪墊、毫無準備；這是主角Beau主觀視角的出生過程，三小時片長的起點、一切感情糾葛的初始，也擺明所有戲劇性的恐怖元素都比不上真實世界「分娩」的撕裂...

充滿奈沙馬蘭《探訪》的既視感，但對於家人出現了「變化」此主題，核心卻是難得的現實關懷⋯⋯

《仲夏魘》一面是悲劇的事實，一面是喜劇的同化，究竟該以哪個方向走出影廳，導演交由觀眾選擇。

以電影敘事而言，《宿怨》固然是一個精彩的悲劇重演，且這樣的重演也有其價值，但《聖鹿之死》使得重演有了不同意義。當我們能用不同於重複或「遺傳」的方式去看待在社會中、家庭裡、個人的心理確實存在的情感與痛苦，一種新的屬於自身的悲劇性才能被發現，於是也創造非悲劇性的可能。

《宿怨》Hereditary 是 2018 由 Ari Aster 編劇與導演的超自然恐怖驚悚電影，這詭異的故事原型，就藏在 Peter 上課時，老師提到的索福克勒斯 （Sophocles）的悲劇中，也就是大力士海克力斯（Hercules）的死於非命。人如俎上肉，這才是看完這部電影最恐怖的結論。

若你是對「突發驚嚇」麻痺，或是厭倦妖魔鬼怪的恐怖電影受眾，《宿怨》將會是一部讓你對恐怖電影完全改觀，巔峰想像的有趣作品！他並非是那種故意驚嚇觀眾，刻意製造恐怖感的電影，反而透過劇情層層堆疊氣氛，巧妙編排人物角色的深層內心，隨著劇情推進會讓觀眾步步陷入一種發自內心的「毛骨悚然」，不寒而慄。