紀實攝影

7/22 是我第一次拍攝遊行活動，雖然已是接案老手，初次站在現場卻超級苦手。 #混亂現場的構圖整理 現場訊息太滿，其實很多精彩畫面可拍，但無思考亂拍之下可能沒有辦法達到 #完整敘事的標準 ，導致我不知如何按下快門。 冷靜之後，想到志偉（置底有志偉的版本）的耳提面命，也是這次外拍大家要練習的目標

造作的pose永遠比不上抓拍來得生動有趣。

撰文：賴芊芝 異鄉人與異鄉人的接觸 這是由2017那年開始的。 【靠岸 To Dock】展覽藝術家Jerry在夏天來到宜蘭頭城的港口，習慣在一個地方待上好一陣子的他被出航工作回來的船員發現自己一直都待在港口，這便成了對話的開始，接著慢慢有了對方邀請Jerry來拍攝他、Jerry在下回見面時帶實體影像

張乾琦是紀實攝影界公認地位最高的跨國攝影組織「馬格蘭攝影社」（Magnum Photos）終身會員，是該組織唯一的華人、台灣攝影師。本集燦爛時光會客室邀請到張乾琦，與我們聊聊他前進烏克蘭的原因、在戰地紀實攝影時的心路歷程、想透過自己的紀錄與觀察，告訴世界和台灣什麼樣的故事？

記得我大學申請入學時在備審資料裡寫著 『我喜歡看動作電影，因為我爸都看HBO』 就是備審資料裡最忌諱的那種寫法--寫到興趣或喜歡的東西時，出現喜歡看電影、喜歡看書，通常都是湊數用的。 我沒有跟老師說的是，我當時最喜歡的電影是魯冰花跟熱帶魚，最喜歡的演員是桂綸鎂和尼可拉斯凱吉。

今日介紹的攝影師，呈現了美國1960~70年間的庶民生活。 Miguel Rio Branco - (1946) Brazilian garry winogrand - (1928-1984) American

Four Photographers, Four Places - 419展廳 在紐約的ＭoＭＡ展館中，廳內展示了四位攝影師。在充滿社會變革的1960~70年間，藝術家發現攝影可以即時並有效的反應他們身處的社會，他們將相機帶到大街上，拍攝了不同環境之下的日常生活。

“攝影界《聖經》”， 蘇珊·桑塔格Susan Sontag於1977年出版的《論攝影》，算是近代攝影評論中的重要文獻之一。 在此我會分以章節，介紹《論攝影》中提到的攝影師作品，並節錄蘇珊部分的觀點，將本書淺顯的分享給大家： 一、在柏拉圖的洞穴裡

生長在漁村，也有親人曾經以討海為業，漁人的存在對黃致鈞而言，再熟悉不過。長年下來，他對漁人積累的認識和情感成為一股動力，讓興趣是攝影的他，開始想為漁人做記錄。「不論是台籍或外籍，他們對台灣漁業經濟的貢獻都一樣重要，我希望透過攝影，讓更多人認識這群辛苦的人。」

如果抓到的瞬間沒有影像表現力，就沒有存在的必要。紀實攝影之所以厲害，是因為它主觀的攫取能力是有視覺判斷、影像追求及象徵力。這麼一來，影像就產生了樂趣及挑戰性，讀者在觀看時也比較有意思。