《排球少年劇場版:垃圾場的決戰》——再打一場不能重來的比賽吧!下次見。 「總有一天,一定要打贏你。」
「輸家都這樣說⋯⋯放馬過來」
——「那就來吧,打一場不能重來的比賽。」
等了這麼久,無論是故事裡的音駒與烏野,還是故事外的我們,橫跨了世代與時代終於走到這場《垃圾場的決戰》,很長很久,當第四季動畫不知道會不會再出,當出了卻已不是熟悉的滿仲勧擔任監督,後續
釀專文|直到比動畫宇宙的盡頭更遠的地方──動畫工作室 STUDIO 4℃ 以影像與聲音構作敘事,以幻想與奔放構建真實,當初期許能夠建立自己天空的STUDIO 4℃,一路肆意馳騁的軌跡向大家展示了,那賽博龐克的科幻世界上,確有一片天馬行空存在著。就像《紅灰力量》所說的那般──世界不只一個,4℃的水可以是狂放巨浪與微動漣漪,更可以是構成動畫宇宙最初始的元素,擁有無限的可能性。
即使短暫,也想將此刻的美好無所保留地獻給故事中註定支離破碎的玉石。 〈懷玉・玉折〉以及接下來〈澀谷事變〉中直到某個關鍵轉捩點出現為止,這一段是我目前在《咒術迴戰》裡最喜歡的篇章。因此當初十分期待,新監督御所園翔太會帶來怎樣的詮釋和改編,而在這三集裡,和第一季不同,有著強烈個人風格的第二季所展現的新氣象,彷彿呼應著五條悟和夏油傑他們年輕時的意氣風發,令人感到出乎意料的
作為青春,我們也都曾有過這樣一雙樂福鞋。 你在我眼中,是如此的耀眼。
這是《躍動青春》在片頭時以志摩角度唱出的心聲,同時也是我在看完最後一集的那一刻湧現心中的字句。
對我來說,《躍動青春》這部作品之於我,就像美津未之於志摩一樣,本以為這又是一部以旁觀者身份顧盼的青春物語,但不知不覺中,自己也跟隨著美津未的躍動步伐,走進那個平淡樸實的校園
釀選劇|《機動戰士鋼彈:水星的魔女》:來自正統的祝福,打破傳統的期盼 《水星的魔女》以此打破傳統,選擇用親情連結當作劇情的發散點,寫出獨立、階級、世代差距以及世界的矛盾衝突,著重情感描寫,待觀眾能夠與主角們的視角共鳴後,再逐步踏入較生硬難啃的理智面,帶入鋼彈傳統的戰爭與科幻元素。不僅只是一味地反抗傳統,更是希望以這個時代能接受與理解的方式,延續、詮釋正統。
映照出無數視野下的,才是你自己的那隻眼睛。 「如果你看到的景色是藍色的,不管是蘋果還是兔子,都畫成藍色就好。」
帶著不捨的心情,把《藍色時期》第12卷看完了(因為不知道下一卷要到什麼時候才能看)。這一卷範圍裡,雖然最後不二和犬飼分別象徵的學院權威和自由反權威之間的觀點碰撞十分精彩有趣,但若要說更能在非理性上觸動我的,是八虎畫這五百張的過程。
路上小心,艾連。 「いってらっしゃい、エレン」
「路上小心,艾連。」——〈致兩千年後的你〉
釀專題|衷心感謝,你用愛築起「我們這一家」 老了與長大了的我們之間,生活圈越來越疏遠,興趣嗜好、思維邏輯、身處的環境氛圍都隨著世代變化,有著不可避免的鴻溝,而料理是我們和媽媽現在少數擁有的共同話題,同時也是從過去延續到現在,串結我們的生活的、唯一不曾消失亦不曾改變的存在──媽媽所做的,每一道普通卻好吃的料理,就是編織起我們這一家日常的繩結。
拯救與愛,應該是向彼此伸出手的回應 夏目監督塑造的《漂流少年》如同故事裡的設定一般,在幾條永遠不變的規則下,這個漂流的世界永變且多元,匯聚了許多有想法的創作者,整體敘事風格開放廣闊,但少數獨擔分鏡和演出的,也只有夏目真悟監督和齋藤圭一郎,因此他們負責的集數最能夠感受到個人特色的展現,除了本來就是整部故事基調的夏目真悟,齋藤圭一郎在遼闊
孤獨的搖滾,搖滾的孤獨 「今天的小孤獨,對我來說真的就像英雄一樣。」
「現實很可怕,但我有預感,接下來有好多有趣的事在等著我。」
「所以今後也讓我們好好見識吧,小孤獨的搖滾,你的『孤獨搖滾』。」
微妙的鏈鋸聲,嘎拉嘎拉地在動畫裡作響。 遊走在真實和虛幻當中,怪誕和暴力拉扯之下的隙曛,才是《鏈鋸人》能和讀者引起共鳴的所在,細微狹小如淀治抱波奇塔、真紀真抱淀治、淀治抱那由多一樣,只是一個真心擁抱的距離。
而不是對我來說,動畫裡被鏈鋸嘎拉嘎拉地鋸開的,那遙遠的日常,以及那遠到沒有回音的巨大裂痕的彼端。
料理,是日常,是回憶,更是家。人生因為料理有了滋味。 「我走在商店街的時候,會想著今天要煮什麼。還有按照大家的健康,決定要煮清淡還是濃郁。就算我在同一家店買魚或蔬菜,季節或時機改變,味道就會有微妙的不同;所以就算調味料用的量一樣多,有時候也會有出乎意料的味道。所以呢,我總是會說『初次見面,請多關照』先打招呼後再開始作飯。」
「能站在廚房說今晚想吃什麼,
釀專題|跳躍在四疊半宇宙的時空迴響 每個時代、每個當下的良機,都有屬於自己的四疊半空間,無論是十二年前《四疊半神話大系》還是現在《四疊半時光機藍調》,抑或是未知且註定的未來,敘事仍會繼續,空間仍會延伸,兩部作品之間的聯繫、差異與存在,正是四疊半主義的意蘊,四疊半宇宙裡令人費解卻著迷的生命力。
活下去,我想,我們都能為此感到驕傲。 「因為戰鬥到底,因為努力求生,現在才能站在這裡。我想,您能為此感到驕傲。」
前陣子終於看了許多人推薦的《86-不存在的戰區》,先說,自己對於神作一詞有諸多好與壞的想法,因此並不愛用,似乎也從來不會將它放在任何一部作品的評價中,所以我不會用來形容86。在看完沈澱一陣子(其實也是因為拖延症又犯了)後,
當我終於來到月球上,卻覺得好難過,因為我始終認為站在這裡的應該是兩個人。 「我要讓你實現你的夢想,那就是我的夢想。」
「當我終於來到月球,卻覺得好難過,因為我始終認為站在這裡的應該是兩個人。」
前幾天看完《電馭叛客:邊緣行者》,讓我感覺像是看了更加悲劇版的《天元突破》,今石洋之將TRIGGER的精神注入了賽博龐克世界裡,以強烈浪漫主義去對抗反烏托邦的悲劇,這樣在墜入懸
創作的本質,隱蔽且赤裸 前幾天看見山口老師即將在8月23日出第一本短篇漫畫集《Nude Model》單行本,這讓我想起和書名相同的短篇〈ヌードモデル〉是老師的商業出道作(2015年)。雖然不知道是否除了〈ヌードモデル〉,還會不會收入其他短篇作,但光是能夠看到〈ヌードモデル〉出實體本,就非常值得高興與期待了。(真希望會出台版
直覺,有時就像是燃燒的理性 「赫伯特先生死後肉體消失了,但那個人留下來的感動至今還未消失。我想,感動大概會比壽命的長度還要重要吧——所以,這個時候,即使要以我的性命交換,我也想把這份感動保留下來。」
「⋯⋯你不正常。熱衷於那種莫名其妙的事物,還不惜犧牲生命。你不覺得這種狀態正所謂的『發瘋』嗎?」
「的確。可是,這樣的東西,或許
我第一次⋯⋯很慶幸自己會畫畫 《藍色時期》第十冊的內容可能是目前故事裡最喜歡、最動人的一段了。或者說,因為山口老師這次在有限的篇幅內,透過八虎和世田介兩人的對白、情節生活的交錯疊加,深刻有力地傳達她一直想在《藍色時期》強調的事物,並且某種程度上也是對第一冊八虎愛上繪畫的藍色澀谷,作了遙遠的呼喚與敲響。
更在對作品題材、角色自我探
長河細水裡有著金色波光閃爍,澄澈,悠長且璀璨 看到《金之國水之國》即將改編成劇場版,才回想起曾經看過這部可愛溫馨的小品。
2016年已完結的《金之國水之國》,其實篇幅並不長,短短只有8話(尖端出版),是個充滿童話寓意的作品,沒有浮誇、華麗的劇情和人物,只有細膩樸實的畫風描繪出溫暖平淡的浪漫純愛,或許看完當下帶給人的感受不像許多作品會有的震撼強
一戳就破的空虛泡泡 空靈《泡泡》,只有一戳就破的空虛,而沒有一點靈氣。
在動畫電影《泡泡》的訪談影片裡有提到,這部主題是空靈美麗的愛情故事,並且從一開始就將跑酷元素放在中心(影片翻譯連結放在留言處),然而看完整部沒有感受到空靈之美,只有滿滿的空虛。雖然《泡泡》最大的問題在於劇本,但就某方面而言,的確如某位監督在推特上
他日有緣,下次再見 「他日有緣,這個詞真好。明日、後日,讓人對前路略有期待了。」
「下次再見,這也是個好詞啊。」
這是屬於一位現代女性所讀出的平家故事,一部以山田尚子監督身為女性和現代人為視角重新詮釋的《平家物語》。因此比起正劇、史詩感,在這部作品裡更注重的是一位創作者,一位動畫創作者對平家物語的感觸,將其寄放在每個
無盡重複的暑意,偶有變異的午後雷雨 無盡重複的暑意,偶有變異的午後雷雨。
漫畫《夏日時光》(又名:夏日重現)整體讀起來給我的感覺就像這樣。雖然寫的有些詩意,但其實這是一部懸疑作品,其中塑造的氛圍,夏日、小島、鄉下的怪奇傳聞,雷雨般的節奏,悶熱卻弔詭到有些微涼意的迷霧感,一切都恰如其分的迷人,和書名中「重現」形成的漩渦一樣能夠將人捲進
無論是誰,都能啟航 「差別只在於是否願意啟航而已。這是我的想法。有些人……一開始就擁有了巡洋艦,也有些人只擁有竹筏。這雖然與年齡、環境有關,但無論是誰,都能啟航。」
寂靜與洶湧迴盪在這巨大的迷林裡 「我本來是想讓她離開森林,卻讓她踏進了另一座持續互相殺戮名為世界的巨大森林。至少得讓孩子們離開這座森林,不然無論到什麼時候人都只能在原地打轉。所以背負過去的罪過和憎恨,是我們大人的責任」
背影是一道脆弱又堅強的生命的力量
門的背後有什麼?還有什麼?
看《Look Back》時彷彿隱約聽見這句問話不時浮現,聯想起一再出現藤野埋首桌前的背影。仔細看這些畫面大多數分鏡都是長方形,水平視線與安穩在中央的人物,就像打開她身後那扇門望出的視角,門一般的景框,錶框一般的鏡頭,富含許多意涵和象徵意義,並且利用這些符號性畫面傳達想
孤懸的繭、心臟、花朵和愛 《回憶三部曲》〈她的回憶〉
九月初有幸抽中電影票,去看了動畫電影《回憶三部曲》。關於某種程度上在描述日本未來、現在、過去的時空回憶,而其中最令我著迷的是在未來裡懷念過去的〈她的回憶〉。
〈她的回憶〉有著詭譎的美,也有著心碎的美。綜觀氛圍、題材,一切都如詩般令人心動,雖然前半段同樣是濃厚今敏作品裡常見
離別踏上歸途 我在想到自己的死亡時,就會思考這隻花豹的事情,牠為何要爬到那麼高的地方?是在追捕獵物的途中迷路,最後來到這處無法回頭之地?抑或是為了追求什麼才著魔似地拼命往高處前進,最後力竭而亡?而牠最後的死狀又是什麼樣子?是想要回頭抑或仍想爬往更高的地方?
無論如何,牠一定早就明白自己再也無法回頭了。
幸福總是雲淡風輕散落在日常裡。
「快過來吧!宮村。」
「從沒見過春日天空如此湛藍,真希望至少能將這片天空獻給你一人,我是這麼想。不對,比起天空,送你滿滿鮮奶油的蛋糕,你一定會更喜歡吧。」
一個堅定的信念,是一縷歷經轉世仍不朽的靈魂。
《懲役339年》記得是之前和朋友討論水上悟志《魂環》時他推薦給我的作品,同樣有著轉世元素,我大概能夠理解為何朋友會與《魂環》一同提及,題材與類型相似,然而細分,兩部走向和探討主軸有些差異,同為輪迴因果的種子,一個萌芽最後長成了自我人生,另一個滋長結成了信念。
普通的活著,這樣的夢想或許近的只是一個真心擁抱的距離。
「我的夢想啊,就是被人擁抱。」
「我希望你也幫她實現夢想」
「那我要怎麼做⋯⋯?」
「你要多抱抱她。」
在少年JUMP連載的《鏈鋸人》與JUMP系一貫有的宗旨友情、努力、勝利相去甚遠,獵奇奔放、非正道帶有邪氣的氣息為早已對主流作品膩口的讀者帶來了一股新鮮空氣,想當然地吸引了許多人的目光,電
這樣的藍色既痛苦又愉快
「對畫畫⋯⋯感到很恐懼」
「你不開心嗎?」
「⋯⋯不知道,以前倒是畫得很開心,但是已經想不起那種感覺了。我知道能盡情享受的人看起來很有魅力,我也想變成那樣,所以不斷朝這個方向努力。但是所謂的享受,是真實不造假的心情啊。」
堆砌的小小絕望 動畫《咒術迴戰》ep9
「枕邊脫落的頭髮變多了,喜歡吃的夾心麵包從便利商店消失了,這些小小的絕望堆砌起來,才會讓人長大成人。」
我們毫無拘束,只要在這張原稿用紙上 「我們毫無拘束,只要在這張原稿用紙上。你只要為自己而畫就好。」
「我當時無法表現清楚的廣闊的冒險世界就存在於此,這是我第一次意識到製作動畫的人的作者性」
「僅僅在9X18公尺的長方形中,為了不讓球落地而奮戰。」
像個女孩子是什麼意思? 「像個女孩子是什麼意思?」
「這個嘛,所謂要像個女孩子⋯⋯就是像這孩子一樣的女孩子吧」
「希絲特莉亞也喜歡她對吧。」
「對啊」
「因為你是個善解人意的善良女孩。這個世界充滿了痛苦又嚴苛的事,你要成為眾人所愛之人,彼此互相幫助⋯⋯努力地活下去才行」