這幾天,在新聞或社群上應該不少人討論著關於香蕉的話題,義大利藝術家卡特蘭(Maurizio Cattelan)以膠帶將香蕉黏貼在牆壁上,創作出名為「丑角」(Comedian)的藝術品,日前在美國邁阿密以12萬美元(約新台幣369萬元)賣出。
一根再普通不過的香蕉,竟然以約63萬1579根普通香蕉的價錢售出,此舉一出不僅引起國內外各大媒體報導,也在網路上引起一陣討論。緊接著,在台灣時間12/10,這根香蕉被一位紐約表演藝術家達圖納(David Datuna)吃掉了,此事一出,再度引起一陣討論,一根價值百萬的普通香蕉,就這樣沒了,不管是原先收購的藏家及畫廊的老闆都感到十分錯愕。
相信許多人聽到這件事情也都是非常不可置信,不管是對於香蕉或是這整件事情。既然事情已經發生了,想說趁這個機會快速和大家一起認識這位義大利的藝術家-莫瑞吉奧·卡特蘭(Maurizio Cattelan)。
以黑色幽默及諷刺為作品核心,做出曾和川普齊名的《美國》金馬桶
義大利概念藝術家卡特蘭(Maurizio Cattelan)作品以諷刺雕塑及裝置藝術(satirical sculptures)為主。卡特蘭的作品具有破壞性和諷刺性,常常通過一個標誌象徵諷刺政客、教會、警察、藝術界等權威,著名作品包括《The Ninth Hour》(1999),《HIM》(2011),《L.O.V.E》(2011),等。
Source: HIM byMaurizio Cattelan in Warsaw Ghetto 2013
在這次的香蕉事件之前,其實還有一個為人熟知的事件—川普與《美國》金馬桶事件。
Maurizio Cattelan 《American》
整件事情的來龍去脈是當時美國白宮向紐約古根漢美術館(The Solomon R. Guggenheim Museum)出借梵谷畫作,但遭到拒絕,同時還提議川普展出一座取名為《美國》的金馬桶,最後川普接受了。
說明:這個作品直到2017年的8月前,在博物館內都還是提供遊客及參觀者使用。在2019年9月至英國布倫海姆宮(Blenheim Palace)展出時,據報導指出遭一群竊賊強行偷走這個18k金的馬桶。
但,為什麼是這個作品?
《美國》這件作品是卡特蘭特別替古根漢美術館製作的一件作品,平時多放於博物館五樓的一個房間,外有一名警衛,供訪客使用。這個作品是從杜象1917年的作品「噴泉」攫取靈感,名字是來源於卡夫卡的小說《美國》。雖然藝術家本人希望將這件作品的解釋權還給觀賞者,但多半對這件作品有著諷刺著美國的過度財富的意涵。
「無論你吃什麼,200美元的午餐也好,2美元的熱狗也好,就馬桶而言,最終產物都是一樣的。」
當然,出租這件作品的並不是藝術家本人,而是古根漢美術館的策展人Nancy Spector,其實多半就可以看出策展人對川普本人的不滿及諷刺意味。
藝術品一定要艱深難懂嗎?手法是其次,找到其中的概念才是核心
確實不管是金馬桶或是香蕉都是個非常極端的例子,在當代藝術中有許多藝術家開始轉成了著重在觀念上的表現。而這一切的「肇始者」,應該可以算是杜象(Marcel Duchamp)開始的。
沒錯,就是那個以馬桶為主題做出藝術作品《噴泉》的藝術家。
Marcel Duchamp’s ‘Fountain‘
受到達達主義運動影響的杜象及許多藝術家們,反對僵化的藝術,意圖「以諷刺封殺」所有反對的對象。簡言之,這些藝術家除了以諷刺的方式闡述自身的主題外,也企圖透過生活中大家熟知的各種物件或形式作為藝術的呈現方式。
回到卡特蘭身上也是如此,卡特蘭通常會運用畫作的名稱、現成物(動物標本、圖像等)形成作品。「表達」這個動作的本身和「觀念」才是其真正的作品,而不是我們眼見的物件本身,就像其他概念藝術家對現成物的使用。
結語
這次的香蕉事件,在行銷的角度上,不管是對藝術家或是對吃掉香蕉的藝術家而言,都是非常成功的。如果以卡特蘭作品的角度來說,這件作品也成功讓更多人看到,而作品背後真正的意義,就留給觀眾去解釋了。