在『黑色電影』剛開始時，其定義還非常模糊，它包覆着德國表現主義的影像基調、男人宿命落入神秘莫測的『蛇蠍女』陷阱中、角色徘徊於骯髒昏暗角落、敘事觀點由罪犯出發、渲染著強烈的存在主義的母題等元素。
然而，隨著60年代全球各地開始爆發了學運思潮，其平權、反越戰等因素，對美國建製產生了極大的衝擊，進而導致『黑色電影』從此延伸出了『新黑色電影』(neo-noir)。這群新導演們帶著懷舊的情感，重新出發，風格上從主角複雜的心理轉變為對社會的複雜，反映出思考集體記憶、冷戰時期的悲觀情緒及對權威滿滿的不信任。『黑色電影』隨後就復甦了，它開始接觸了各種題材與類型，撇去了『黑色電影』與『新黑色電影』的區分，兩者成就的風格，讓它更像是一種元素。
作為中國少有的黑色電影《南方車站的聚會》，它囊括了更本土化，更接地氣的特色，聚焦於城中村三不管地區，以至於被媒體稱之為“前所未有的黑色電影”。風格上的呈現，與《地球最後的夜晚》頗有相似（攝影師同為董劲松），採取由霓虹燈為主的魔幻寫實感，在導演的調度下有了各種變化，是一部『調度』大過於『文本』的電影。尤其是劉愛愛（桂綸鎂飾）因懼怕而穿梭於攤位與遮陽棚布間的調度，以及周澤農（胡歌飾）奔跑時所呈現在牆壁上的影子，都表現出了演員肢體與光影間完美合作的結果，更是『黑色電影』不可缺乏的元素。
電影改編於數起社會新聞，其中包括武漢的『小偷大會』及『盜竊競賽』、北海銀灘的『陪泳女』、英國的『殺人犯藏身野生動物園』、哈爾濱的『越獄設局換賞金』和廣州的『戴面具領賞金』。這些事件的組合與拼湊，在清楚傳遞故事進展的同時不至於乏味，讓電影《南方車站的聚會》有了極其獨特的元素及趣味，而導演也在最大程度上復原了該事件的原貌，其中甚至包括了劉愛愛所戴上的變形金剛面具這類微小物件。
劉愛愛長時間的低頭駝背，是『膽怯』及『逃避』的心態綜合，被迫捲入周澤農誤殺警察事件的她，一舉一動都顯得缺乏動機，看似文本上的錯失，其實是社會邊緣人的無法選擇。其無法選擇的困境與周澤農頗有相似，壞事的降臨不分『好人』或『壞人』，其意義在角色們誠實接受且努力反抗下找到答案。周澤農的自殺式行為，是在思考『為了什麼而自殺』後的答案。這種面對世界的失落孤獨本感，在與劉愛愛的相處後，有了變化及繼續生存的可能，這也是為什麼周澤農在麵館時還持續反抗，甚至跑到了湖邊，可以看出他毫無意識到劉愛愛的轉變，直到死亡。
對於劉愛愛一聲不響的離去，不像只是幫助周澤農的行為，某種程度更像是夾帶著對於他的報復，報復他在她主動性行為後的付錢行為，報復了周澤農對於她的情感否認（劉愛愛最終也沒透過帶血鈔票報價，而是選擇將他帶到了華哥那裡）。從此，劉愛愛對自己『陪泳女』的身份感到厭惡，她將『陪泳女』的帽子丟入水中，甚至從此對於周澤農都表現出了一種前所未有的冷淡（不再帶有任何挑逗或曖昧的行為）。不斷地逃離於城市之中的劉愛愛，不僅僅害怕生命上遭受周澤農的報復，更多的是害怕自己情感復燃的可能。
此時的劉愛愛彷彿已陷入到了最深層的谷底，她唯有透過抹除周澤農的『否認』才能找到『認同』。在槍聲頻頻響起的那一刻，周澤農的死亡是他對於世界徹底失落後的歸宿，更是劉愛愛透過轉交賞金給楊淑俊（萬茜飾），找到了『認同』的最好方式。這種『認同』雖看似一碰就碎，但看著劉隊（廖凡飾）最終不繼續懷疑及追查，我想著就已經是給予邊緣人物最恰當的『認同』與『尊重』了。
