方格精選
「K-POP」對NiziU巧妙地灑滿日本風味
「mission＝征服日本」的偶像團體人氣暴漲
原文發佈日期：2020.9.6
原文作者：平井 敏晴
授權翻譯：波波先生
原文作者：平井 敏晴
授權翻譯：波波先生
（平井 敏晴：韓国・漢陽女子大學助理教授）
韓國歌手們在世界各地走紅的新聞近來時有耳聞，男團TBS（防彈少年團）在最近三年持續風靡歐美，更是剛剛榮登美國《告示牌》（Billboard）榜首。從去年（2019年）開始女團BLACKPINK也在亞洲與歐美受到矚目。
PSY以『江南style』走紅世界是在2012年，這個記憶至今鮮明，平心而論筆者對K-POP在世界各地的躍進是吃驚的。
這是因為BTS與BLACKPINK非常明顯的與PSY不同。
PSY的表演在南韓傳統演藝界受到歡迎
PSY（江南大叔）是以較媚俗的表演方式走紅，無論怎麼看這都是一個搞怪大叔配上財大氣粗的裝扮來造成落差用以娛樂大眾。樂曲中風靡世界的騎馬舞，為什麼會選擇加入這一段舞蹈也完全讓人摸不著頭緒（原本PSY本身也沒有對此試圖賦予任何意義）。
這種媚俗與搞怪的表現正好就是韓國庶民文化的精髓，筆者在『江南style』爆紅之前出版的書（『韓国人には、ご用心!』，暫譯：請小心！韓國人）中就曾經提到過。這是在傳統的韓國演藝界能受到歡迎的特質，筆者認為PSY的活躍本身就代表了世界對韓國庶民文化深感興趣的表現。
另一方面，BTS與BLACKPINK的音樂跟舞蹈則是將美式融入到韓國風格中，其成熟的表演讓人著迷。
在格差社會中脫穎勝出的韓國偶像
當然，這種美式的表演方式在「江南style」爆紅之前，就經常能夠從過去的少女時代、KARA、BIGBANG等團體中看見。被稱作「K-POP」的音樂類型，在追求成熟度上的表演才是原本的主流，PSY反而比較類似旁支，甚至可以算得上是對K-POP的惡搞。
偶像雖然將夢想與希望帶給粉絲，但在韓國卻是年輕人渴望從現實中的格差社會中抽離的反射。這在『江南style』當中恰好與搞怪男歌頌奢侈欲望的幻想如出一轍。
日本與韓國對偶像團體的團員都是透過選拔招募。在韓國，更加上了相當嚴格的訓練，最後只有非常少數的菁英能夠勝出，而這個過程則被鉅細靡遺的報導。讓觀眾對他們產生移情作用，在出道之前就引導觀眾找到自己「支持」的團員。日本的年輕人經由觀看選拔過程而成為韓國偶像的粉絲，也不在少數。
事實上，這種偶像團體的建構方式，也反映出韓國社會競爭激烈的特性。競爭社會會激化個人競爭，另一方面也能凝聚團體意識。在同一個群體當中，各個團員發揮自己的長處，藉此提昇整個團體的價值。
在觀眾方面，從選拔過程開始時就持續的觀看也能凝聚粉絲的向心力。如果自己支持的挑戰者無法脫穎而出，這個挑戰者還能尋找其他的方法挑戰出道，這時就能持續擁有粉絲。
這是與日本偶像團體非常不同的地方。舉例來說，早期的早安少女組、AKB48等，都是讓她們在半素人的狀態下先出道，透過實際的演藝活動累積對團員的訓練等方式來經營。因為青澀而展現出來的可愛是利用日本人對美的意識，從而促使粉絲產生移情作用。
NiziU中加入迎合日本的風味
這個夏天，「NiziU」正式出道。韓國的演藝經紀公司JYP與日本SONY MUSIC聯合企劃的選拔會誕生，是以9位日本團員組成的K-POP團體。在韓國「NO JAPAN」氛圍中，與日本切割的代表性運動—拒買日貨正在進行，在此氛圍下JYP為什麼選擇與SONY MUSIC合作，並特地企劃只有日本女性的團體出道呢？關於這個問題，韓國製作人朴軫永（J.Y.Park）明確地表示這是為了「征服日本」。
朴軫永提到，過去的偶像團體都是以征服世界作為目標，而將日本當做中途通過點，事實上K-POP並未征服日本樂壇。日本音樂產業的規模僅次於美國為世界第二，是超過韓國15倍的巨大市場。
為了征服日本，朴軫永將惹人憐愛、青澀等屬於日本的風味加入到NiziU的表演當中。
舉例來說，在MV『Make You Happy』中，歌曲開始2分鐘後才出現的群舞，帶有些許類似提線木偶的動作。從手腳到身體的每一吋都充滿力量，與進出歐美的K-POP style明顯不同。
又或者像是『Baby I am a Star』（Dance Performance Video）中，將團員們蹦蹦跳跳、踩踏舞步時的聲音做保留。這樣的設計在筆者的記憶裡，以BLACKPINK為首進出歐美的韓團當中，是沒有出現過的。就像芭蕾舞一樣，專業的表演連跳躍都要是輕盈的，更何況是讓人感覺到重力感的落地音，是絕對不能進到聽眾的耳朵。但刻意讓聽眾聽到踏步聲，比起完整性更加強調了彷彿演唱會般的臨場感，這是相當具有日本特徵的表現方式。（參考：能夠聽到魄力滿點踏步聲的桃色幸運草的「桃草本人試跳『Chai Maxx』」。
在歐美已經鞏固人氣的K-POP，終於為了正式襲捲日本市場而啟動計畫。製作人試圖挑戰在韓國「完成美」的意識當中加入專屬日本的「惹人憐愛」當做調味的表演方式。
NiziU出道後，筆者聽聞她們在日本取得了廣大的迴響。從過去到現在，當日本接收海外的新事物時，都會試圖加入日本的風格來做調整，想必這個團體會為日本帶來多樣化的契機；另一方面，也有報導指出J-POP面臨危機。究竟今後會如何發展，讓我們拭目以待。
為什麼會看到廣告
52會員
103內容數
在詭譎多變的國際情勢下，日本媒體與評論家們是怎麼看待這些問題的呢？
與聚集了日本眾多新聞工作者網站ーJBpress達成合作，不定期翻譯國際觀點相關文章，期待帶給大家不同的視野與思考方式。
※本專題文章皆為授權翻譯作品
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
歌手簡介
BLACKPINK是韓國女子音樂組合，由Jisoo、Jennie、Rosé、Lisa 所組成。她們被認為是「世界最知名的女團」，也被視為國際上最成功的韓國女團及韓流的領導力量。團體風格與韓國流行音樂中的「girl crush」概念相關，探索自信和女性賦權的主題。BLACKPINK於201
去年11月，BLACKPINK 在高雄世運創下最高8.6萬的觀眾紀錄，超過國際搖滾樂團Coldplay；這個月 IU 的演唱會在開賣時，售票網站湧入70萬人，2場2萬張門票在一分鐘內被秒殺....
台灣的韓流粉絲圈，消費力與死忠程度無庸置疑，但到底台灣的韓飯們，是如何一步步成長到現在的規
台灣人不分世代，總能對幾段日文歌旋律朗朗上口。即便韓流強勢席捲全球，JPOP依舊在台灣擁有無法撼動的鐵粉群，到底為什麼台灣人這麼哈日？
今天，我們來細數JPOP在台灣發展的歷程，小編也分享自己心中的幾首經典😎
一、爸媽年代的偷偷來哈日潮？
談論JPOP在台發展，就不得不先從哈
先排除一下長期有著完整偶像團體培育的日本，還有近年在全球製造大潮的韓流偶像團，這兩國的偶像團，不但有著完整培訓而實力堅強，後續也有著開枝散葉在不同領域演藝事業發展的機會，可以說是亞洲區最強的兩家。
這一回，只是想與大家一同來看看，其他亞洲國家流行樂壇的偶像男團，到底發展如何。畢竟流行偶像，是推
韓國流行音樂於近年稱霸全世界，世界各地均有不少韓流組合或歌手的樂迷，於全球的市場亦正在成為主流，不過，韓國音樂發展多元化的背後，已出現了被批評失去韓國特色的發展方向。現時K-pop的發展模式與以往有何不同？為何現今的發展進入了瓶頸期，甚至出現了批評的輿論？
只有十四五歲的青青少艾，一般普通人還在唸中學，這些女生已經身懷絕技，受過嚴格訓練生的艱辛歲月，精通韓語英語，能歌善舞，可以獨當一面，在別的第三等國家，這些是「童工」，在韓國，這些卻是「明日巨星」，筆者要說的，韓國娛樂界究竟擁有甚麼法力，去創造這種奇跡？
現代的台灣年輕人，很大一部分都聽著韓國流行樂，特別是韓國女團，從音樂風格、造型美學或舞蹈都是熱門討論方向。即便我實在分不出來，但確實有些通用且明確分類方式，例如一代女團、二代、三代…到目前我也不知道哪一代。
若咱們按這樣的分代法，曾經在台灣流行樂壇占據一大區塊，被稱為「玉女歌手」的女歌手們，第一代
2023年紅白歌唱大賽中，日本天團YOASOBI在壓軸舞台表演了動畫《我推的孩子》主題曲〈idol〉，並由日韓知名偶像為其伴舞。這讓筆者不禁感嘆:動漫、偶像等次文化從不被主流社會理解，到逐步融入社會大眾視野，顯示次文化逐漸成為主流文化的一部分。這樣的轉變讓長期熱愛動漫及偶像文化的筆者感到相當欣慰。
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
歌手簡介
BLACKPINK是韓國女子音樂組合，由Jisoo、Jennie、Rosé、Lisa 所組成。她們被認為是「世界最知名的女團」，也被視為國際上最成功的韓國女團及韓流的領導力量。團體風格與韓國流行音樂中的「girl crush」概念相關，探索自信和女性賦權的主題。BLACKPINK於201
去年11月，BLACKPINK 在高雄世運創下最高8.6萬的觀眾紀錄，超過國際搖滾樂團Coldplay；這個月 IU 的演唱會在開賣時，售票網站湧入70萬人，2場2萬張門票在一分鐘內被秒殺....
台灣的韓流粉絲圈，消費力與死忠程度無庸置疑，但到底台灣的韓飯們，是如何一步步成長到現在的規
台灣人不分世代，總能對幾段日文歌旋律朗朗上口。即便韓流強勢席捲全球，JPOP依舊在台灣擁有無法撼動的鐵粉群，到底為什麼台灣人這麼哈日？
今天，我們來細數JPOP在台灣發展的歷程，小編也分享自己心中的幾首經典😎
一、爸媽年代的偷偷來哈日潮？
談論JPOP在台發展，就不得不先從哈
先排除一下長期有著完整偶像團體培育的日本，還有近年在全球製造大潮的韓流偶像團，這兩國的偶像團，不但有著完整培訓而實力堅強，後續也有著開枝散葉在不同領域演藝事業發展的機會，可以說是亞洲區最強的兩家。
這一回，只是想與大家一同來看看，其他亞洲國家流行樂壇的偶像男團，到底發展如何。畢竟流行偶像，是推
韓國流行音樂於近年稱霸全世界，世界各地均有不少韓流組合或歌手的樂迷，於全球的市場亦正在成為主流，不過，韓國音樂發展多元化的背後，已出現了被批評失去韓國特色的發展方向。現時K-pop的發展模式與以往有何不同？為何現今的發展進入了瓶頸期，甚至出現了批評的輿論？
只有十四五歲的青青少艾，一般普通人還在唸中學，這些女生已經身懷絕技，受過嚴格訓練生的艱辛歲月，精通韓語英語，能歌善舞，可以獨當一面，在別的第三等國家，這些是「童工」，在韓國，這些卻是「明日巨星」，筆者要說的，韓國娛樂界究竟擁有甚麼法力，去創造這種奇跡？
現代的台灣年輕人，很大一部分都聽著韓國流行樂，特別是韓國女團，從音樂風格、造型美學或舞蹈都是熱門討論方向。即便我實在分不出來，但確實有些通用且明確分類方式，例如一代女團、二代、三代…到目前我也不知道哪一代。
若咱們按這樣的分代法，曾經在台灣流行樂壇占據一大區塊，被稱為「玉女歌手」的女歌手們，第一代
2023年紅白歌唱大賽中，日本天團YOASOBI在壓軸舞台表演了動畫《我推的孩子》主題曲〈idol〉，並由日韓知名偶像為其伴舞。這讓筆者不禁感嘆:動漫、偶像等次文化從不被主流社會理解，到逐步融入社會大眾視野，顯示次文化逐漸成為主流文化的一部分。這樣的轉變讓長期熱愛動漫及偶像文化的筆者感到相當欣慰。