我們都是在旅途上的人──《空橋上的少年》（文／Hao）

（原文張貼於Blog：Tree hollow）

空橋這個名詞很有意思，何謂空橋，是在空中的橋樑嗎？還是架空的橋呢？那到底是不是橋呢？這個橋可以通到哪邊去呢？就像是伯鑫跟朋城一樣，站在這座橋上面不知道會通到哪裡去。就像這個世代的人一樣，好像很有目標的在行走，但是連下一步是哪裡都不知道。

整本書給我的感覺就像是一趟旅程一樣，一開始的惶恐跟些微的焦慮，不知道自己做的決定是不是對的。到旅途中間開始習慣這個國家的步調，開始流連忘返於大街小巷，開始熟悉這城市的節奏，直到要離去時的惆悵，好像是離開故鄉一樣的不捨。

讀書的時候也是一樣，從一開始不熟悉閱讀節奏的按耐不住，不清楚一章節一章節的跳躍，不明白到底伯鑫是在哪個城市或是哪個職位，到熟悉了醫院的步調節奏，跟患者漸漸的有更多的互動；在拉達克漸漸地可以放鬆，可以用更開放的心去探索城市、廟宇以及曼陀羅，最後則是要離開醫院前的對話；以及要離開拉達克前，在貝圖寺的最後一日。

在這兩段故事中，伯鑫扮演兩個衝突的角色，病人或是其他護理師眼中應該要是全知的醫生，以及在拉達克迷路、自己認知到的無知的旅人。我們何嘗不是在擔任各種不同的角色呢？在家庭裡的女兒、兒子、兄長、姊姊、母親、父親，在公司裡面搖身一變成為主管、部屬，在外面也可能變成學生、教練、朋友…但，你還是你，不會因為稱呼改變了，就會變得全能或是無知；不會因為面對的是不一樣的人，就需要戴上不一樣的面具，需要變成另一個的人，需要突然知道不曾知道的事實。

最喜歡的部分是在貝圖寺跟喇嘛的對話，關於曼陀羅本質的各種探索，以及最後對於存在主義的探討。就這樣讓美麗的曼陀羅流進河裡是可惜嗎？還是讓它回歸自然呢？甚至可以說，如果沒有讓它回到河裡，這曼陀羅就等於是沒有完成了。很諷刺吧？要把一個事物完成的最後一步，必須要將它毀掉。雖然感覺這中間的創造都試圖勞無功的，過程這件事情不就是最重要的嗎？在創作的過程中所學習到以及得到的經驗，都會幫助下一次的創作。就像旅程一樣。