在接觸
台北歌手 之前,尚未讀過
#呂赫若 的小說,對於他的生平也只是隱隱約約。
意外地在每天早餐時間追YouTuber被推薦後,就一路被撩下去。
這禮拜我會藉由劇情,跟大家討論本劇高妙處正在於巧妙將呂赫若的小說融入其中,小說所呈現的意涵是什麼,我們就來一起觀賞討論囉!
先來說說本劇讓我驚艷的幾個地方吧!
❶四聲道還原時代樣貌
如果你正在追「斯卡羅」,應該對其中語言的使用驚艷。
但這並非是第一次讓演員們如此賣「聲」演出,「台北歌手」的演員們,隨著劇中的政權轉換,日語、閩南話、客家話、各省鄉音腔華文輪番上陣,語言表達的細膩讓人更有帶入感,宛若1940年代的藝文界就在眼前。
我沒有什麼客家朋友,所以滿場客家語飛,天啊,好旖旎嬌柔,整個想學!
❷劇場表演填補文學罅隙
看到訪談提到因為預算,也因為生平資料不足,所以採取「將小說以舞台劇形式」串場。
這種戲中戲,穿插在呂赫若的日常,也更能理解到在人生的轉折處,他做出了什麼樣的選擇。
舞台做得也精細,有時候刻意的停格,就像是一幀幀照片,留下劇中人未說出口的「留白」。
❸音樂演唱增色作家丰采
好聽的音樂完全大加分!
片頭曲搭配印刷機的聲音,已埋下日後不祥的預兆;片尾曲
毛恩足滄桑粗獷的聲調,在深情的歌詞裡惆悵被擠出啞然的尾聲。
劇中穿插呂赫若以「歌手」身分活動,而演唱的古典藝術歌曲,請了
鄧吉龍 演唱,渾厚甜美的聲調詮釋起來,完全變身那時代的迷妹,好想撲上去!
音樂是隱形的表演,這齣戲大推就是因為每個地方都很到位,在視聽上除了好好說故事外,也沒有忘記豐潤的細節。
❹演員潛力爆發演技張力
在這裡我也必須舉手承認,我原本對這些演員都不夠熟悉,但是看完以後就馬上追蹤這些演員,將才啊將才!
莫子儀、黃姵嘉、楊小黎——還有我私心被圈粉的
陳家逵,雖然分飾角色裡他大都扮演惡角,但那種流氣真是太到位太可愛了︿︿
演員們在語言轉換下功夫外,因為有劇中劇,需要同時分飾角色,其間雕琢也十足考驗演員們的揣摩。
這一週我們就會來好好介紹,希望大家跟著一起追起來(連結貼在留言處)!
雖然沒有接觸但還是要做點功課,在之前的「朱宥勳X文學O日談」裡他推薦了這本書:
賴香吟 《
#天亮之前的戀愛》
在不同篇章中介紹了日治時期的作家們,利用作品與角色穿針引線。
作家的哀樂悲喜,作家的掙扎與順服,並鋪綴文學界的評價,點染出那時代下作家們奮筆的背景,也藉由被創造的人物暈墨出虛構與真實的迷切。
這週就要藉由這本超好看的「工具書」,來好好地聊聊「台北歌手」囉!