在接觸 台北歌手 之前，尚未讀過 #呂赫若 的小說，對於他的生平也只是隱隱約約。
意外地在每天早餐時間追YouTuber被推薦後，就一路被撩下去。
這禮拜我會藉由劇情，跟大家討論本劇高妙處正在於巧妙將呂赫若的小說融入其中，小說所呈現的意涵是什麼，我們就來一起觀賞討論囉！
❶四聲道還原時代樣貌
如果你正在追「斯卡羅」，應該對其中語言的使用驚艷。
但這並非是第一次讓演員們如此賣「聲」演出，「台北歌手」的演員們，隨著劇中的政權轉換，日語、閩南話、客家話、各省鄉音腔華文輪番上陣，語言表達的細膩讓人更有帶入感，宛若1940年代的藝文界就在眼前。
我沒有什麼客家朋友，所以滿場客家語飛，天啊，好旖旎嬌柔，整個想學！
❷劇場表演填補文學罅隙
看到訪談提到因為預算，也因為生平資料不足，所以採取「將小說以舞台劇形式」串場。
這種戲中戲，穿插在呂赫若的日常，也更能理解到在人生的轉折處，他做出了什麼樣的選擇。
舞台做得也精細，有時候刻意的停格，就像是一幀幀照片，留下劇中人未說出口的「留白」。
❸音樂演唱增色作家丰采
好聽的音樂完全大加分！
片頭曲搭配印刷機的聲音，已埋下日後不祥的預兆；片尾曲 毛恩足滄桑粗獷的聲調，在深情的歌詞裡惆悵被擠出啞然的尾聲。
劇中穿插呂赫若以「歌手」身分活動，而演唱的古典藝術歌曲，請了 鄧吉龍 演唱，渾厚甜美的聲調詮釋起來，完全變身那時代的迷妹，好想撲上去！
音樂是隱形的表演，這齣戲大推就是因為每個地方都很到位，在視聽上除了好好說故事外，也沒有忘記豐潤的細節。
❹演員潛力爆發演技張力
在這裡我也必須舉手承認，我原本對這些演員都不夠熟悉，但是看完以後就馬上追蹤這些演員，將才啊將才！
莫子儀、黃姵嘉、楊小黎——還有我私心被圈粉的 陳家逵，雖然分飾角色裡他大都扮演惡角，但那種流氣真是太到位太可愛了︿︿
演員們在語言轉換下功夫外，因為有劇中劇，需要同時分飾角色，其間雕琢也十足考驗演員們的揣摩。
這一週我們就會來好好介紹，希望大家跟著一起追起來（連結貼在留言處）！
雖然沒有接觸但還是要做點功課，在之前的「朱宥勳X文學O日談」裡他推薦了這本書：賴香吟 《#天亮之前的戀愛》
在不同篇章中介紹了日治時期的作家們，利用作品與角色穿針引線。
作家的哀樂悲喜，作家的掙扎與順服，並鋪綴文學界的評價，點染出那時代下作家們奮筆的背景，也藉由被創造的人物暈墨出虛構與真實的迷切。
這週就要藉由這本超好看的「工具書」，來好好地聊聊「台北歌手」囉！
