初心，永遠感人。
由於2022年的跳島舞蹈節，而認識了劉俊德這位戲劇背景出身的編舞創作者。本人看舞的喜好，除了「厲害的」，還偏愛古怪的、有趣的、感人的......（甚至有點挑釁的？）劉俊德在跳島的短片完全戳中我的笑點，所以《看舞練習》的呈現我當然也報名了，而且還拉了一個非舞蹈課同學的朋友一起去，滿心覺得我可以為舞蹈圈貢獻一個潛在粉絲（？）
《看舞練習》開場先播放一段短片，刻意模仿房地產廣告雇用芭蕾舞者來凸顯藝術感與建築美學的風格。然後女表演者正式上場，一上來就拋出很大的題目：
都說舞蹈生活化，我們在生活裡到底哪裡可以看見舞蹈？例如房地產廣告？對你來說，舞蹈是什麼？
劉俊德與女舞者一搭一唱，戲謔演繹觀眾心目中的「舞蹈」，例如是碧娜的穆勒咖啡館？是太極味爆棚的雲門舞集？是很愛叫人家「脊椎鬆掉」的當代舞？當代舞中很常出現的動作編排元素也成為跟觀眾一起探討「什麼是舞蹈」的取材對象。
這作品有大量的台詞跟口白，的確很難說它是「舞蹈表演」，前半場我覺得更像帶肢體表演的脫口秀，也很注重跟觀眾的互動，會突然抓人來回答問題XDD 甚至中途還拉了一名觀眾當受訪來賓，聊起觀賞表演的經驗（當真不是暗樁嗎？很考驗臨場反應功力呢～～）
繼邀請「大家來思考」的前半段表演之後，劉俊德換裝扮成舞團總監，上演面試舞者的場景。舞者一邊更衣，一邊獨白：
我從小就跳舞，跳了二十年，舞蹈系畢業的時候，去面試餐飲業工作，主管問：為什麼舞蹈系畢業的，結果都沒去跳舞？
啊，碰觸到了比「什麼是舞蹈」更深沉的議題了，由於我前陣子也很常思考藝文產業的就業問題，特別有感。由這段安排，我猜創作者可能常常在嚴肅地思考這件事：「如果觀眾不會因為『看不懂』而排斥，更願意親近舞蹈，也許就能留住更多想以跳舞為業的人？」
這個小小的段落，居然讓我覺得深受觸動。我感受到創作者有一份很真誠的初心，想要為舞蹈界付出自己的一份力量，創作、藉由幽默元素來推廣、與戲劇結合，都是他努力嘗試的方式。
請容我快轉一下，直接來到作品的尾聲部分，創作者播放起蘇芮的《奉獻》，而且還非常大方地讓這首歌完整從頭播到尾佔用時間（並不是只擷取段落），再次呼應我感受到的那份「想要做些什麼」的心意，不過也同時製造出了一種「照理來說應該很嚴肅的藝術表演卻出現卡拉OK」的搞笑感（幽默就是劉俊德的招牌元素吧）。這更讓我確認了，這個作品根本就是創作者對舞蹈的告白啊～
身為普通觀眾（意思就是不會做什麼厲害的分析），《看舞練習》這作品最打動我的就是這份初心，也會很好奇，後續他還會用哪些方式帶觀眾親近舞蹈（雖然說現在好像整個舞蹈界都在解決「看不懂怎麼辦」這個問題，說不定其實還有其他的切入方式？）
回頭說說「易於親近」這件事，不是舞蹈咖的朋友對前半段舞蹈元素的梗會有障礙，get不到笑點，我覺得蠻可惜的。其實這也令人反思：看表演是否真可以「老少咸宜、雅俗共賞」？我們以為的「親民」，會不會其實常常奠基在「需要背景知識或經驗」的基礎上？（不只是藝術創作，其實各行各業對於「圈外人」能理解到什麼程度，也很容易作出誤判）
總之，是個很有趣的創作者！我會繼續follow下去，也期待這份初心始終如一。（這世界好需要有理想的人，你們加油好嗎）
補充：關於「看不懂舞蹈」這個話題，台中國家歌劇院的Podcast節目錄製過一系列訪談舞評、編舞家、舞者的節目，大家一起坦承「其實常常看不懂」！節目非常活潑有趣，在此一併推薦給大家⇩⇩⇩
《WOW挖藝術》Podcast 第二季：啊我就看不懂舞蹈
