>起攝心
曾經有個攝影同好跟我說，「你不要老是想從某個小洞往『裡』拍。」因為對方覺得風景兩旁的條條框框會阻礙視線，總令人感覺哪兒不舒服。他說完的那幾天，我困惑於此，甚至讓自己盡可能地避免拍攝這類照片。但，說實在的，在某些時刻真的很難不手癢。有點像是牆裡的人看著牆外的風景而心生嚮往，不自覺地按下快門。
然而，這個困惑了我幾天的觀點，也同時在這幾天裡頭被時間之流沖刷殆盡。我，依然故我，呵！忘了是哪一年想起這件事情，回頭認真地數了數存放於我的電腦檔案裡的這類照片，發現，它竟然屬於「瀕危級的物種」。
我在內，而景在外。這是拍攝者本身的潛意識？還是摻和著影像本身的「意圖」？為什麼？我思索了一番。其實，這並非是受到那位同好的影響，而是這類照片於我而言滿「吃時機」的，在當下外物與視覺產生的碰撞，就這麼恰巧地讓手做出了反射動作；而這類「癖」(台語)，也許更多的是反映著當時的內心狀態：當我們感受到某種限制時，身體和心靈會不自覺地想要「出框」，希冀爭取某部份能夠伸展的空間與自由。
因此，當下可能不是如對方所見到的表相─往「裡」拍，而是以我自身為基準點往「外」拍；我在內，而景在外。這是拍攝者本身的潛意識？還是摻和著影像本身的「意圖」─想創造一種看似安住，卻實為異鄉客的味兒？
就在我將文字從腦袋倒出之際，再重新觀看照片， 啊！是救生圈呢！
