圖片來源：臺北表演藝術中心臉書專頁
國家文藝獎得主、編舞家何曉玫的經典作品《默島新樂園》，前兩週在高雄衛武營完美落幕了。特別使用臺灣表演藝術界少見的魔幻寫實的技巧，營造虛幻的環境和氣氛來推動故事進行，使整體畫面呈現出虛實交錯，似真似假的風格，既有離奇幻想的意境，又有暗喻現實的情節，令人印象深刻。
當我走進劇場，眼睛所見的是檳榔西施、廟會陣頭、神明遶境等等台灣最在地的符號，大量融合台語、日語、西方管弦樂，甚至是歌手伍佰的歌曲傳入耳裡，以多樣語言的融合，將台灣多元包容的特色展露無遺。一首首美妙的旋律，一段段曼妙的舞姿，再次展現本土與時尚，在地與藝術的完美平衡。
孔子說：「詩可以興，可以觀，可以群，可以怨。」我想欣賞表演藝術也是同理，深陷其中，思想其外。
透過近距離欣賞演員/舞者生動的表情、情緒、呼吸，觀眾被引入故事情境中，從不同角色或情節，人人都可找到生命中某部分的影子，內在的心聲必然全面共鳴並從中獲得寬慰與療癒。表演就是有種魔力，鼓勵人們把握剛強的毅力，去面對生命的各種挑戰，舞出自我的生命力。
呼籲重視女性心理，學習理解各種情感投射
第二場的《芭比的獨白》我很喜歡，編舞家讓一位白髮裸女進行獨角戲，表面上是舞者展現各種怪異扭曲的肢體動作，實際深刻描寫這個社會對女子無法改變的物化傾向。透過手拿光源與即時投影，各種性暗示的視覺畫面，彷彿女性與世界唯一的互動方式，就是聚焦這些身體部位，包含身為芭比的女子自己，都用放大鏡視角在檢視自己，甚至是玩弄自己的身體，看著不禁令人心情沉重了起來。
為了更符合別人的期待，女子們強烈依賴著外貌，每天不知花費多少心思在維持「標準的美」，然而美麗的背後，這些思想和壓力正侵蝕自我的價值和特色，把我們變得無法欣賞獨一無二的自己，不知不覺也帶著有色眼鏡在檢視我們自己，甚至常常比外界眼光更加嚴厲。如此辛苦的女子們，演繹著完美的芭比，真的好嗎？有比較快樂嗎？
我也還在尋找答案。
圖片來源：何曉玫臉書專頁
人生如戲，從劇場舞台上感受人生之情感百態
第三段演出的《擁抱的日子》，從一位擔架上瀕臨死亡的紅衣女子開始，周邊表演者的行動與紅衣女子的情緒緊密相連，我們看到她一生中各種與人之間的互動，歡笑大叫的、糾結緊抓的、遙想沉思的......許多人與人之間細膩的情感一一呈現出來，也帶出死亡、傷痛或逝去帶給人的影響，相信這是我們許多人都共同擁有的記憶痕跡。
世界是一個舞台，所有的男男女女不過是一些演員，他們都有下場的時候，也都有上場的時候。一個人的一生中扮演著好幾個角色。 ——《皆大歡喜》
也因此，看著這段演出時，我心中浮現了很多片段，雖然跟台上發生的畫面完全不同，但我也有我生命中的喜怒哀樂，那些哭哭笑笑，那些人和人之間的親密和疏離，我也有，我們都有。
我很喜歡編舞家何曉玫老師的編排，運用女性特有的細膩詮釋，把民間、市井小民的樣態、生死的念想等等符號帶進劇場，將其提升至另一個新格局。經過專業劇場技巧的設計，匯聚成為一種高規格撼動人心的典雅藝術。藉由華麗又充滿視聽效果的演出活動，讓不懂現代舞蹈的我們，既能享受趣味又能療癒反思。
欣賞戲劇是種購買體驗的過程，還沒走進劇場前，永遠不知道會經驗到什麼，勾起什麼樣的生命過往。我想，劇場的魔力我一直都是無法抗拒的，即使在這個我決定歸零的時刻，我還是永遠都不會放棄走進劇場當一個觀眾吧！
