《派對咖孔明》P.A. Works（動畫，2022）
《派對咖孔明》是一部結合了「逆穿越」與偶像成長題材的音樂喜劇動畫，內容講述在五丈原病逝的孔明意外轉生到現代日本，在澀谷的萬聖節派對上聽見英子的動人歌聲後決心輔佐英子，並發願透過其治癒人心的歌聲實現前世未能達到的天下太平。在這樣的故事背景下，動畫的每一集都將現代故事對應到一個古代典故或計策，雖然有些顯得牽強，但這種「硬要」反而很成功地製造了笑點。而故事中的每個角色看到孔明幾乎都能夠很快地從「覺得這個人很怪」到接受或欽佩他，也是很值得吐槽的環節。
但除了搞笑與反差之外，本作的感人情節也有著充足的渲染力，當孔明興奮地學習現代科技，在維基百科上回味歷史時，看見蜀國滅亡的敘述時，那種沒有別人能感同身受的悲涼會讓所有三國的愛好者和孔明一樣難受。而看到英子願意為了夢想繼續努力時，觀眾也跟著感動與興奮了起來。本作就這麼地呈現出了一個笑中帶淚的夢想故事，並很好地以孔明這個本來不應該在這個世界中的角色作為重要的輔助讓觀眾見證英子一步步地成長，雖然胡鬧，但卻是一個很有意思的故事。
除了這些輕鬆的橋段外，本作也隱藏了一些較為沉重的細節。雖然都是點到為止，但演藝圈的競爭與惡鬥，以及孔明作為一個戰爭時代的軍師，備而沒用的「更深的策略」，其實都是歡樂與夢想的表面下，一些更加殘酷的現實。在故事的後段，我們甚至可以隱約地感覺到，孔明之所以要找KABE加入團隊，並不只是因為音樂上的理由，而是有些事情必須要由饒舌歌手來做。當diss文化與饒舌歌手的街頭形象也成為孔明計策的一部份時，不禁會覺得，他其實也將戰爭的醜惡帶到演藝圈競爭當中，並不比唐澤的做法來的正派。打著大義的旗幟背後，戰爭終究是戰爭。這也是在取得勝果後，孔明選擇一個人沉思的緣故吧。
總的來說，本作是一部相當有趣的音樂喜劇動畫。題材的運用恰到好處，相當洗腦的OP與ED也讓人感覺出來製作團隊對於作品調性有非常明確的把握。是一部能帶來許多樂趣與感動的輕鬆作品。
《間諜家家酒》第一季part2
WIT STUDIO & CloverWorks（動畫，2022）
時隔一季撥出的第一季下半，算是相當程度地承接了上半季。同樣優秀的製作，同樣可愛的安妮亞，以及更加套路化與動漫感的設定與劇情走向。在優點並未放大且失去新鮮感後，帶來的樂趣在這一季中就顯著下降。劇情安排上，開頭的恐怖份子事件讓人對下半季主線的展開有所期待。但之後就是一段段「玩設定」的短篇，雖然觀看的過程有時也會覺得好笑，但那種過分單一導致扁平的設定與「就是設計來被吐槽的誇張化」並不是什麼高明的喜劇手法，讓人看得有些疲乏。
而下半季的優點則是，它的每個小段落雖然都是獨立的小故事，但裡頭又經常能看到前面小故事中留下來的細節，這部分則令人會心一笑並能感受到編劇組的用心。此外，本季也更多地介紹了安妮亞的學校同學，雖然還是比較表面也比較刻板印象化，但多少拓展與推進了一下故事人物的關係也讓觀眾有機會認識更多角色。
當然，本季的畫面表現，包括OP、ED的製作仍然非常精良，OP的漂亮程度還是會令人每一次都想認真看完，這點還是令人由衷喜愛。如果明年的第二季可以推進更多主線，或帶來更多療癒溫馨的日常，而不只是反覆玩弄幾個角色的屬性或反差，那還是相當值得期待的。下半季的表現其實還是值得一看，但著實不像上半季那樣令人驚豔了。
《排球少年！！》第四季part2
Production I.G（動畫，2020）
以稻荷崎之戰為核心的第四季下半雖然和前三季相比作畫品質仍然比較參差不齊，但不曉得是和前半季相比有所改進，還是已經比較習慣而不自覺減少期待，並沒有像前半季那樣感覺到不協調與失望了。當然，一些明顯趕工的情況還是感受的出來，但在一些重要的場景上，還是能看出製作團隊的用心，並能夠再一次地受到感動。
這半季中，最核心的主題或許是「平凡」吧。作為平凡人的木下和田中想在這種關鍵時刻為隊伍做出貢獻，另一邊作為替補的隊長北，一方面相信「過程」，另一方面也還是對比賽的結果產生了另一種想法。也感慨到能和這些「熱愛排球的怪物」一起打球的幸運。另一方面，北隊長平凡而穩定的接球同時也是讓稻荷崎延續壓制力的最強武器，並一點一滴地打擊烏野的信心。但在日向毫無畏懼且樂在其中的態度，以及看似平凡卻關鍵的、穩定節奏的一傳之下，烏野拿回了自己的節奏，並最終來到了與音駒約定的地點。
雖然比起日向這樣的熱血小子，我更喜歡北隊長那樣的角色，他的處世理念也恰恰吻合了我2022年一直在思考與練習的面對事情的方式。但不得不說，看到日向的進步（我從第一季開始每次都會碎念為什麼日向不練接球）與他為隊伍待來的東西，和宮侑一樣：「我也被他感動了」。一邊在感動，也一邊在感慨這個故事也走到了尾聲。雖然我特別喜歡一部作品能夠完整的收尾，但這樣一個每支個隊伍都充滿故事且值得期待的漫畫，又要怎樣不暗自希望它能一直持續下去呢？
如果劇場版會在台灣上映的話，真希望能夠去看呢。
＊
《婚姻故事》Noah Baumbach
（電影，2019）
《婚姻故事》描繪一對劇場夫妻的離婚故事。原先打算好聚好散的兩人，卻因為居住地、小孩監護權、工作與夢想上的分歧等長期沒有共識的問題逐漸浮出水面而產生衝突，更在離婚律師的推波助瀾下，將彼此之間的熟悉轉化為互相傷害的武器。過程令人心痛，卻又無可避免。
所謂「相愛容易相處難」，為了要將兩個人的生活統合為「一個家庭」，大多時候有一個人會選擇隱忍與犧牲，將自己的理想與生活目標退區二線，以成全另一個人。在傳統價值的引導之下，女性更容易成為那個隱忍的人，而男性也被迫承擔起事業有成與帶領家庭的責任。因此，兩個人都在這種社會框架之中做出了犧牲，相信自己「本來可以過更好的生活」而暗自埋怨對方。在相愛的時候、在問題沒有爆發的時候，這些隱忍與犧牲都是自願且不求回報的，但一但問題發生、一但「愛不動了」，從一開始就在的種種衝突與矛盾，就會一拳又一拳地將美好的「我們」擊碎，剩下錙銖必較的「卑微的我」，想要將過去的妥協盡可能地多討回來一點。本片是一齣離婚故事，卻也從揭露了一直隱藏在平穩生活之下真實的婚姻故事。
本作的角色刻劃非常成功，在出色的劇本與同樣出彩的演員演技搭配下，每位角色的特質都展現得活靈活現。溫柔體貼卻自我中心的查理、不自信卻渴望表現的妮可、強勢卻又真心為「姊妹」著想的諾拉、務實卻有人情味的老律師，每個角色都有他們的優點與缺憾，讓他們的互動很好地串連起了寫實卻又富有戲劇張力的本劇，也給人留下了深刻的印象。
在種種的爭執最終落幕後，兩人都有了一些成長與改變。而婚姻關係不再的雙方，無論如何都還是孩子的父母，也還是認識多年的熟悉朋友。雖然這不是相愛最初時兩人想要的結局，卻也是一段關係中相當好的一條岔路了。或許這也鼓勵了我們，雖然一段感情或一段生活不見得能如預期般地發展，但奮力去愛並在過程中與另一個人相互熟悉，終究會留下一些美好且與恆久不變的東西。相當值得推薦的一部好片。
《比海還深》是枝裕和（電影，2016）
本作是由是枝裕和自編自導的家庭劇情片。在一種較為恬淡的氛圍下，講述一個「沒能成為自己想成為的人」的故事。這種既沒能朝向自己理想的未來前進，過去又漸漸與自己斷開的感覺，也是很多成年人的縮影以及不言明的遺憾。
在敘事方式上，電影用了比較輕鬆的方式呈現，過程裡也有不少精心安排的橋段。在呈現上一輩人的生活經營方式上，很多的細節都是令人會心一笑的，但另一方面，也給人一種太過精巧的感覺。無論是刻意對準細節的鏡頭、充滿寓意的對話、明顯的對比和呼應，以及尤其令人特別印象深刻的「風雨中找彩票」段落。都讓人感受到這部作品的精雕細琢。從不同的面向來說，這既是優點也是缺點。就像是一篇精彩整齊的作文一樣，若要在考試中給它評分，它無疑能拿到高分，可是若要問它給的體驗，那些觸動又沒辦法掩蓋住「文筆」的風采。對我來說是可惜的。
如果要問，看這部電影的過程是否會令我感動並有所思考，我的答案是有的。但它並不會因此成為我特別喜歡的作品，因為它太過於想要表達一些東西給觀眾，而這不是我所期待的那種「有機且自成一體的作品」。這部分我認為更傾向於風格與愛好的選擇。如果你喜歡這種文學感十足，整齊精巧的作品，本作很完整地講述了一個它想講述的故事。不會讓喜愛這類風格作品的觀眾失望。
《米家大戰機器人》Michael Rianda
（電影，2021）
《米家大戰機器人》由製作過《蜘蛛人：新宇宙》的索尼動畫團隊製作，在畫面表現與色彩使用上都相當出色。《蜘蛛人：新宇宙》中令人眼睛一亮的漫畫手法也透過劇中角色凱蒂的獨特興趣延續了下來。作為電影與「電影中的電影」，故事中的許多畫面被加上了梗圖、畫外音與「凱蒂濾鏡」。除了帶來笑料與創意趣味外，也將網路影片那種紛亂嘈雜的特點很好地再現到了畫面上，無論是喜歡這種梗或者有辦法後設地看到其中的戲仿與諷刺的人，都會同意這些結合讓本劇變得更加地活潑並有機地契合這個時代。
「藝術是有用的」、「公路冒險修復親子關係」、「科技冷漠與機器人反叛」、「怪咖家庭拯救世界」，雖然上述這種種主題都已經在近年的電影與動畫片中被反覆翻炒，但在動畫團隊活力十足又充滿當代特色的表現方式下，這部由經典套路構成的大雜燴電影卻仍然相當感人好看。其中對於經典電影與網路文化的轉化運用也讓人會心一笑，其中巨大Furby的段落更是令人印象深刻。
雖然說本片其實套路滿滿，人物的設定也相對刻板。但它基本上是屬於那種在舊有框架中表現出色並給出小小突破的作品。工作人員名單也給人正向溫馨的感覺，算是令人喜歡的小巧思。和我預期不同的是，片尾沒有關於Pal和馬克的小彩蛋，沒有進一步把「家人和解」這個主題擴展出去，對我來說比較可惜。總體上，雖然是部劇情相對缺乏驚喜的作品，但畫面上的巧思與對觀眾情緒的把控都還是比較出色，是典型的闔家觀賞、笑中帶淚的親情動畫故事。找個周末與家人一同觀賞，之後互相說兩句感人的話吧！
《讓子彈飛》姜文
（電影，2010）
《讓子彈飛》是2010年上映的政治諷刺電影，同時也是一部票房出色的商業電影。導演姜文透過誇張化的情節將權貴欺壓百姓的問題赤裸裸呈現在螢幕上，帶著政治批評的嚴肅議題，卻時時刻刻地表現出幽默與戲劇張力。劇中的許多台詞也成了許多令人朗朗上口的網路流行用語，是非常少見地，在藝術、商業、政治批評等方面同時達到高水平的獨特作品。
在姜文優秀的戲劇功底與具中國特色的文化監管環境之下，本作的許多情節與象徵元素都有著非常多的解讀空間。諸如「六子之死事件」、「馬拉列車進城」等影射相關的討論在網路上已經非常豐富，這裡就不特別討論了。但即便沒有任何延伸的解讀，本作的人物刻劃、章節安排與具戲劇性的表演都已經讓它非常精采且通俗易懂了。
在故事的尾聲，張麻子策反縣民的段落令人特別有感觸。其實在多年的欺壓之下，人民並非不明白獨裁統治的惡，只是敢怒不敢言。只要加以煽動，人民還是想要站出來為自己發聲。但真正到了關鍵時刻，多數人還是沒有辦法賭上自己的性命去戰鬥，只是想要在答案清晰之後，共同分享勝利的果實。某種意義上，這部電影也就是那句「槍在手，跟我走」的吶喊。對政治敢怒不敢言的民眾、對藝術創作有理想「想站著掙錢」的作者與觀眾，都被這部電影點起了心中一部份的火花。雖然離本作橫空出世也已經十多年了，但最終人們會不會踏出關鍵性的一步，還需要「讓子彈飛一會兒」。
＊
《Dominion》Donald X. Vaccarino
（桌面遊戲，2008，2~4人）
被認為是牌組構築遊戲(DBG)先驅的《Dominion》，甫一推出就大受玩家好評，並於08、09年接連獲頒各項桌遊大獎，其獨特的遊戲機制與無可取代的遊戲體驗，加上累積到今年推出的十多部擴充，使得它至今還是桌遊排行榜上的常客。在台灣更因為發行量較小，成了許多玩家遍尋不著的夢幻逸品。
一直以來，固定卡池的卡牌桌遊與自行收集並構築牌組的TCG之間有著巨大的鴻溝，讓玩家在遊戲過程中蒐集卡牌以此建構自己牌組Dominion，則成功地將公平性、隨機性與牌組構築的樂趣同時放到了一款遊戲當中。並且，在相當快速且節奏感極佳的遊戲過程中，玩家會在每一輪買牌與洗牌中快速地見證自己牌組的成長，一步步將其打造為一台流暢運作的機器，並在最後用這台機器快速地搶下分數贏得對局。
隨著每一局遊戲不同的卡池組合，玩家會慢慢發現每一張看似平凡的王國卡在妥善搭配之下的無窮潛力，在一種對局中沒有人要的卡，卻能成為另一場對局最重要的關鍵組件。每場隨機選用十種王國卡的機制，使得光是基礎版的二十多種卡牌就已經有無數組合，加上十多款擴充，可以讓你的每一場對局都充滿變化，隨時都可能迸發出新的combo，是能夠一直保持新鮮並給予玩家成就感的驚人遊戲。其優秀的節奏與較快的流程也讓玩家能夠一場接著一場樂此不疲的玩下去。是喜愛卡牌類桌遊的玩家不可錯過的滿分遊戲！網頁與Steam上也推出了包含基礎版與付費擴充的電子版，有什麼理由不嘗試看看呢？
《駱駝大賽》Steffen Bogen
（桌面遊戲，2014．2~8人）
《駱駝大賽》是一款輕鬆的「賽駱駝」遊戲。如同賽馬一樣，玩家必須在場上的駱駝完成繞跑道一圈前做一系列的下注，透過行動分配與風險控管來在遊戲結束時贏回最多的錢幣。在嘗試遊戲以前，我本來以為這是一款純運氣的「賭博模擬器」，但在其有趣的機制設計下，其實每個玩家行動之間的博弈相當有趣也很具策略性。
玩家每個回合有四種行動可以選擇，分別是「擲骰拿一圓」、「在場上設置綠洲」、「買彩票」與「預測最後結果」。在買彩票和預測結果上，越早進行預測的人一但選對了，會拿回越多的獎勵，失敗則要承擔虧損。而擲骰和設置綠洲雖然沒有風險，但會增加其他人判斷比賽結果的資訊，也容易讓自己錯失預測的先機。而且場上的駱駝隨時可以追過彼此，他們之間的勝率可以計算的同時又有數種可能的情況。因此如何在機率收縮的過程中找到一個最適合的時間點下注，或者找到一個最能夠平衡風險的投注方式就成了本遊戲的策略樂趣。
當然，做最少量的策略規劃，做最大膽的豪賭，也是一種獲得樂趣的玩法。雖然輸了會一無所有，但畢竟只是遊戲裡的錢，揮霍一下又有何不可呢？無論是策略愛好者或是喜歡在隨機中被調動情緒的玩家都能得到不錯的體驗，是一款相當好上手的派對遊戲，或許也正是你年節時期缺少的那款炒熱氣氛的桌遊。
《目擊者之夜》渋江玖琉
（桌面遊戲，2019，3~6人）
《目擊者之夜》是一款有著顯著日系風格的陣營類桌遊。在規則上比多數的陣營遊戲來得簡單，遊戲節奏也相當快速，是相對很好入門的陣營遊戲。遊戲的進行方式是：首先挑選一種符合玩家遊戲理解的難度並按其設置，然後由起始玩家抽兩張角色卡，選一張傳出去（以「我看到某人走到某地點」的說法將卡片傳給另一名玩家），拿到卡片的人要再抽一張，並一相同方式傳給另一個人。直到所有人手上都有一張牌為止。留在手上的牌就是每位玩家的陣營，最終所有人要討論並揪出殺人犯在哪間房間。如果投票結果正確，則好人陣營獲勝，反之壞人陣營獲勝。屬於相當清晰而簡單的小品遊戲。
與多數陣營遊戲不同的是，在這個有著可見「因果鍊」的遊戲裡面，玩家擁有的線索相對明確，如果壞人陣營沒有掌握好狀況並即時想出另一種邏輯上可行的劇本，很容易進入非常確切的劣勢之中。但即便只有一個劇本，也很容易出現「知到誰是壞人但不知道他把卡片放在哪」的「猜心理二選一」，這就和前面相對縝密的推理成了兩件事。搭配上另一個規則上的瑕疵「如果最高票的人不只一個，則都送進鍋爐室（關壞人的地方）」，這麼一來，只要合理地操作投票，最終很容易能夠達到二選二的狀態，也就變得好人優勢過大。而加入更多具有功能的角色之後，這種好人的優勢基本上是不減反增，又或者在特定的隨機結果之下，變得只能瞎猜，而喪失了推理的可能樂趣。
總的來說，《目擊者之夜》讓玩家可以有限地選擇陣營，又給出了「具明確因果鍊」的線索設置，是能帶來不同體驗的陣營遊戲。但在過於容易找出最佳解的情況下，耐玩性相當有限。屬於那種在桌遊店遊玩不同遊戲的空檔中可以用來調劑的小作品，理解了玩法與策略之後也就差不多可以換遊戲了。總體來說不會太推薦，但對於特別喜愛陣營類遊戲的玩家，它還是一個你可以嘗試看看的相對新品。
＊
《馬可瓦多》Italo Calvino
（小說，1963）
本書是義大利著名作家卡爾維諾所著的短篇小說集，故事圍繞著帶著一家人住在城市裡的倉庫工人馬可瓦多。就像《烏龍派出所》裡的兩津勘吉，貧困而富有想像力的馬可瓦多總能在生活的角落中找到一些（看起來）能讓他改善生活的小契機，並在最後迎接一次次有些荒誕的倒楣結局。
本書收錄的20篇短篇故事，就像20集卡通，在以「春夏秋冬」四季排列的這些小故事裡，我們會看到底層工人日復一日的重複勞動以及擺脫困境的幻想：為了逃離擁擠的臥室，馬可瓦多在夏夜裡幻想著星空下舒適的露天睡眠，實際卻是在壟罩於路燈的明亮的光線、被工地的嘈雜噪音環繞的公園板凳上，睡了一場腰酸背痛的覺。又或者好幾次馬可瓦多為了改善餐桌上的菜餚而做了各式各樣的荒唐事，不是食物中毒住院，就是闖禍引來巡警盤問。這些笑鬧故事的背後，隱藏的是卡爾維諾對於底層勞動者生活的關懷，以及對階級社會的諷刺與批判。這些故事一方面像卡通簡單易懂，另一方面也像卓別林的喜劇，是在用另一種方式表現真實。
《馬可瓦多》成書於1963年，但內容卻一點也不過時，我們的日常生活與工作型態雖然和馬可瓦多不盡相同，但對於家庭經濟的擔憂、對重複生活的膩煩、對美好世界的願景卻如出一轍。在這些令人會心一笑又有些悲哀的故事之中，我們也看到自己生活的縮影。20篇短短的故事，適合每天睡前看兩篇，看看馬可瓦多如何排解工人生活的煩悶，或許也會給我們的生活帶來不一樣的火花。
＊
12月又回到每個月能看一部電影，並且能補上一些動畫的生活節奏了。總體上這個月接觸的作品都在一定的水平之上。其中《間諜家家酒》的表現稍微不如預期，《孔明》和《排球》則都給我帶來了不錯的體驗。電影方面，我認為《婚姻故事》非常優秀，是會角逐我年度電影的那種作品。《米家》也是我認為近年來動畫電影中相對出色的作品。《讓子彈飛》雖然不是第一次看，但其難以取代的表現還是給我了相當的衝擊。而《比海還深》雖然品質也很好，但比較不是我喜歡的表現方式。
在桌遊方面，《Dominion》我在大學的時候玩過一次，當時只是覺得挺有趣的。這次重新玩到，真的是驚為天人。我可以很確定的說，它會是我列舉「歷史最佳桌遊」時，不會想漏掉的作品。而《駱駝大賽》也是比想像中更有趣且有策略思考空間的遊戲。《目擊者之夜》相對小品也比較不是我喜愛的類型，但還是有它特別的地方。
隨著年末與新年的到來，我也打算在部落格做一些新的嘗試。一是應該會以一周兩更的形式給出一些除了每月筆記之外的單篇文章。可能是介紹單一作品，也可能是談論某個主題。另一個則是做一個22年的總體回顧，如果篇幅比我想像得大，可能也會分幾篇來完成。當然它也會放在一周兩更的框架之下啦，否則我也沒辦法負荷。總之，加上會繼續進行的「本月接觸的作品」，一月應該會有九到十篇文章。二月則視一月的狀況來看要不要再做調整。如果有人會期待那就太好了，至少，我自己是滿期待的，算是滿難得，設定了一些「新年新希望」的一年。也希望世界上的每個人都能盡快走出這幾年的低潮。新年快樂！
