【2023 C-LAB聲響藝術節・Diversonics】
兩年舉辦一次的聲響藝術節，即日起至11月19日於臺北市的C-LAB臺灣當代文化實驗場登場，另有不同城市的場館共鳴舉辦。
此次活動分為「當代音樂／聲響」、「VR新聲境」、「舞蹈聲響」、「展演跨域」、「詩與聲響」和「校際單元」等單元，匯聚法國、德國、日本、澳洲、阿根廷等200多位創作者、表演者，推出新創或現地重製的節目及作品，可實際感受沉浸式技術和人工智能等新科技。
各演出活動需透過ACCUPASS活動通線上報名，有些免費索票參加、有些則需購票入場，若沒搶到票也沒關係，有些演出也接受現場排隊候補。
各作品展覽與演出時間不同，甚至有重疊時段，且因各場次票券數量有限，參觀規則也不同，基本上就是先搶先贏。
有些活動報名參加代表同意主辦單位就活動過程進行攝、錄影，並無償授權作為活動紀錄及行銷、宣傳與藝文推廣之用，若不想被拍攝，記得詳看票券說明。
造訪C-LAB之前，由於已先索票，所以當日連看了《誰的手術刀2.0》、《森聲不息》和《共鳴記憶：聲體糾纏》等3場演出。
張晏慈的《誰的手術刀2.0》以醫學圖像處理的框架為基礎，結合視覺、裝置和聲音表演，觀者也可帶著裝置，透過身體數據與之互動聯繫。
由於全程開放拍照、攝影，觀者不斷地變換位置，更成為表演的另類互動。
亞歷山大．李維的《森聲不息》是互動式音樂裝置藝術，作品由含有導電塗料的模板構成，刻上藝術家蘇菲・勒孔特（Sophie ecomte）的圖畫，透過打擊樂演奏家郭羽芝的現場演奏於模板播送。
觀者也可自行靠近藝術木板自行摩擦、敲打紋路或側耳傾聽，感受木板上傳來的聲響變化。
蕭景馨的《共鳴記憶：聲體糾纏》在臺灣聲響實驗室演出，由於此處為國內第一座沈浸式聲音劇場空間，環繞立體音效，稍微一個小動作都能傳遍整個空間。
演出透過表演者的話語及高跟鞋等道具發出聲響，頗具實驗性質。
個人覺得有些橋段重複，觀者容易產生疲累感，若能再精簡表演內容，應該會更能感受聲響變化的美妙。
聲響藝術節進行中，有興趣的朋友可透過官網查詳情、上網索票。
C-LAB官網
ACCUPASS活動通線上報名
