一起來聽古典樂(二)/基礎篇:器樂曲之種類與樂曲欣賞🎵

更新於 發佈於 閱讀時間約 11 分鐘

「器樂曲」就是「以樂器演奏出來的樂曲」,其相對名詞就是以人聲演唱為主的「聲樂歌曲」,當然有的器樂曲也有應用到部分的人聲作為效果,例如貝多芬〈第九號交響曲〉第四樂章的〈歡樂頌〉合唱部分及馬勒〈第8號交響曲〉中搭配了男聲、女聲和童聲合唱團,但總的來說此類的交響曲還是屬於器樂而不屬於聲樂的。

下列各種器樂曲名稱均是由其音樂特性而命名的:

序曲(Overture)

指歌劇、芭蕾舞劇開幕前演奏的短曲,亦稱「開場音樂」,是由管弦樂團演奏出劇中代表主角的旋律,來預示戲劇作品的故事情節。到了十九世紀,「序曲」除了延續先前在戲劇作品中的功用外,另外又被作曲家獨立出來,作為一種新的音樂體裁的形式,成為所謂的音樂會序曲,如柴可夫斯基的〈1812序曲〉、布拉姆斯的〈大學慶典序曲〉等。

歌劇卡門序曲(Carmen-Ouvertüre ):比才(Bizet)

前奏曲(Prelude)

是一段具有「導奏」功能的音樂段落,最初只是演奏家在正式樂曲前即興演奏的一小段器樂引子,之後逐漸演變成一種藝術形式。在歌劇裡前奏曲被使用在各幕之前,來代表每一幕的劇情,與序曲的差別是序曲代表整部歌劇或芭蕾舞的劇情,只會放在第一幕之前,而前奏曲一般多是慢板的音樂短曲,如以下影片前段即是〈卡門組曲〉的第一幕前奏曲。另外在在巴洛克時代,前奏曲也經常作為賦格曲的前奏,如巴哈的〈平均律鍵盤曲集〉,而之後的蕭邦、德布西等人也都創作過獨立的前奏曲。

間奏曲(Intermezzo)

有兩種類型,一種是歌劇各幕之間所演奏的音樂,具有暗示與轉換氣氛的作用,一般是出現在演完這一幕要接下一幕時;另一種是器樂曲在樂章與樂章之間的間奏曲,演奏時間較短,曲態則多為變奏曲。

卡門組曲的第一幕前奏曲(影片至1:20前)+第四幕前的間奏曲(影片1:20以後)〈阿拉貢舞曲〉(Prélude y Aragonaise de Carmen): 比才

觸技曲(Toccata)

此名詞源自義大利語中的「Toccare」,意指「觸摸」,是由鍵盤或撥弦樂器所獨奏的樂曲,形式自由、速度較快,為一種展示技巧的華麗樂曲,其中最知名的為巴哈的〈d小調觸技曲與賦格曲〉,李斯特、舒曼的觸技曲則是十九世紀中技術最難與最倶代表性者。

觸技曲(Toccata, S.197a):Liszt (李斯特)

小夜曲(Serenade)

源於南歐人在夏日夜晚,用吉他或曼陀鈴等簡單的樂器伴奏,在戀人窗下唱的情歌,後來成為一種在室外演奏的樂曲形式,為歡快明朗、典雅質樸的樂曲,其中以莫扎特的小夜曲數量最多,也最為知名。

G大調第13號小夜曲第一樂章(Serenade No.13 in G Major,K.525: I):莫札特(Mozart)

練習曲(Etude)

指專門提供某樂器練習特定技巧的樂曲,通常是為學生或初學者練習而作的,但有些練習曲也需要極高的技巧,因此這些曲目便常常成為音樂會上的演奏作品,例如蕭邦及李斯特的鋼琴練習曲。

降G大調練習曲"黑鍵"(Etude Op.10 No.5"Black Keys"):蕭邦(Chopin)

隨想曲/奇想曲(Capriccio)

是一種曲式自由及曲風活潑、多變化的樂曲形式,通常是快速、緊湊及炫技的,如帕格尼尼的〈24首小提琴獨奏隨想曲〉、柴可夫斯基的〈義大利隨想曲〉等。

西班牙隨想曲(Capriccio espagnol):林姆斯基-高沙可夫(Rimskij-Korsakow)

幻想曲(Fantasia)

幻想曲是含有浪漫色彩而形式自由的短曲,因此不像二段體(指一首樂曲分兩大段,而兩段時間差不多長,且通常兩段都會重複一遍,也就是AABB)這樣的慣性形式樂曲,此外幻想曲大多會是沒有人聲的純器樂曲,且是作為獨奏用的,如貝多芬的月光奏鳴曲(原標題為〈幻想曲式的奏鳴曲/Sonata quasi una fantasia〉,〈月光〉是後來的樂評所命名的)、舒伯特的〈流浪者幻想曲〉等。

第14號鋼琴奏鳴曲第三樂章/月光奏鳴曲(Piano Sonata No 14 in C sharp minor/Moonlight,III):貝多芬(Beethoven)

狂想曲(Rhapsody)

一種富有民族特色且有幻想風的史詩性樂曲,常會採用民間曲調。如李斯特的〈匈牙利狂想曲〉即是一組基於匈牙利民謠題材創作的19首鋼琴曲(後來也有管弦樂編曲),另外如夏布里耶的〈西班牙狂想曲〉則是他在西班牙旅遊時以當地的音樂為靈感所創作的。

Hungarian Rhapsody No.2(第二號匈牙利狂想曲):李斯特(Liszt)

詼諧曲(Scherzo)

原文是義大利文「開玩笑」的意思,因承續了小步舞曲三拍子的特色,能帶給樂曲動能、速度感,並與前後的抒情或慢速的樂章形成鮮明對比(其實樂曲本身並沒有開玩笑的意思,但確實是比較輕鬆、活潑),若是交響樂曲一般會出現在樂曲的中間(第二或三)樂章,如貝多芬的〈第九號交響曲〉第二樂章;也有將原本應置於樂章間的詼諧曲獨立成曲,如蕭邦共創作了四首單獨的詼諧曲,在音樂史也是獨樹一幟的作法。

降B小調第二號詼諧曲Op.31(Scherzo in B flat minor Op. 31):蕭邦

交響詩(Symphonic poem)

是標題音樂最具代表性的曲種,通常為單樂章,音樂的內涵具有敘事性或呈現出故事性,其題材來源多樣,可包括文學作品,繪畫,民間傳說等。李斯特是交響詩創作的濫觴,也是最早將這種形式命名為「交響詩」的人,之後如史麥塔納以六首管絃樂曲所組成的〈我的祖國-莫爾道河(利用音畫法來描繪此河流)〉、西貝流士的〈芬蘭頌〉、穆索爾斯基的〈荒山之夜〉等皆是交響詩的名曲。

我的祖國/第二首-莫爾道河(Má Vlast, No. 2. Moldau):史麥塔納(Smetana)

舞曲

是一種用於跳舞時的伴奏音樂,現代的舞曲可能是電音、迪斯可、嘻哈等,而在十六至十九世紀風行於歐洲各國的舞曲型態則是以下幾種:

嘉禾舞曲(Gavotte)

原本是法國東南部多菲內(Dauphiné)地區嘉禾族(Gavots)的農民舞蹈,之後融合了布列塔尼(Bretagne)地區不同的民間歌謠與舞蹈逐漸傳開,成為風行於十六至十八世紀的宮廷舞蹈,基本結構是兩段體的二或四拍舞曲,充滿活潑的氣氛,巴洛克時期的作曲家,如盧利、拉摩、巴哈等都有多部作品,其中以郭塞克的樂曲最讓人耳熟能詳。

D大調嘉禾舞曲(Gavotte in D major)長笛版:郭塞克(Joseph Gossec)

小步舞曲(Minuet)

是一種源於法國的3/4拍的男女對舞,於17世紀時由民間傳入宮廷後成為歐洲貴族舞曲主流,中庸的速度和優雅的風格為其特色,並於起舞前會向舞伴和觀眾行屈膝禮或鞠躬。最早是海頓將小步舞曲用於奏鳴曲的第三樂章,之後巴哈、莫札特和貝多芬也都作了多首具有小步舞曲樂章的樂曲。

D大調第17號嬉遊曲第3樂章-小步舞曲(Divertimento No.17 in D major K.334: III. Menuetto):莫札特

馬厝卡舞曲(Mazurka)

是來自波蘭中部農村的三拍子舞曲,類似於華爾茲,但常在第二拍予以加重,18世紀後風靡全歐洲,成為宮廷和上層社會舞會中常見的舞蹈,舞步為滑步、腳跟碰擊和雙人旋轉,女舞者則以繞行為主,其形式現在仍保留在許多芭蕾舞劇中,蕭邦、柴可夫斯基、鮑羅定、德布西等均創作過大量的馬厝卡舞曲。

天鵝湖組曲-馬厝卡舞曲(Swan Lake Suite, Op. 20a: VIII. Mazurka):柴可夫斯基(Tchaikowsky )

圓舞曲/華爾滋(Waltz)

源於德國南部與奧國鄉間的三拍子民俗舞曲,由於兼具實用性與藝術性,逐漸地被引進城市,由於動作如流水般順暢及不斷地擺盪旋轉,逐漸成為19世紀廣受歐洲民間歡迎的「圓舞」,而當時圓舞曲大師則是約瑟夫·蘭納、老約翰·史特勞斯及「圓舞曲之王」小約翰·史特勞斯,之後的蕭邦和布拉姆斯等作曲家也創作了多首用鋼琴獨奏的圓舞曲。

藍色多瑙河(An der schönen blauen Donau):約翰·史特勞斯(Johann Strauss)


留言
avatar-img
留言分享你的想法!
黃璧怡-avatar-img
2024/08/17
馬克又一篇介紹音樂的好文👏!璧怡聽得少,覺得舞曲和練習曲的風格比較明顯之外,其他的如Prelude, Intermezzo, 明快的Serenade等,都聽不出特定的風格,覺得要很有音樂修養/熟識古典音樂才能充分了解呢,所以很多謝馬克這篇導讀,讓璧怡開眼界❣️
黃璧怡 感謝您的閱讀與聆聽!舞曲的風格確實會比較明顯,就像我們聽流行歌曲時的舞曲一樣,聽著聽著就會跟著跳舞(動)起來;練習曲因為是給學生練習跟自己炫技用的,所以有簡單好聽的練習曲,也有複雜好聽的練習曲,反正好聽就對啦!電影「不能說的秘密」裡面的鬥琴大賽中彈奏的,就是本文介紹的蕭邦這首"黑鍵練習曲"喔!https://www.youtube.com/watch?v=NNUzJ2rhw2k至於前奏、間奏曲多是歌劇或芭蕾舞劇各幕之間的音樂,由於每部歌劇或芭蕾舞的劇情或每一幕的劇情都不一樣,有時緊張、有時感傷,所以確實沒有特定的風格(像卡門跟天鵝湖的劇情天差地遠,所以前奏與間奏曲的風格就很不一樣),所以聽不出特定的風格是正常的,另外聽音樂前若能先了解每部歌劇和芭蕾舞的劇情(能去現場看或有搭配影片看更好),也比較容易能聽出這些音樂的內容涵意。其實古典樂主要是讓人心情放鬆或以音樂療癒身心的,哪種樂曲或哪種風格都不重要,只要是自己覺得好聽、有感受、感動到,這才是最重要的!😊
希浠|YH.CC-avatar-img
2024/08/01
這樣聽一回器樂曲"拼盤"好精彩,同時辨別記憶裡熟悉的旋律!卡門歌劇的序曲、前奏與間奏曲總是那麼有畫面好聽;把隨想曲(Capriccio)/幻想曲(Fantasia)/狂想曲(Rhapsody)放一起比較更加深印象;還有好久沒聽完整版的"藍色多瑙河",圓舞曲聽(跳)起來真是依順流水旋轉那樣擺盪,優雅;原來這首耳熟能詳的郭塞克是(D大調)嘉禾舞曲,長笛版聽來真悅耳。這些舞曲型態時常出現在電影裡,順道查舞蹈影片,多找回一首時常聽到的巴哈嘉禾舞曲^^,跟馬克先生導聆選曲慢慢把曲名複習回來真好~🌟。嘉禾舞曲(Gavotte) https://youtu.be/zo1LfU67XJc?si=EllT7_o1PNxNsA3i小步舞曲(Minuet) https://youtu.be/FSOkEr7pB6k?si=yssame54bkds-jhB馬厝卡舞曲(Mazurka) https://youtu.be/7-lbujGZtWM?si=EXKWxHSh7zayhUGP
YH.CC 感謝您提供的舞蹈影片,我再把影片嵌入文字敘述裡,本來我也有想要放置舞蹈搭配樂曲的影片,後來想說畢竟是介紹古典樂的文章,放上有舞蹈的畫面怕會影響到只想純欣賞樂曲的讀友,所以就沒放上去了,但是看到這些舞蹈搭配著音樂,確實更能讓人有感受到那個時代舞曲的氣氛。聽到馬厝卡舞曲就讓我想到天鵝湖,想當年大學時第一次看芭蕾舞劇就是天鵝湖,我記得因為是某大學(忘了哪一所...)的音樂系+舞蹈系的畢業聯合巡迴公演,所以是免費觀賞,而且是現場演奏的天鵝湖,也讓我對天鵝湖組曲印象深刻,後來有國外芭蕾舞蹈團來台演出時又去看了一次(要買票的),結果沒有現場管弦樂演奏,是放音響而已(不過好像大多芭蕾舞演出都是這樣)😕,雖然舞跳得很好但還是覺得有點可惜沒聽到現場演奏,就像是去聽演唱會,結果是放卡拉OK給歌手唱一樣的感覺,雖然唱得很好,但就是有點缺了甚麼似的...(我可能太雞蛋裡挑骨頭了😁)那次看天鵝湖最讓我印象深刻的就是黑天鵝的32次迴轉及這段音樂:https://www.youtube.com/watch?v=XfmSv0z205s
文生-avatar-img
2024/08/01
原來有這麼多分類和來源,受教!
avatar-img
馬克樂透客/Mark Happy Talk的沙龍
132會員
153內容數
這裡是分享【好聽音樂和好看影劇】的園地,讓我們一起來聆聽🎧悅耳的國、台語、西洋、日文Jpop及韓文Kpop流行歌曲🎼,欣賞動聽的古典音樂🎹,閱讀精彩的影劇介紹📽️及其配樂欣賞🎶,在這裡有的就是▶️「好聽的歌曲、音樂和好看的影劇」❗
2025/01/07
本文繼續介紹十五首大家常聽到的「提琴樂器」經典小品,包括:聖桑-天鵝、馬斯奈-泰伊思冥想曲、新天堂樂園主題曲、愛之喜、愛之悲、艾爾加-愛的禮讚、大黃蜂的飛行、德弗札克-幽默曲、哈佛森-帕薩加里亞舞曲、德爾德拉-回憶、蒙蒂-查爾達斯、霍拉斷奏曲、卡薩多-無伴奏大提琴前奏曲、跳舞娃娃、斑鳩琴和小提琴。
Thumbnail
2025/01/07
本文繼續介紹十五首大家常聽到的「提琴樂器」經典小品,包括:聖桑-天鵝、馬斯奈-泰伊思冥想曲、新天堂樂園主題曲、愛之喜、愛之悲、艾爾加-愛的禮讚、大黃蜂的飛行、德弗札克-幽默曲、哈佛森-帕薩加里亞舞曲、德爾德拉-回憶、蒙蒂-查爾達斯、霍拉斷奏曲、卡薩多-無伴奏大提琴前奏曲、跳舞娃娃、斑鳩琴和小提琴。
Thumbnail
2025/01/05
所謂「小品」音樂,通常是指在8分鐘以內、演奏時間較短的樂曲,本文將依照創作的年代,介紹十五首知名的「提琴樂器」經典小品,包括:四季-春、D大調卡農、流浪者之歌、莫札特第13號小夜曲、孟德爾頌小提琴協奏曲、帕格尼尼隨想曲及鐘聲、巴哈大提琴及管弦組曲、柴可夫斯基-旋律、萬福瑪麗亞、嘉禾舞曲、小步舞曲等。
Thumbnail
2025/01/05
所謂「小品」音樂,通常是指在8分鐘以內、演奏時間較短的樂曲,本文將依照創作的年代,介紹十五首知名的「提琴樂器」經典小品,包括:四季-春、D大調卡農、流浪者之歌、莫札特第13號小夜曲、孟德爾頌小提琴協奏曲、帕格尼尼隨想曲及鐘聲、巴哈大提琴及管弦組曲、柴可夫斯基-旋律、萬福瑪麗亞、嘉禾舞曲、小步舞曲等。
Thumbnail
2024/11/03
進行曲(March)起源於軍隊,是一種具有強烈規律性節奏的音樂形式,19世紀時的歐洲作曲家也以進行曲形式創作各式古典樂曲,其包括為了樂器獨奏曲、歌劇、某個樂章的曲式,或是某個特殊事件及重要場合而作,本文介紹:舒伯特、貝多芬、艾爾加、約翰·史特勞斯父子的樂曲。軍樂的進行曲則介紹世界各國的著名進行曲。
Thumbnail
2024/11/03
進行曲(March)起源於軍隊,是一種具有強烈規律性節奏的音樂形式,19世紀時的歐洲作曲家也以進行曲形式創作各式古典樂曲,其包括為了樂器獨奏曲、歌劇、某個樂章的曲式,或是某個特殊事件及重要場合而作,本文介紹:舒伯特、貝多芬、艾爾加、約翰·史特勞斯父子的樂曲。軍樂的進行曲則介紹世界各國的著名進行曲。
Thumbnail
看更多
你可能也想看
Thumbnail
沙龍一直是創作與交流的重要空間,這次 vocus 全面改版了沙龍介面,就是為了讓好內容被好好看見! 你可以自由編排你的沙龍首頁版位,新版手機介面也讓每位訪客都能更快找到感興趣的內容、成為你的支持者。 改版完成後可以在社群媒體分享新版面,並標記 @vocus.official⁠ ♥️ ⁠
Thumbnail
沙龍一直是創作與交流的重要空間,這次 vocus 全面改版了沙龍介面,就是為了讓好內容被好好看見! 你可以自由編排你的沙龍首頁版位,新版手機介面也讓每位訪客都能更快找到感興趣的內容、成為你的支持者。 改版完成後可以在社群媒體分享新版面,並標記 @vocus.official⁠ ♥️ ⁠
Thumbnail
每年4月、5月都是最多稅要繳的月份,當然大部份的人都是有機會繳到「綜合所得稅」,只是相當相當多人還不知道,原來繳給政府的稅!可以透過一些有活動的銀行信用卡或電子支付來繳,從繳費中賺一點點小確幸!就是賺個1%~2%大家也是很開心的,因為你們把沒回饋變成有回饋,就是用卡的最高境界 所得稅線上申報
Thumbnail
每年4月、5月都是最多稅要繳的月份,當然大部份的人都是有機會繳到「綜合所得稅」,只是相當相當多人還不知道,原來繳給政府的稅!可以透過一些有活動的銀行信用卡或電子支付來繳,從繳費中賺一點點小確幸!就是賺個1%~2%大家也是很開心的,因為你們把沒回饋變成有回饋,就是用卡的最高境界 所得稅線上申報
Thumbnail
「器樂曲」就是「以樂器演奏出來的樂曲」,本文將介紹:序曲、前奏曲、間奏曲、觸技曲、小夜曲、練習曲、隨想曲、幻想曲、狂想曲、詼諧曲、交響詩、嘉禾舞曲、小步舞曲、馬厝卡舞曲、圓舞曲等15種型態的器樂曲與樂曲欣賞。
Thumbnail
「器樂曲」就是「以樂器演奏出來的樂曲」,本文將介紹:序曲、前奏曲、間奏曲、觸技曲、小夜曲、練習曲、隨想曲、幻想曲、狂想曲、詼諧曲、交響詩、嘉禾舞曲、小步舞曲、馬厝卡舞曲、圓舞曲等15種型態的器樂曲與樂曲欣賞。
Thumbnail
音樂劇(Musical)承繼歌劇(Opera),是音樂與戲劇相結合的現代表演形式。 歌劇簡單的說,是一首時長兩三個小時的"長歌",只不過依照劇情,會在不同的段落唱不同的曲子,分作詠嘆調與宣敘調兩大類。詠嘆調大致對應到戲劇中的對白部分,尤其是內心獨白;宣敘調就是敘事。這些曲子可以單獨被節選出來演唱/
Thumbnail
音樂劇(Musical)承繼歌劇(Opera),是音樂與戲劇相結合的現代表演形式。 歌劇簡單的說,是一首時長兩三個小時的"長歌",只不過依照劇情,會在不同的段落唱不同的曲子,分作詠嘆調與宣敘調兩大類。詠嘆調大致對應到戲劇中的對白部分,尤其是內心獨白;宣敘調就是敘事。這些曲子可以單獨被節選出來演唱/
Thumbnail
當我們欣賞古典音樂時,標題通常包含這三種主要元素:調式、編號和體裁。調式是說明音樂的音高和風格,比如B大調或A小調,這決定了音樂的情感和氛圍。編號則標示作品在作曲家作品中的序號,例如貝多芬的第11號奏鳴曲或莫扎特的第23號交響曲,有助於歸納和辨識作品。而體裁描述了音樂的類型和結構,例如前奏曲、奏鳴曲
Thumbnail
當我們欣賞古典音樂時,標題通常包含這三種主要元素:調式、編號和體裁。調式是說明音樂的音高和風格,比如B大調或A小調,這決定了音樂的情感和氛圍。編號則標示作品在作曲家作品中的序號,例如貝多芬的第11號奏鳴曲或莫扎特的第23號交響曲,有助於歸納和辨識作品。而體裁描述了音樂的類型和結構,例如前奏曲、奏鳴曲
Thumbnail
音樂的美麗
Thumbnail
音樂的美麗
Thumbnail
學習完Breval的奏鳴曲後,接下來又是一首奏鳴曲,是巴洛克時期的Benedetto Marcello所作的E小調奏鳴曲。該奏鳴曲有四個樂章,屬於「教會奏鳴曲」型式,四個樂章由「慢-快-慢-快」組成;不過鈴木教材只讓我們學習第一~二樂章。本篇要先來講解第一樂章-Adagio(慢板)。
Thumbnail
學習完Breval的奏鳴曲後,接下來又是一首奏鳴曲,是巴洛克時期的Benedetto Marcello所作的E小調奏鳴曲。該奏鳴曲有四個樂章,屬於「教會奏鳴曲」型式,四個樂章由「慢-快-慢-快」組成;不過鈴木教材只讓我們學習第一~二樂章。本篇要先來講解第一樂章-Adagio(慢板)。
Thumbnail
第四冊開始,學習的曲目都有一定的完整度和重要性。包含兩套大提琴奏鳴曲、巴哈無伴奏組曲第一號的小步舞曲,還有改編自柴可夫斯基鋼琴曲的「悲歌」(Chanson Triste);另外,我們將學習新的譜號:次中音譜號。
Thumbnail
第四冊開始,學習的曲目都有一定的完整度和重要性。包含兩套大提琴奏鳴曲、巴哈無伴奏組曲第一號的小步舞曲,還有改編自柴可夫斯基鋼琴曲的「悲歌」(Chanson Triste);另外,我們將學習新的譜號:次中音譜號。
Thumbnail
感謝朋友的盛情邀約,昨晚和先生到中正紀念堂國家音樂廳,聆賞疫情之後的第一場音樂會,主辦單位觀音線主要的工作是提供心理協談專線,近年來也擴展出各級學校及社區的心理衛生服務,該協會默默行善,至今已累積了三十萬人次的服務記錄。 音樂會是由李俊賢先生策劃,新逸交響樂團、指揮姜智譯及多位音樂家聯合演出。
Thumbnail
感謝朋友的盛情邀約,昨晚和先生到中正紀念堂國家音樂廳,聆賞疫情之後的第一場音樂會,主辦單位觀音線主要的工作是提供心理協談專線,近年來也擴展出各級學校及社區的心理衛生服務,該協會默默行善,至今已累積了三十萬人次的服務記錄。 音樂會是由李俊賢先生策劃,新逸交響樂團、指揮姜智譯及多位音樂家聯合演出。
Thumbnail
所謂獨奏曲,就是「以單一樂器獨力經營整首樂曲」的古典音樂曲式。 在漫長的古典音樂長河中,獨奏曲出現在那個宗教音樂過度到浪漫樂派的時間裡。 獨奏曲,隨著各式各樣樂器的發明,間接開始觸發了作曲家越來越多的想像。 在古典音樂的創作裡,音樂家肩負的責任大概可以具項化為三個階段 ...
Thumbnail
所謂獨奏曲,就是「以單一樂器獨力經營整首樂曲」的古典音樂曲式。 在漫長的古典音樂長河中,獨奏曲出現在那個宗教音樂過度到浪漫樂派的時間裡。 獨奏曲,隨著各式各樣樂器的發明,間接開始觸發了作曲家越來越多的想像。 在古典音樂的創作裡,音樂家肩負的責任大概可以具項化為三個階段 ...
Thumbnail
過去20多年下來,我所聽過的古典音樂數量龐大, 當然大部分優秀的作品能在腦中留有印象,經常會想念、反覆點閱品味, 卻也有那些值得一聽,但不值得二聽的品項 。 每天早晨尚未清醒前,帶著惺忪睡眼挑選賴床音樂是我的習慣, 而這個時候我往往會感覺自己就像地方媽媽,搖搖擺擺走進菜市場東摸西摸......
Thumbnail
過去20多年下來,我所聽過的古典音樂數量龐大, 當然大部分優秀的作品能在腦中留有印象,經常會想念、反覆點閱品味, 卻也有那些值得一聽,但不值得二聽的品項 。 每天早晨尚未清醒前,帶著惺忪睡眼挑選賴床音樂是我的習慣, 而這個時候我往往會感覺自己就像地方媽媽,搖搖擺擺走進菜市場東摸西摸......
Thumbnail
作曲手法只是創作的手段,最重要的還是音樂本身的呈現。
Thumbnail
作曲手法只是創作的手段,最重要的還是音樂本身的呈現。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News