《荒野機器人》乍看之下，是傳統母子養育／衝突／相互理解敘事的創意變體，但在這層外殼底下，我還看見了《與狼共舞》、《末代武士》、《阿凡達》以降的「白人救世主」套路：來自文明國度的主角「落難」荒林，一方面被原始、帶有「生命力」的文化價值「感化」，一方面展現出強大的學習力，最後不但價值觀改變，還「帶領」原始部落抵抗外來者（同時是他原本的族裔）的侵略⋯⋯
透過這層濾鏡，再看全片最有意思的陳述──「主角機器人（不小心）害死雛雁全家，但因為雛雁有著先天缺陷，若是在原本的養育情境，必定會被『適者生存』的環境邏輯淘汰，反而因為遇到了機器人，而可以成功長大⋯⋯『生命真奇妙。』」──這在我眼裡，也彷彿在說：因為我擁有比你們「高級」的教養觀，所以可以／應該接收你們的後代，接手養育的權利。
⋯⋯想來想去，還是覺得，好像哪裡怪怪的。
《荒野機器人》劇照／環球影業
有趣的是，當全世界正在擔憂著 AI 的他者性（alienness）無法像科幻故事那樣浪漫地、成為人類的幫手／陪伴者／照顧者的現在，我們看《荒野機器人》卻能夠輕易將自己代入機器人主角。這既是角色動畫（character animation）的魔力，也說明了我們的生活已經多麼地跟科技物（及其美感）融為一體了吧。
如果不考慮上面說的意識形態──畢竟美國動畫是傳統保守價值的大本營，從上個世紀就是如此──整部《荒野機器人》從美不勝收的 3D 渲染，飛天遁地的靈活運鏡，全員稱職的配音表演，到沒有一刻停下來的情節拍點，都是一次優異的示範。第一幕鋪陳機器人在荒島上，如何從跑錯棚、狀況外，到經歷一連串意外／動作戲／和環境與配角們互動，順帶建立起角色群像，這一切順暢、合理又情緒連貫得滴水不漏，一顆「學習萬物語言」的快轉鏡頭結合了創意、壯麗的美學與時光淬煉感，是超級亮點；加上從頭到尾綿密的卡通笑點齊發，著實厲害。
《荒野機器人》劇照／環球影業
不能忽略的是：這是個全新的故事。雖然改編自繪本，但不是續集、也不算依賴什麼既成的 IP，不但提出新觀點與新設定（不只是 AI 看大自然，還讓 AI 當母親！），還能爆發如此活力，更靠著角色情節收服觀眾──2024 年的現在還能出現這樣的電影，真令人欣慰。
所以，雖然為了達到「老少咸宜」，考量到小朋友的耐性，全片被壓縮在 100 分鐘左右，節奏快得馬不停蹄，我甚至覺得一幕轉二幕的「母子衝突」發生、及三幕高潮前的「全島集結」都有點跳太快，如果再多一點鋪陳，篇幅再多個 10 分鐘就無可挑剃了⋯⋯但《荒野機器人》的確是一部大場面動畫的新世代示範。搭配仿手繪的質感美學，及 Kris Bowers 彷彿融合《瓦力》與《馴龍高手》（真是切題啊）的飽滿、動聽的配樂，《荒野機器人》在近期的台美都熱賣，確有其道理。
《荒野機器人》劇照／環球影業
但我還是要說，基於文首提到的核心價值，這故事在我心目中還是跟《腦筋急轉彎》系列有點距離。推薦給家有小童的朋友們──我想像是國中與國小年紀──應該非常適合闔家進戲院看！
