大都會博物館名作特展的展場，在故宮第二展覽館。 圖／薛雅文提供
由大都會博物館 精心策劃、慶祝《故宮 100年》的特展，已於本地盛大開展，展出內容為羅伯特・雷曼（Robert Lehman）先生捐贈予大都會博物館的珍貴藏品。這是一場美學的藝術 盛宴，難得的是，展覽 中我們能再次看見熟悉的身影，我的好友，雅文老師，擔任導覽志工，她將用溫柔的聲音引領觀眾走入藝術的深層世界。
故宮百年特展，薛雅文老師擔任導覽志工。 圖／薛雅文提供
為一次導覽，做足百倍準備
許多人或許不知道，導覽志工並不只是把稿子背熟而已。對於雅文老師來說，每一次導覽都是一場全新的學習與挑戰。
在展覽開始前，她會做好周全的準備工作：
深入研究策展背景與作品資料：不只了解藝術家的生平、創作脈絡，也必須了解時代背景、文化內涵，甚至跨文化的比較觀點。
模擬導覽動線：熟悉展品的擺放順序與觀展動線，確保導覽時不會因人潮過多而造成混亂，讓觀眾有流暢的體驗。
設計觀眾互動提問：除了加強口語表達的語氣，針對參觀對象年齡、背景不同，設計適合的提問或指引的重點，引導大家進入藝術的天地。
這些細節，都是為了讓觀眾在短短觀展時間裡，與作品產生共鳴，打開內心美的視野。
雅文老師特別提醒，這次參展作品共81福，認識印象派到20世紀中葉的西方現代藝術發展。依繪畫主題將其分為五大主題：「身體姿態」、「肖像與人物」、「徜徉自然」、「從城市到鄉村」及「水岸風光」。讓大家可以去比較各流派之間的表現方式。可以欣賞到雷諾瓦溫潤奔放的筆觸、梵谷筆下的情緒張力、或秀拉運用點描法創造的光影律動、及塞尚的結構與秩序，大家可從中去感受印象派至現代主義間藝術語言的轉變。
建議不妨放慢腳步，仔細欣賞畫面中光線、色彩與筆觸的變化。此外，展覽中特別納入女性藝術家(如：瑪麗‧卡薩特、貝絲‧莫莉索、蘇珊‧瓦拉東等)的創作視角與表現方式，值得留意她們與男性畫家在主題選擇與構圖上的差異。整體來說，本展不只是藝術風格的演進軌跡，也映照了19世紀末到20世紀初社會變遷下的視覺記憶。
觀看藝術，不只是「視覺」的看，而是「心靈」的體悟
觀賞世界名畫不僅是一場視覺的盛宴，更是一趟跨越時空的心靈對話。透過這些珍貴的畫作，民眾得以理解當時藝術家是如何回應所處時代的多變與個人面對大環境的情感，也能感受到藝術在表達人性、社會與自然之間所扮演的重要角色。觀眾不需要有深厚的藝術背景，只需要透過色彩、構圖與氛圍的觀察，就能感受到藝術的魅力，提升審美素養，進而激發更多對生活與世界的感知力。
欣賞藝術不僅要達到視覺享受更要與畫作有心靈的對話。 圖／薛雅文提供
雅文老師特別提醒觀展時，我們該注意些什麼？
參觀藝術展覽是一場心靈的饗宴，要細細的品味，不妨給自己留一點空白與沉澱，靜下心情，不要急著看完所有作品，有時駐足一幅畫前，你會發現，藝術不只是賞心悅目，更是滋養心靈的養分，反而能獲得更多的感動。
此外，遵守展場的規定，準備雙好走的鞋子，輕便但不隨便的服裝是基本的禮節。
擔任教職的雅文老師，雖然不是學習藝術，但是因為自己的喜愛，利用假日擔任導覽志工的工作，對色彩的敏銳，運用在自己的穿搭上也別具特色。 圖／薛雅文提供
在每一次展覽中，像薛老師這樣默默奉獻的志工，不只是知識的橋樑，更是藝術與大眾之間的溫暖連結。透過她的導覽，我們不只是「看見」藝術，更學會了「感受」藝術。願每一位走入展場的觀眾，也都能帶走一份心靈的富足。
準備好心情，安排好時間，去欣賞一下這難得的特展吧！
