2018-03-20|閱讀時間 ‧ 約 13 分鐘

Martin Margiela 1989-2009回顧展(二)

如果你耐心看完了上一篇Martin Margiela回顧展(一),大概就可以知道這個展覽文大概會有的長度。每次鉅細靡遺的展覽文,是自己看展的紀錄,也是和不在場的大家分享,希望大家看完文章就像到現場看完展覽一樣地了解藝術家或設計師。
這次在巴黎時尚博物館Palais Galliera的Martin Margiela回顧展由Martin Margiela本人親自參與藝術指導,其中也包含了展場設計。雖然主要設計師是Martin Margiela品牌店面設計師Ania Martchenko,由於編年史方式的介紹有很多Martin Margiela私密的原創與想法,因此Martin Margiela也親自參與設計。
接下來我們繼續看展,看Martin Margiela歷年來如何挑戰巴黎時尚圈的傳統。
1990-91秋冬
巴黎十八區現在為bobos或hipster一族聚集的Halle Pajol是1990年Martin Margiela秋冬服裝秀的秀場,當年是法國國鐵的貨運倉儲。秀場中貴賓們擁擠地坐在木頭椅子上,攝影師們站在臨時鷹架上或席地而坐。這年,設計師用前一年服裝的剩料、內裡布與透明尼龍結合,也是Martin Margiela首次推出一系列用內裡布做的洋裝。並讓模特兒穿著前一天才漆上黑色、白色和咖啡色的Aigle靴子,不固定的漆在模特兒走路時一塊一塊剝落。
這一季的人體模特兒臉上都蓋有印章。
【內裡】
內裡是支撐服裝內側的襯布,當布料過薄時可以有遮掩的效果,同時又具有保暖的功能。然而內裡卻被限制在服裝與皮膚之間,Martin Margiela是第一位將內裡直接變成外衣的服裝設計師。從1990年秋冬服裝秀正式發表,內裡系列的服裝就一直在Martin Margiela品牌中出現到2006年。
由內裡布料做成的正式服裝(我也曾經買過一件Martin Margiela內裡布料做的洋裝,夏天的時候穿起來非常輕薄舒適)
1991春夏
這一年的服裝秀在一個廢棄的停車場舉行,沒有伸展台,也沒有象徵舞台的地毯。大家拿著白色信封的邀請卡,是Martin Margiela用他Olivetti Lettera 32打字機打出來的,署名處是工作室團隊十個人的親筆簽名。
所有看秀的貴賓都站著,在黑壓壓的停車場中人手一杯白色塑膠杯裝著的紅酒。美國迷幻搖滾樂團Hunger的樂曲Portland 69響起後,秀場上的燈亮起,七十位模特兒在觀眾間走出一條看不見得伸展台。模特兒們的頭髮上有真的玫瑰花瓣,現場並充滿濃濃的廣藿香味。這一季Martin Margiela將五〇年代的舞會服裝用洗衣機處理成灰色,因為都是小尺寸,因此將它們從中剪開,成為外套式的穿法。同年,用舊服裝再生的手工創作系列Artisanale正式開設,像牛仔襯衫或牛仔褲等牛仔布料被轉換為外套。
五〇年代的禮服被剪開成為背心式的服裝
【Artisanal 再生工坊】
在拿到法國國家服裝藝術大獎的獎金後,Martin Margiela於1990年正式成立再生服裝工坊。這個工坊將現有已經存在的衣服,像是跳蚤市場買來的衣服,經過分類和清洗,再創作成獨一無二的服裝。Martin Margiela回收再創作的方式被當時的時尚記者批評此舉不尊重時尚界傳統,甚至失禮時,Martin Margiela回覆說:「當我在剪裁一件新的或舊的衣服時,我不覺得我在毀壞它們,這是一種讓它們透過別的形式再重生的方法。」這是服裝史上第一次有服裝設計師用舊的衣服再設計,他同時運用時尚本身的「再循環」特點。
1991-92秋冬
這一季,每個受邀參加服裝秀的貴賓都收到一個電話號碼,打通電話後,會有預錄的好幾國語言告知服裝秀的時間地點。但也因為這樣的創意,這一年有許多國家的媒體記者因為聽不懂而搞錯時間或日期。
這場服裝秀辦在Martin Margiela的工作室,模特兒們站在那兒介紹自己所穿的服裝,所有的參觀者並受邀觀看一部由Martin Margiela拍攝的八釐米影片。影片中,模特兒Kristina de Coninck在巴黎的大街小巷中展現不同的服裝。這樣工作室開放的辦秀方式,讓當年許多媒體不甚高興,有的甚至懷疑Martin Margiela有財政問題因而無法舉行服裝秀。
92年秋冬的特色服裝是短呢大衣和毛線襪做成的上衣,還有前一年展覽時被塗鴉的短靴Tabi。這一年的秀場上,Martin Margiela還是提供了箱裝的紅酒讓來賓用塑膠杯飲用,因為紅酒是他最喜歡的飲料!
Martin Margiela這幾年冬季的服裝線條都很修長,多以長到腳踝的長裙為主
【塗鴉Tabi】
在1991年時,時尚博物館展出六位服裝設計師特展,這六位設計師分別是Jean-Charles de Castelbajac, Jean Paul Gaultier, Romeo Gigli, Vivienne Westwood與Martin Margiela。相較於其他設計師的知名,當時的Margiela是一個才辦了六場服裝秀的新人。他當時的作品是三雙全白的Tabi短靴,讓參觀展覽者自由在上面塗鴉,而這三雙短靴後來在1992年的服裝秀上出現。
看展民眾塗鴉簽字的短靴
【襪子毛衣】
襪子毛衣是這一季再生工坊的主要創作,由軍人過剩物資中找到的8雙美國襪子所做成。Martin Margiela當時曾說:「我的服裝系列需要貼身的毛衣,但是我不想製作,所以正在想辦法。」同樣貼身的襪子,就這樣成了製作毛衣的原料。想到辦法將襪子改成毛衣,Martin Margiela不藏私地公開DIY方式,邀請大家一起動手做!
1992春夏
這場服裝秀辦在巴黎市中心一個自六〇年代就廢棄的地鐵站,Martin Margiela在生鏽的扶手欄杆上放滿了教堂用的大蠟燭。這次服裝秀的模特兒由許多身材不同的非專業模特兒擔任,高矮胖瘦都有許多時尚雜誌的編輯都有參與。她們自己裝扮,並且將手指沾染紫紅色的染料。大家開始期待的再生工坊系列服裝布料來自跳蚤市場的印花絲巾,再重新設計而成。
跳蚤市場印花絲巾所做的洋裝
整個展場的人體模特兒都非常有個性,臉部表情栩栩如生
模特兒的手指也像當年服裝秀一樣染成紅色
1992-93秋冬
一位記者批評Martin Margiela的服裝像救世軍協會慈善團體發放的衣服,巧合的是,幾個月後Martin Margiela的服裝秀就在救世軍協會舉辦。這次的服裝秀,是看秀貴賓們第一次收到正常的白色信封,上面蓋著服裝秀時間地點的印章。大家進場後,坐在協會慈善義賣的家具上看秀。
92年秋冬的服裝秀上,每個人的頭髮都染成紅色,有些模特兒帶著她們的女兒一起走秀,因為洗滌過的二手布料縮水後只能做成小尺寸。這一季,Martin Margiela將七〇年代的皮衣改成洋裝,並首次推出由尼龍絲襪改成外罩式的twin-set二件式毛衣。
由尼龍絲襪改成外罩式的twin-set二件式毛衣
【巨型人台】
Martin Margiela於1992年在跳蚤市場找到這個1936年美國製、歐規尺寸44碼,也是XXXXL尺寸的巨型製衣人台。在1990年春夏系列服裝中,Martin Margiela曾經將服裝放大到百分之二百的比例,發現這個巨型人台後,Martin Margiela就用它來研究oversize的服裝。
XXXXL尺寸的巨型人台
1993春夏
在一個鄉下小報上,Martin Margiela看到一個小廣告,內容是劇場關閉,所有的戲服拍賣。這些劇場用的古裝是布蘭登堡軍人、匈牙利騎士等等十八世紀風格戲服,許多非常的破舊,甚至需要補丁處理。這一年的服裝秀還有一個創意,就是同時間在不同的地點舉行二場秀,一黑一白。眾所皆知在巴黎服裝週時,全球媒體像是羊群一樣地在巴黎追逐著服裝秀,忙得不可開交。而Martin Margiela這年將這一群人分成二半,邀請卡上同一時間的二個地點,讓大家丈二金剛摸不著頭緒地打電話詢問。Martin Margiela至此,每次服裝秀的舉辦地點都不是在時尚界偏好的華麗場所,而是在巴黎具有地下文化風格的酒吧、倉庫、停車場等。加上出奇不意的邀請方式,讓這些有慣性的時尚人士有的愛,有的恨。
戲服改成的93年春裝
戲服改成的93年春裝
1993-94秋冬
這一季,Martin Margiela又沒辦秀了。預約制的方式,他邀請大家到他的工作室觀看一部八釐米的無聲影片。Martin Margiela說:「喜歡我服裝的人都有共通的想法,或是差不多的風格或年紀。」他邀請了七位不同年齡、職業與國籍的朋友,在影片中展示他設計的服裝。每位朋友可以選擇四五套不同的服裝,並在自己指定的地方拍攝。因此建築師朋友選擇在工地拍攝,合夥人的女兒在工作室樓下拍攝,媒體公關朋友選擇在自家拍攝,媽媽選擇在家中和兒子一起拍攝等等。影片播放的同時,設計師本人在黑暗的空間中跟大家解說所有設計細節。
本季由碎花布改造而成的長洋裝(模特兒臉上很有戲)
1994春夏
這一季的服裝秀,Martin Margiela又做了一個時尚界的創舉。服裝秀的地點在巴黎一個棄置的超市,所有的媒體、買家等要預約才能入場,為期九天的時間,Martin Margiela將自己從第一次服裝秀到94年間,整整五年的精彩創作自辦了一場「回顧展」。在服裝週期間沒有提出新作品而是用舊作品展出,這是Martin Margiela再次對時尚生態的挑戰。
【粉絲的家】
日本攝影師都築響一「快樂的受害者」是一系列的攝影作品,呈現日本年輕人對時尚品牌的癡迷。每張照片的主角都只喜歡一個品牌,像川久保玲、Martin Margiela或Versace等等。他們住在狹小的公寓,卻可以用光積蓄只為了自己喜歡的服裝品牌,許多人恨不得自己從頭到腳都是自己喜歡的品牌商品。因此都築響一請他們將自己的收藏在窄小的公寓中全部展示出來,並且請主角與收藏品們一起入鏡。
1994年春夏因為沒有推出新的系列服裝,Martin Margiela在展覽中用都築響一「快樂的受害者」的概念,像當年在廢棄超市中一樣,重現自1989到1994年的作品。這個玻璃櫥窗展示的小房間,叫做(Martin Margiela)粉絲的家。
充滿Martin Margiela設計商品的粉絲的家
【第一件複製品Replica】
Martin Margiela在1994年將自己的設計作品分成五個系列,其中系列二是由古著改造的服裝,Martin Margiela曾經表示:「我喜歡不是我發明的衣服。」為了尊重所有衣服的原作者,Martin Margiela不會在衣服上加上自己的品牌標籤,而是清楚地標示服裝的由來與年代。這一系列名叫Replica複製品,此系列的第一件是由比利時四〇年代末期的西裝改造的套裝。
由比利時四〇年代末期的西裝改造的套裝
1994-95秋冬
在上一季沒有辦秀的不宣傳狀態後,Martin Margiela這一季挑戰法國製衣公會的服裝週時間安排,在服裝週過後的第二個星期,同時在法國、德國、義大利、英國、美國和日本舉行。服裝秀邀請所有的媒體與買家還有消費者一起參與,在各國分店的櫥窗裡由模特兒直接展示店內的新裝。東京的櫥窗有日本太鼓樂隊現場表演,巴黎的櫥窗在豪斯曼大道的春天百貨。白色紙封住的櫥窗被模特兒撕破後,大家看到眼睛被鏡面塑膠布遮住的模特兒在櫥窗後輕鬆自在地喝著紅酒、聊著天。
放大成真人尺寸的洋娃娃服裝
當年所有的模特兒都用鏡面塑膠布遮住眼睛
【慈善T恤】
Martin Margiela在1994-95秋冬系列推出的T恤,是剛時第一個幫助愛滋病的時尚品牌。Sophie Pay與Axel Keller用英文寫下「比起穿上這件T恤,有更好對抗愛滋的辦法,但這是一個好的開始」。Martin Margiela將這句話印在T恤的領口,但是穿上後,句子就無法閱讀。
慈善愛滋T恤
1995春夏
在1994-95秋冬系列發表一個月後,Martin Margiela就發出了1995年春夏服裝秀的邀請函。邀請函上貼著一個紅酒的標籤,上面寫著時間地點還有一句話「來喝一杯吧」。服裝秀的地點在巴黎市中心一個可以容納三百多人的小劇場,所有的貴賓都要對號入座,然而有些紅色的絨布椅子上套有白色的布套。
像劇場表演一樣,燈光暗下表演開始,舞台上播放著上一季在世界各地櫥窗發表會的影片。影片結束後,原本坐在白色椅套上的三十幾個人紛紛站起走到舞台上,原來他們是隱藏在群眾中的模特兒。他們在舞台上背對著觀眾,等他們轉過來時,就跟上一季櫥窗裡的模特兒們一樣,眼睛上戴著鏡面的塑膠布。這一季,內裡布做成的服裝正式編入六號系列。
未完待續
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巴黎不打烊的寫作計畫,將以巴黎的藝術、時尚、設計展演為主,法國品牌商業形象案例為輔,還有我自己多年來在歐洲品牌第一線上工作的經驗,讓大家更了解花都巴黎如何用自身的藝術文化強項引領各種產業發展。
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