上一篇筆者介紹了《戰爭之王》中各主要角色們，今天就來談談劇情之外，關於舞台、服裝、道具...等，劇團如何使用這些現代的硬體設備，將觀眾帶入15世紀的歐洲世界。
舞台設計
圖片來源:ITALive
筆者曾經在上篇提到過，《戰爭之王》的舞台可以分為兩部分--主舞台和白色走廊。此外，同上圖，在主舞台的上方還有一塊螢幕，用來播放在白色走廊區域發生的劇情，因為現場的觀眾無法看到走廊內部。
而主舞台主要佈景是戰情室的格局，不過視劇情需要也可以變換場景，作為客廳、餐廳、會議室...等使用。
《戰爭之王》的一大特色便是除了劇情之外，包括舞台到配樂都是現代風格，因此這裡沒有宮殿，也不會有王座，場景中勉強能說是跨時代的恐怕只有象徵權力的王冠了。
最讓筆者印象深刻的，也是在介紹影片中有出現過的戰爭場景，身心俱疲的士兵們或臥或趴在白色走廊上，空氣中飄盪著迷濛霧氣，在昏暗的燈光下呈現出曖昧的絕望感。是戰爭，是死亡，明明不曾體會過，卻真確的傳達給了觀眾。
嚴格來說只有兩種空間、兩樣格局，在舞台設計師的巧妙規劃之下，卻能達到穿越時間與空間的效果，讓觀眾順利融入當下情境，可以說這就是劇場的魅力所在。
服裝及道具
圖片來源:British Theatre Guide
《戰爭之王》裡，所有演員皆身著現代服裝，男士西裝革履，女士裙襬翩翩；演員們使用的道具也不例外，比如殺人的器具從淬毒的匕首變成了毒藥注射器。
這些超越了劇情背景時空的物品，在還未看過《戰爭之王》的從前，筆者一定會覺得「出戲」，然而最奇妙的便是筆者在觀賞途中完全沒有這樣的感受，這或許也反映出組成戲劇的元素可以跨越時代限制，只要能夠將想要表達的理念完美呈現，那就是一齣精采的戲劇演出。
配樂
DJ示意圖
最後，讀者可能有注意到，介紹主舞台時有一個地方被筆者刻意略過，就是現場配樂的樂隊所在的房間。根據當前配樂需要，房間可以是樂團演奏室，也可以是DJ音控室。
是的，螢幕前的讀者們沒有看錯，有一些片段確實會是由DJ進行配樂，《戰爭之王》的背景時代約莫於15世紀，莎士比亞創作劇本時恐怕也沒想到，跨越多個世紀之後，自己的創作竟然可以在電子伴奏下演出。
除了伴奏以外，有些場景可以看到後方站著一位男士，以歌唱的形式作為配樂，這時的曲調通常較為緩慢低沉，筆者站在非專業的角度上，就最純粹的感受來說，歌聲烘托出一種莊嚴肅穆的氛圍，用另一種方式讓觀眾身歷其境，私心覺得比起單純的演奏，筆者更喜歡人聲帶來的沉靜感。
《戰爭之王》巧妙融合了現代與古典的元素，從舞台、道具到配樂，將經典劇作以新的樣貌作詮釋，不僅成功展現劇團的才華，也吸引住觀眾的目光。
後記 --戰爭中凋零的金盞花
《戰爭之王》的劇情起於亨利五世發起的阿金庫爾戰役，結束於對理查三世暴政的討伐，然而劇中甚少出現真正的戰爭，更多的是對權力的爭奪，所謂人與人的「戰爭」。金盞花王朝繁榮一時，最終凋零於王位之爭，令人不勝唏噓。
To Inspire. For All.
這是筆者第一次參與TIFA，在觀賞完《戰爭之王》後，很感謝兩廳院舉辦了這樣的活動，幫初次接觸或是對戲劇認識不深的觀眾篩選出國際上備受矚目的劇目，讓觀眾更好觸及國際、了解戲劇。
雖然《戰爭之王》今年的線上特映已經結束，可是既然這已經是第二次引入台灣，想必以後台灣觀眾還是有機會欣賞。如果對政治角力、權力鬥爭有興趣的讀者，可以期待將來《戰爭之王》再度復出。
場外插播
筆者找到了一部算是幕後花絮的小短片，可以看到《戰爭之王》的演員們到倫敦演出的情況。老實說在欣賞完演出之後再看到劇外的演員，對筆者而言一直是很新奇的體驗，所以有時候也會順便看看幕後花絮，不曉得讀者們是不是也和筆者一樣呢?
這次的觀後感到這邊告一段落，感謝觀看~
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