防彈少年團 Suga 以 Agust D 的身分回歸舞台，闡述寂寞、人性及獲得認可一事

記者 Jeff Benjamin

2023 年 4 月 7 日

這位藝人以防彈少年團的 Suga 最廣為人知，個人歌手身分的 Agust D 藝名，還有真實姓名閔玧其，也同樣聞名於世。他是饒舌歌手、歌手、製作人、舞者、時尚謬思、NBA大使，但他想要提醒聽眾，他首要是一介凡人。

4 月 7 日的今天，是 Agust D 回歸舞台的日子，Agust D 是 Suga 在防彈少年團之外發行個人音樂時使用的藝名，新歌〈People Pt.2〉是跟 K-pop 超級巨星 IU 合作。繼 2020年 5 月〈Eight〉登上告示牌全球數位歌曲銷售榜冠軍後，兩人再度攜手推出最新力作。〈People Pt.2〉延續〈People〉一曲，〈People〉收錄於 Agust D 在同月發行的《D-2》混音帶，深受歌迷喜愛。原本的〈People〉是 Suga 反省自身並深思他人的論斷與變化，〈People Pt.2〉則是渴望跟他人建立關係。

Suga 打造的世界具備多個面向，但對這位已屆三十的歌手來說，寂寞是靈感與魅惑的恆久源頭。〈People Pt.2〉全球發行的幾小時前，他與告示牌通話，在場的還有幾個國際團隊，他們夜以繼日為 Suga 和BIGHIT MUSIC 的藝人工作。有些是在他的身邊工作，有些是透過 Zoom 連線工作，但在這位明星的眼中，寂寞依舊是謬思，協助他往內探尋，以更宏大共通的方式向聽眾訴說。

防彈少年團自從出道以來，主要是把七人團體延伸出來的隱喻與意象，化為易懂的敘事，還有打破疆界的作品與舞蹈，從而打造出遍及世界各地的音樂魅力。Suga 使用的素材範疇十分豐富，防彈少年團每張專輯基本上都有他的製作，而他跟 Halsey、Juice WRLD、Epik High、日本 ØMI 的合作，更是眾所矚目之作。不過，如今的他看重的是能打動他本人的主題，還要讓眾人聽清他所訴說的。

儘管春夏兩季已排滿專輯宣傳活動、個人的全球巡演、形象大使的職責、YouTube 節目，但是 Suga 在結束談話時還是很調皮（他眨著眼說：「啊，他X的忙死了。」），因為他沒有時間可以浪費。請繼續閱讀下文，主要著眼於〈People Pt.2〉的發行，還有這首發人深省的流行樂/嘻哈樂的合作曲是由哪些因素促成。

距離〈People Pt.2〉的發行只剩幾個小時，這次你以 Agust D 的身分帶著《D-Day》專輯回歸舞台。以 Agust D 的身分做音樂，還有以 BTS 的 SUGA 做音樂，心態上會有所不同嗎？

SUGA：這些音樂全都是閔玧其這個人製作的，所以對於這兩個藝名，我的心態其實沒有很不一樣，但我會說意圖是不太一樣的。終歸來說，發行這首歌，目的是盡量讓很多人聆聽我的音樂，所以在做〈People Pt.2〉時，是想著大家會怎麼看待 Agust D 的音樂，所以才會跟 IU 合作，有點像是試試看用 Agust D 的名義發行這首歌，其實我有點擔心。

你跟 IU 合唱的〈People Pt.2〉是《D-2》混音帶〈People〉的續曲，跟 IU 再次攜手延續這個故事，有何重要之處？

說件事，你個人會很愛，歌名原本不是〈People Pt.2〉。其實《D-2》的〈People〉是我個人最喜歡的歌，而且〈People Pt.2〉實際上是三年前就製作了。Photo-Folio Wholly or Whole Me 寫真集的相片拍攝公開時，公司其實就透露了導唱 [demo] 版，大家聽到了一部分。不過總之《D-2》製作時，這首歌就已經完成了，所以我就想：「喔，我應該要發這首歌，我應該要發這首歌。」但當時要繼續做〈Butter〉和〈Dynamite〉，所以沒有機會發。

歌名原本是〈Sara〉（사라），就是 saram（사람，韓文的「人」）少了 m （ㅁ）這個子音。Sara（사라）的後面加上一個子音，可以是 saram（사람，韓文的「人」），也可以是 sarang（사랑，韓文的「愛」）。所以就要看聽者想在 sara（사라）的後面放上哪個子音。可是我請朋友聽這首歌，他們聽到的是 sal-ah（살아），韓文的意思是「活著」，我心想：「這樣行不通。」所以最後歌名定為〈People〉。

有些人叫我 August D，有些人叫我 Ah-gust D，但其實我是 Agust D。所以你也知道，人們對我的名字有不同的理解，我們必須讓 SUGA 這個人和 Agust D 相互呼應，這首歌有點合乎那樣的呼應。混音帶和這張正式個人專輯之間需要建構橋樑並相互呼應。為了把那樣的呼應匯集起來，這首歌必須做得很流行。我們沒有試著把 MV 做得很強烈，而在這個意義上，IU 真的扮演了重要的角色。我也認為這是我最擅長的音樂類型，以流行樂為主的曲風。

兩首歌相互呼應，但主題和歌詞非常不同，對吧？〈People〉是在自我反思並審視他人的評價，但〈People Pt.2〉應該跟關係和對抗寂寞有關。在你心中，兩首歌最大的區別是什麼？

以前，我接受訪談時總是會提到，我個人覺得寂寞就是在現代社會裡待在一起。我接受訪談時總是會談到寂寞，但很可惜，不一定會收錄在訪談的完稿裡。不只是我，每個人的內心都存在著寂寞感，直到死去才會消逝。無論你談的感情有多深刻，跟他人有多親密，遇見多少位朋友，有多常跟家人見面，內心總是存在著寂寞感。

所以三年前我開始使用「寂寞」這個關鍵詞，每個人都會感受到的痛苦與傷痛，我覺得沒有太大的差異。我也是一樣，無論是防彈少年團的我、SUGA、閔玧其還是 Agust D，我的內心也總是會有寂寞的存在。大家也許覺得我個人沒有什麼顧慮或擔憂，覺得我不會感受到傷痛，但我也會感受到那些情緒，我也在設法對抗那些、克服那些。

這張專輯在訊息上其實也並非一切的總結，所以也許以後會有第三篇吧。現在，我們只是在試著說：「我們不要互相討厭了，我們找個方法吧。」

我喜歡這個說法，因為就連在《Road to D-Day》紀錄片的預告，有那麼一刻，你說你經常想要放棄音樂，可是當大家聚在一起，你才發現自己做得到，並且樂在其中。這個跟〈People Pt.2〉的主題有關聯嗎？

這個話題有點難，因為我十一、二歲就開始做音樂、寫歌詞，這些年來，我也一直在做音樂，現在我都三十歲了。寫〈People Pt.2〉並不容易，這張專輯整體來說也不容易做，但大家其實都不清楚音樂製作的整個過程。我會說出來，是因為 Jeff 你會懂，我們剛開始踏入 K-pop 這行的時候，我已經做音樂做了大半輩子，儘管如此，我們的處境很模稜兩可，不被當成音樂人，也不被當成偶像。可是跟我很熟的音樂人都知道，我對待音樂的態度認真又真誠，我是很平常的人。

所以一開始會有這部紀錄片，只是因為我想要捕捉這個過程呈現出來。一開始的目的是展現 SUGA 身為製作人和寫歌人的樣子，但最後有點是在呈現專輯製作過程的世界觀。我試著盡量呈現我平常個人的一面，但我身為韓國偶像，很多畫面都剪掉了，比較自然的畫面和一些很好的畫面沒有收錄在最終的版本。這部紀錄片和〈People Pt.2〉是在試著揭露閔玧其這個人自然的一面，我只是想要展現我是人性化的人，我只是一介凡人。

有一天，你一定要公開導演剪輯版。《D-Day》和紀錄片即將發行，本週《D-2》和《Agust D》也要全球發行，恭喜你。我最喜歡〈Agust D〉，取樣自〈It’s a Man’s Man’s Man’s World〉，這首也終於放到串流平台。你提過 J. Cole 是怎麼同意防彈少年團的〈Born Singer〉取樣，那麼關於 James Brown 的遺作，可不可以透露過程呢？

我年紀還很輕的時候就發了《Agust D》，所以就連我現在聽，聽起來有點不成熟，如果聽聲調的話，饒舌本身不太有條理，那時我想做的事情很多，有點一直很緊繃匆忙。但是做了這麼多各種多樣的音樂後，我覺得跟那時發的歌相比，大家更喜歡近期發行的歌。所以我有點敢說，大家現在開始意識到這些歌曲並給予認可。音樂家本人其實已經過世了，所以我覺得是他的家人決定給予認可。

〈Born Singer〉[的授權] 也是一樣，雖然我不知道音樂人本人要經過什麼步驟，但總之是授權了。在我看來，那就是我身為防彈少年團，身為閔玧其、SUGA、Agust D，終於以音樂人的身分獲得認可。其實我不認為更廣大的消費者或聽眾會接受，畢竟實際上又不是很熱門的音樂，可是我敢說，這首歌的授權是因為我們終於以音樂人的身分獲得認可。

原文：BTS’ Suga Returns as Agust D to Tackle Loneliness, Humanity & Being Acknowledged