YouTube 用盜版的機器人三大法則說服焦慮的音樂人加入 AI 音樂陣營

▌葉郎每日讀報：YouTube 用盜版的機器人三大法則說服焦慮的音樂人加入 AI 音樂陣營 ▌

20230822

一個多星期前，FT 金融時報的消息來源指出 Google 正在秘密地和 Universal Music 和 Warner Music 洽談 AI 音樂工具和分潤機制。沒想到12天後，YouTube 就透過合作的音樂人萬箭齊發地同時透過不同管道發佈他們真正的合作內容：

Universal Music 的執行長 Lucian Grange 在昨天發出的文章中表示，該公司將帶著旗下藝人和作品參與 YouTube 主導的 Music AI Incubator AI 音樂孵化器計畫，以便為藝人的創作內容、演出方式和粉絲互動型態帶來新的工具和新的機會。Grange 認為參與該計畫的其中一個重要效益是藉助 AI 來幫助更多新創作者被音樂消費者和音樂工業體系發現，理由是 AI 工具有機會使藝人在創作和行銷宣傳上的門檻大大降低。

我們因此可以大概知道該計畫將不只涵蓋 AI 生成音樂，也會將 AI 用在輔助創作、製作和行銷等多個環節的創新。不過暫時並未明確提到12天前金融時報爆料中的分潤機制和 YouTube 提供的 AI 工具包到底包含什麼機能。

值得注意的是原本對 AI 態度保守的 Universal Music 竟是第一個被 YouTube 說服並站到第一線代言 AI 音樂的唱片公司。

今年稍早 Universal Music 也是最早跳出來要求 AI 公司不要使用他們的產品來訓練 AI 模型的公司之一，在此同時更積極要求 YouTube、Spotify 和 Apple Music 在第一時間下架模仿旗下藝人Drake 和 The Weeknd 的 AI 生成音樂。

今天另一個現身支持 AI 音樂孵化器計畫的是瑞典樂團 ABBA 的成員 Björn Ulvaeus：

「雖然有些人可能認為我的決定有爭議，然而由於我對 AI 模型的運作方式和運用於創作過程中可能的潛力感到好奇，因而以完全開放的心態加入了這個計畫。我相信當我對 AI 了解得越多，就越有能力為保護人類創作者的權益提出倡議」他在聲明中表示。

ABBA 去年曾在倫敦運用數位分身在倫敦舉辦廣受注目的復出演唱會。雖然演唱會成效受到批評，但作為資深藝人卻大膽擁抱新技術的開放心態也令人印象深刻。這樣的資深藝人主動參與 AI 音樂創作將是一個重要里程碑。

我們或許可以大膽推定，Google 推動該計畫的主要目的可能並非透過個別創作者真正孵化出什麼開天闢地的新音樂或是新技術。他們真正圖的是透過平台主動介入，縮短這些音樂人從焦慮害怕到完全擁抱的漫長過渡期，而不必再像 YouTube 當年那樣花好幾年和唱片公司和好來塢片廠在法院刀光劍影你來我往。

YouTube 甚至帶點艾西莫夫機器人三大法則的味道地，順便發佈了他們自己的 AI 音樂三大法則：

1. AI 已真正來臨，而我們將與音樂夥伴用負責任的方式擁抱 AI。
2. AI 引領了創意表現的新時代，但它必須包含適當的保護措施，並為決定參與的音樂夥伴開啟新的機會。
3. YouTube 已經建立了領先業界、受到信任的安全機制和內容政策，並將會升級這些機制和政策以便應對 AI 的挑戰。

艾西莫夫若地下有知，一定會對這 AI 音樂三大法則的文筆拙劣笑到打滾。但 YouTube 的用意也算表達得非常清晰，希望用 YouTube 平台既有的 Content ID 技術和成功先例來說服音樂人他們的權益不會毫無防備地被 AI 吃乾抹淨。

趕在七夕前夕發佈的這 AI 音樂三條，就好比在向焦慮的約會對象提出再三保證：

我會做好防護措施！我會做好防護措施！我會做好防護措施！（因為很重要所以必須講三次）