人間條件一 美嬤角色

綠光劇團23年前的經典舞台劇大座，當我收到邀請時，興奮的接下，也開始焦慮。原版的阿美阿嬤已是如此完整，腦中揮之不去的小玲老師美嬤的嬤孫版，我該怎麼處理這兩位經典人物。

我把一切回歸到吳念真導演所編寫的文本上，撇開一切既定印象，好好分析其中蛛絲馬跡。一個角色有幾百種詮釋方式，這老掉牙的基本觀念大家都知道，但我還是任性的想把導演腦中的風景呈現出來，這是我對演員的偏執，如同我相信著，演員服務文本，讓作品服務觀眾。

在尋找阿嬤的身影與自身的符號是否有想連結之處時，我找了許多相關新聞或影片看，當然，連馬路上的阿嬤也一直看～我也有看到那個三字經罵騎車太快的阿嬤😂，搜尋了各式各樣的阿嬤心裡線索和尋找與文本相符的思想觀念後，走進排練場，與澤啦導演開始打磨美嬤這兩個角色。

我觀察洪哥演的里長伯，那些過度樂觀與ㄎㄧㄤˉ的思想，愛碎念又心軟的詮釋方式，想到那個年代，許多人在家庭教育環境下的耳濡目染，我開始把里長身上的某些「屁配叫、挖苦」特質抓來阿嬤身上，讓這個DNA源長在這家人身上，再加上文本上的恨鐵不成剛，又心疼的原著動力。

而阿美身上，我想找到更多可能性，我發現吳導的劇本上，阿美可以輕易脫口而出「你去死啦～～，如果我是豬，那也是你生的啊⋯」等等，我發現，阿美的另一種可能性，只是可能會跟原版很不一樣，害怕會打壞大家對經典角色的認知，而在排練場只做半套。

某天在排練場，吳Sir說，他想試試這版的阿美活潑一點，這個期待與我在文本上找到的另一種線索可能性相同，吳導都開綠燈了，我還等什麼！於是我更加放膽的在排練場做讓澤啦導演來調整，里長伯身上的ㄎㄧㄤˉ，我直接植入阿美體內；里長伯對媽媽的害怕，我也把阿美在這個家的所有經歷架構梳理完後，也讓她呈現在面對爸爸身上。把丟不出去的愛放在媽媽身上。

再讓阿嬤帶著還願的主要動力，被孫女的靠邀，直接借著次要動力回到人世間。主要的還願一直放心裡，符合那個年代逃脫不了的不知所措。面對兒子教育與對孫女的心疼，意外地先解決了親子關係，文本巧妙的用嬤孫的隔代女人對談，阿嬤鬧孫女的場次，來勾勒出不同年代各自的困惑都來自「有話不知道怎麼說」，再用母子的場次，讓媽媽用「解釋代替虧欠=道歉」的話語，娓娓道來原由，解開母子心結之餘，也把原本帶進墳墓的遺憾，讓兒子用行動展現出本來就有的「貼心」。

在這些角色心裡因素功課的理解下，我試著那個脈絡執行看看。

文本結構把三代教育與三代思想功課做完之後，開始要來實質訓練了，我比較笨拙，在練習的時候，我把劇本分兩套練習，一套是阿美，一套是阿嬤。也就是最開始的一個星期，我專心只把阿美演好，第二個星期把阿嬤演好，可能是影視作品的經驗關係，我需要阿美的心裡路徑（連戲），我也需要阿嬤心裡路徑（連戲），第三個星期開始讓他們兩個見面時，我整個大亂😂無論是身體還是情緒動機，真的練到「我是誰我在哪⋯」我沒有誇張，真的到大幕打開首演前，在側台時，我的心臟就像「阿美遇到小斡」時，阿嬤說的「會心肌梗塞餒～」那樣的大力。

我的焦慮被演員夥伴們看到了，接下來的兩個星期日子裡，夥伴們及導演紛紛接住我各種嘗試，與我在排練場的各種胡亂來⋯真的需要吳導的定調與澤啦導演修修調調，每給方向筆記一次，回到家沒有別的，就是練，練到老王都快全會背我的台詞了。想看老王的美嬤版嗎？😂很多想法是他建議的喔！

台北國家戲劇院兩週演完後的現在，我看到一篇文章。如下圖：

我好謝謝她，她直接Get到我思想阿美時的那股動力，感謝老天爺讓我看到這一篇。雖然我不認識妳，但我謝謝妳的感受。

觀眾直接面對到的是，演員的呈現，到大幕打開前的糾結、拉扯、選擇、自我打架，其實更精彩😂

重新詮釋文本，如果沒有夥伴們的堆疊，看似無關緊要的反應其實是輔助主角們的性格與關係，這些無痕的台上反饋接招，一個人是完成不了的，是靠台上一群人不斷地排練出來的。這一切，導演用可愛的方式，讓角色與角色之間的連結與性格襯托出場次任務。

感謝這一切⋯巡迴啟動。台中高雄場繼續，希望大家喜歡❤️

#綠光劇團 #人間條件一 #台中高雄新竹場準備開跑