已逝的Franca Sozzani曾為義大利《VOGUE》的總編,一般來說,後人對其評價大致上會與安娜溫圖(Anna Wintour)相提並論,不過在新聞傳播的學理上,個人認為Franca的傳播思維更為先進些。在他執掌義大利的《VOGUE》期間,因其雜誌屬較小眾的義大利文,讀者規模有限,加上當時康泰納仕集團並未提供太多資金在該地區的雜誌上。在財務緊縮的前提下,Franca Sozzani大膽的嘗試新的作為,也就是與無名攝影師合作,但以較低的薪酬作為交換,另外承諾合作的攝影師有機會將作品刊登在《VOGUE》上。這對一些初出茅廬卻苦無創作天地的新手攝影師來說是非常好的機會,而且Franca Sozzani也非常尊重這些攝影師,讓其自由發揮。
在Franca Sozzani提拔的晚輩裡,較著名的有時尚攝影師Steven Meisel。當Steven Meisel還是無名的商業攝影師時,Franca Sozzani請他一同製作時尚大片,後來Steven Meisel也一直與Franca合作。在與Franca合作的作品當中,Steven總能透過批判性的視點詮釋社會性議題,豐富雜誌的鏡頭語言以及哲思。也因為Franca偏好探討時尚產業背後深刻的意識性問題,而Steven總能透過優秀的攝影技術抓取適當的畫面,讓Franca想傳達的理念躍然紙上。媒體產業曾面臨一個重大的轉型,即因科技日漸發達,人們文字閱讀頻率降低,加上影像產製變得快速,圖像化的資訊呈現方式逐漸取代文字閱讀。因此,新聞圖像化的趨勢順勢而生,而Franca Sozzani是率先嘗試將時尚雜誌轉以攝影圖片為主的先驅者。
傳播學者Denis McQuail認為,紙媒與文字為主的資訊呈現方式勢必衰退,隨著科技與數位內容的發展,媒體將面臨重大轉型。以台灣來說,最明顯的新聞圖像化例子係為蘋果日報剛入台時,其大量且多彩的圖片對當時的四大報與雜誌產生了巨大的衝擊。而義大利的Franca Sozzani則比台灣更早發覺文字勢必衰落的問題,率先將其執掌的《VOGUE》進行文字與圖像比例的重新分配,改以多量的照片為主,堪為時尚雜誌界新聞圖像化先驅。