美国学生借助电子产品展现创意

在新奥尔良吸引全球目光之际，苹果联手社区合作伙伴 Ellis Marsalis 音乐中心（EMCM）与 Arts New Orleans，彰显新奥尔良年轻艺术家的非凡才华。

这是一个多云的下午，空中飘着蒙蒙细雨。在新奥尔良历史悠久的第九区，Bartholomew 与 Prieur 大街的交汇处，一切都很平静。EMCM 周围的社区十分安静，仿佛与历史悠久，遍布爵士俱乐部、酒吧、餐馆和市场的法国区相隔千里。

下午 3 点，这里的节奏开始变化——起初还不太明显，8 到 18 岁的青少年们陆续穿过这栋蓝色建筑的前门，身上都带着乐器。走廊里逐渐充满了笑声、脚步声、零散的音乐声和老师向学生问好的声音。这些胸怀大志的音乐家们开始了一天的四门课程：钢琴、作业辅导、自选乐器和编程。其中编程是必修课，源自中心与苹果的持续合作。

依托与苹果 2019 年起的合作，EMCM 扩展了授课安排，增加了一系列以技术为中心的课程，与中心为学生提供的世界级音乐教育相辅相成。

“我知道有些人会疑惑，‘为什么一个音乐机构要教编程？’对我们来说，这一切都是相互关联的，都是数字图景的一部分。”中心执行董事 Lisa Dabney 表示，“我们致力于通过让学生接触技术，并为他们介绍各种类型的多元化长期职业机遇，包括音乐技术及其他领域的路径，来缩小数字鸿沟。在这个许多家庭无法使用 iPad 和电脑的社区，与苹果的合作帮助我们将技术的力量直接交到学生手中，为他们开启了未来的创意与职业之门。而在此之前，这可能是他们无法想象的。”

苹果对 EMCM 的支持是公司广泛长期承诺的一部分，旨在通过技术提升和扩展新奥尔良青年的创造力。在 EMCM 的年轻音乐家们学习编程、用 Logic Pro 和库乐队为新歌混音的同时，Delgado 社区学院的学生们正在制作介绍本地文化名人的播客节目；Arts New Orleans 的青年画家们则用 iPad 设计了新的壁画，本周末前往 Superdome 观赛的球迷将在路上欣赏到这幅作品。

“我们乐于见到技术和创意相辅相成，在我的家乡新奥尔良看到这一幕更让我欣喜不已。” 苹果环境、政策与社会倡议副总裁 Lisa Jackson 表示，“创意、艺术和音乐刻在我们的 DNA 里。我们的团队非常高兴，能与了不起的社区伙伴和有才华的青年持续合作。他们令这座城市发光。”

EMCM 全面且不断进化的教育计划源自爵士钢琴家、音乐教育家 Ellis Marsalis，他希望确保下一代有机会传承新奥尔良鲜活的文化财富。这份工作在第九区显得格外重要。这一街区是许多著名音乐家、民权活动家和教育家的家乡，但在 2005 年的卡特里娜飓风中遭到了格外严重的影响。

“中心课程的核心源自我们创立者的理念，也就是只有学会如何聆听音乐，才能开始真正理解音乐。”Dabney 介绍道，“钢琴在这一过程中发挥了重要作用，它能帮学生们发展关键的听音技能，与音乐建立深厚的联系，打下坚实的音乐理论基础。因此，所有学生在各自主攻的乐器之外，都必须学习钢琴。”

这种重视基础的教学方式现已延伸到编程与音频工程课程。在中心的 Mac 实验室，学生们依托苹果的“人人能编程”和 Swift Playgrounds 框架，使用最新硬件与软件学习编程基础知识。在现场音乐录音室里，他们学习如何用库乐队和 Logic Pro 等应用制作自己的歌曲。每学期，学生们还可以使用自己的 iPad，将课堂上学到的知识带回家中，继续巩固技能。

在苹果支持下开设的音频工程课是中心为高中适龄学生准备的最新教育内容之一。

“在新奥尔良，我们有酒店、有夜店，也有许多传统活动。我们可能是全世界节日最多的城市。而这一切都少不了音频。”长期担任中心音乐教育主任的 Daryl Dickerson 博士表示，“这是一项你现在就可以学习，并且可以终身从事的工作。如果你在年轻时学会如何录制和编辑音频，就可以将其发展为职业。”

高三学生 Jacob Jones Jr. 会演奏萨克斯、小号和钢琴。在他看来，Dickerson 博士每周六下午的音频工程课提供了全新的音乐思考框架。

“你可以用乐器发出声音，这很棒。”Jones 说道，“但当你通过电脑播放这些声音时，你可以延展它，进行各种尝试，创造出全新的、从未有人听过的东西。”

在课堂之外，Jones 经常在灵感来临时使用他在 iPhone 版 Logic 和库乐队上学到的技能。“库乐队对我来说非常重要，因为当我听到某些东西时，我会想‘哇，我必须把它记录下来’。我会打开 iPhone 上的库乐队，演奏出那段旋律，把它录下来，甚至用它创作出一整首歌。”他解释道。

学校的编程课也培养了同样的创意实验精神，鼓励 14 岁的 Donte Allen 等学生把在课堂上学到的基础技术技能与他们对音乐与艺术的热情结合起来。

Allen 还是个婴儿时，就对音乐产生了兴趣。“我爸爸曾拍过一张照片，里面是 6 个月的我，坐在汽车座椅上，怀里抱着小号。”他微笑着说道。

学习如何编程引发了他们新的创意兴趣。

“Swift 会教你编程基础，而你可以继续发展这方面的技能。”他在介绍自己对编程的兴趣时表示，“你可以构建自己的 app，制作自己的游戏，讲述自己的故事……音乐和 Swift 都能帮助我发挥创意。”

这种对丰富创意和技术媒介的接触，以及两者往往出人意料的交汇，正是中心全体教师工作的核心。

“这些学生想要这种教育。”Dickerson 博士表示。他的下一项工作是在中心开设播客制作课程。“但如果不把这些呈现给他们，他们就永远也得不到。音乐和我们在这里的所有工作都是一样。所以，我们一直在努力为他们呈现新的东西。”

橄榄球的热烈氛围已经将 Superdome 体育场笼罩，而 Arts New Orleans 的孩子们正在对他们自己的作品进行最后的修饰。这是一幅花园主题的壁画，画在 10 号州际公路旁的奥尔良司法中心的外墙上，展示曾被关押在此的本地人的故事，同时向本地社区传递希望的讯息。

这幅面积达 613 平方米的壁画由青年画家运动（YAM）的参与者设计，这是 Arts New Orleans 的艺术教育与就业发展项目，主要面向 14 到 22 岁的学生。通过 2016 年开始的 YAM 项目，本地青年在客座画家的指导下学习了壁画制作技艺，并得到机会在全城各处创作壁画。参与者还将完成壁画的安装工作。

这幅壁画的设计过程从 iPad 上的 Procreate 应用开始。19 名学生使用 Apple Pencil 设计了壁画画板上的数字形象。主设计师 Journey Allen、Gabrielle Tolliver 和 Jade Meyers 整理了最终的设计，并把它发送给壁画画布公司，将底稿印在大幅画布上，之后再在画布上进行绘画，并使用一种特殊的凝胶把成品安装在墙上。

Allen 是一名视觉艺术家兼艺术教育者，也是 Arts New Orleans 的青年教育主管。见到学生们的进步，她感到非常满意。“有些学生一开始时被这些材料吓到了，但随着与他们沟通，他们慢慢敞开了心扉。这幅作品变成了和信任的媒介，他们会向你展露自己内心世界的一角。看到这些我非常开心。其中有些人此前甚至从未画过画，而现在他们已经在创作这幅巨大的壁画了。他们还问我：‘我们什么时候画下一幅啊？’”

对于一些青年画家，这个项目还有另外一层意义：他们是通过 YAM 的改造艺术项目来到这里的。这是面向低等级非暴力犯罪行为青年的替代措施，可让他们免受起诉和监禁。这一项目从 2021 年开始，利用艺术表达治愈人心的功效，目标是让学生们在完成项目后免受指控。

Arts New Orleans 还在去年春天发起了单独的艺术改造项目，以满足部分参与者的独特需求。“他们需要参与很多活动，进行必要的谈话，这些都是 YAM 主群组中不便进行的。那里的孩子没有受到来自司法系统的类似影响。”Allen 介绍道，“面向他们单独开设项目，能给他们真正的机会去发展和脱离他们面对的境遇。”

开设 YAM 及其艺术改造项目的想法来自现已退休的法官 Arthur Hunter 和 Xavier 大学教授、画家 Ron Bechet。Hunter 曾在家乡新奥尔良担任警官、律师和法官，在一线见证了让青年因何被投入犯罪司法系统，也见证了艺术为他们提供自新道路的潜力。

“这不仅是艺术，也是经济机会，让他们能靠自己的才华谋生。”Arts New Orleans 董事会成员 Hunter 表示，“这就和欣赏画布上优美的画作一样美妙。”

在 Hunter 看来，壁画揭幕的时机再合适不过。“这个项目不止是一份成果。在我看来，它还是一个开始，之后城市各地还会出现更多的画作，让整座城市、整个地区、整个州、整个美国乃至全世界的人知道，新奥尔良的孩子们能在艺术的感召下有怎样的作为。”