《影》Shadow - 陰與陽之間的平衡

影音導讀 | 120秒評電影：

一改過去鮮艷色調的影像美學，《影》可說是張藝謀回歸簡約樸素，卻又不失華麗攝影風格，展現大師風範的作品。黑與白、陰與陽兩者的二元共存關係，藉著本尊與影子兩者虛實對比，簡單的水墨影像風格，讓我一步步進入這個權力鬥爭、柔美之中又帶點奇幻色彩的故事之中。

《影》讓我喜愛的理由很多，讓我不禁嘴角失守的地方也不少。但就整體的電影表現而言，《影》作為一部張藝謀的導演作品，將故事的輪廓回歸簡單、乾淨是我沉醉其中的重要關鍵。撇開過去張藝謀鋪張又華麗的視覺走向，故事一昧追求大格局而忽略了細節構思、前後邏輯；《影》它的目的明確，且清楚條理了兩個國家爭奪土地的權力轉移過程，以及真身與影子間的矛盾關係；就本次的敘事而言，流暢、完整，讓我找不到討厭本片的理由。

除此之外，我喜歡這次張藝謀利用多重對比關係，闡述了有關陰陽平衡、善惡真假的共存性。特別是全片在前半段鋪陳兩國的緊張關係，一來一往看似追求和平，檯面下暗自算計權謀的對比關係；緊接著帶到鄧超一人分飾二角，與孫儷的三個角色間的情感拉扯，摩擦出微妙的化學作用。簡單的主從關係：沛良之於子虞、子虞之於境州、境州對上小艾和子虞的複雜情緒，馬上描繪出沛國的主觀視角以及面對敵國威脅的局勢。

劇中鄧超和孫儷的互動，表面受道德束縛而彼此恭敬對待，同時又需要隱藏內心澎湃情感：「表」與「裡」、「虛」與「實」、「真」與「假」的抽象概念，藉著影像中的太極圖、黑與白、關刀與沛傘兩兵器的剛與柔兩相對照，具象化表現了這個從替身「影子」出發的故事發想。

以《三國演義》中蜀吳兩國爭奪荊州的故事為發想，《影》的概念相當迷人：荊州即境州、子虞即周瑜、楊蒼即關羽，故事中的角色人物設定和一般我們熟悉的三國故事互相對照，並在當中加入虛構幻想的元素，使整部電影散發一種極具魅力的質感。

就電影的整體表現而言，《影》讓我彷彿進入了一個簡樸中帶點華麗色彩的美學世界。電影足以證明張藝謀身為導演的執行與統合能力，對故事的敘事掌握，以及營造動作、武打和攝影間的拿捏，情緒上的流動隨著黑白光影的轉換變化，令人驚艷。

當然，劇情在後半段超展開的劇情，以及千奇百怪的裝備、兵器，雖具創意但也超乎常理。我喜歡電影玩轉歷史的創意表現，也喜歡電影中同時進行多條人物敘事的手法，以及美到雞皮疙瘩的美術設計。囊括金馬的美術與視覺技術獎項，《影》的技術成就確實令人驚艷；但腦洞大開的沛傘陣形以及女裝上陣的士兵，則是讓我嘴角不小心失守的詭異畫面。

但這讓我不禁反思，為何一整個城市能夠移動的電影，我並沒有質疑其合理性？為何吸血鬼結合林肯總統的故事，我會看得爽快又樂在其中？又為何張藝謀的《影》，武俠小說般的武打、戰爭場面卻讓我感到違和？或許這是因為我們對概念具象化、影像語言的習慣不同，往往導致對白作為解釋性功用，以影像思考、敘事的能力仍有很大的進步空間。

但整體而言，《影》這些看似違和的畫面並不影響我進入這個奇幻色彩的中國故事，也讓我隨著層次感十足的劇情，一步步沉浸在這個想像世界之中。它的美術設計存在著令人陶醉其中的氣質，隨著水流動的變化，雨水混合著墨色的色調，人物關係、故事架構彷彿像是水墨畫般的慢慢渲染而開。

至於結局，諾大的宮殿門闔上，從縫隙間尋找光影的小艾到底看到了什麼？在她背後人們沒有看到的一面，是否正說明了我們正如同小艾處在一個時代的轉捩點，無法回頭，端看要不要打開那扇門出去，還是繼續在開與不開之間搖擺。張藝謀這次並沒有把很多情境設計說死，劇中許多留白給予觀眾的想像空間，就像是水墨畫般沒有固定型式，給我一種無限餘韻的體驗感受。

XXY的推薦指數：★★★★★五顆星為滿分

《影》我給★★★★ 4顆星

正如同電影中使用正反共存的概念，這部電影本身就存在著好與壞，端看觀眾怎麼感受。

電影預告片：