倍樂生美術館落成之後，雖然曾經換展過幾次，但這些早期支持他們理念的藝術家們的作品，不但至今沒有被換掉，後來創作範圍更是擴散至直島的其他區域、或是瀨戶內海別的島嶼上。所以，就讓NANA濕婦來分享一些我印象比較深刻的作品吧。

安藤完成倍樂生之家美術館空間後，剛開始的幾年都是以主題特展為主。後來隨著倍樂生集團無論是採購而來、或是直接請藝術家來駐島創作的藝術作品，才逐一入場，而這些充滿創意與發想的藝術家們，也不斷地挑戰著安藤忠雄對於他的建築作品的堅持與極限。這一次，我們就來看看裏頭有哪些讓他苦笑不已、面臨崩潰的有趣作品吧。

這一次，NANA濕婦想跟大家分享的，就是在1992年所開幕的倍樂生之家美術館(Benesse House Museum)。這是倍樂生集團在直島上興建的第一個結合了住宿與美術館的複合設施，也是建築師安藤忠雄在直島上正式設計的第一棟建築。

相較於山的大地藝術祭，這次開始我們要帶著大家一起往海的瀨戶內國際藝術祭去看看。兩者現在看起來似乎有許多相似之處，但其實瀨戶內藝術祭之所以會發生在瀨戶內地區，其開始的契機與大地藝術祭完全不同；同時，因為他們也有著不同的地理條件限制與歷史發展背景，也造就了在藝術祭推動過程之中，面臨了不同的問題。

在這大地藝術祭系列文章的最後一篇裡，NANA濕婦想要跟大家分享幾個「既有公共空間再設計」的作品，分別包括了清津峡溪谷隧道、JR飯山線與松代城展望台。上述這些都是原本就存在越後妻有的觀光資源或設施，但卻因為各種原因而逐漸被人遺忘，我們就來看看大地藝術祭如何用藝術來改造這些既有公共空間吧!

之前，我們一起看過了在大地藝術祭中，運用藝術作品與廢校結合的使用案例(最後的教室與繪本美術館)；這次，我們要來跟大家分享的，則是在大地藝術祭的「空屋活化」系列作品。重點會放在比較具代表性的案例《夢之家》，同時也會稍微介紹結合了藝術與住宿、飲食的空間如《脫皮之家》與《うぶすなの家（產土神之家）》等。

《光の館-House of Light》是一座建築與作品緊密結合的住宿空間，北川先生請到國際級藝術家-詹姆斯‧特瑞爾(James Turrell)來越後妻有進行創作，並為了這個作品而捨棄了原本在這一區打造一片森林小屋或露營區，並結合藝術作品的住宿設施計畫。這次我們就一起來看看這一棟大師級的作品吧。

不知道大家經歷過上一集最後的教室之後，覺得怎麼樣呢?是覺得藝術家很有創意、作品很有趣、很想去體驗看看?還是覺得很可怕、這作品實在是太涼快了一點?XD如果你是後者，或是有帶小朋友一起去大地藝術祭的話，那這一次我們要來介紹的這個作品空間《鉢＆田島征三 絵本と木の実の美術館》，或許會比較適合你/妳喔。

這次，我們要來聊的是廢校系列作品<最後的教室>。對於當地人來說，學校這個場域，除了提供教育的功能之外，同時也是乘載了許多人的回憶的載體、該地區的活力來源之一。這也是北川富朗為什麼想運用藝術的手段，想辦法讓越後妻有地區的各所廢校，以不同形式再生與續存下去的原因之一。

接續著上次的農舞台，這次要來跟大家介紹的另外兩個大地藝術祭中的重要舞台，分別是NANA濕婦覺得(1)建築比作品更有趣的森之學校，以及(2)作品比建築有趣的里山現代美術館。