深耕囡仔歌的創作者康原一口氣推出《逗陣來唱囡仔歌》第6冊、第7冊， 囡仔歌藉由押韻、疊字等形式，讓作品易記、易讀，除了音韻節奏的表現，仔細觀察《逗陣來唱囡仔歌》6、7的文字風格，可以發現，雖然每首詩都僅有三行，但詩人巧妙透過鏡頭的推移，帶來場景的變化、由遠而近的聚焦，以及外在環境到內在世界的轉換。

陳謙的散文詩〈水族箱〉名為「水族箱」，內容也由無數個水族箱構成，詩作一開始寫道：「馬路是條壯闊的江河，鎮日，車輛魚貫游著。」詩人將馬路形容為江河，將穿梭其間的車輛比擬為游動的魚，一條馬路就像一個大型水族箱......

孟樊2020年7月8日在聯合副刊發表散文詩〈在蒙馬特──用楊澤韻〉，副標題「用楊澤韻」，揭示了詩作致敬對象為楊澤，其實早在詩集《我的音樂盒》，就可見到「用商禽韻」、「用蘇紹連《隱形或者變形》韻」的散文詩作品，可見詩人系列經營之企圖。

翻開吳晟詩集《他還年輕》，卷一前三首詩作〈一座大山〉、〈他還年輕〉、〈大鐵杉〉均以玉山為描摹對象，可見玉山之於詩人有其特殊性，本文嘗試透過三首詩作之析論，一探玉山作為自然景觀，結合了詩人的想像與情感，產生了哪些書寫的可能。

岩上在《岩上八行詩》序文曾指出：「在不變中求變，在變中求不變，是凝定風格的方法」，第十一本詩集《詩病田園花》同樣延續著「變」與「不變」的特色。過去岩上撰寫八行詩，是受到《易經》啟發，新詩集《詩病田園花》分作八卷，同樣與《易經》八卦相關。

莫渝身兼教師、詩人、翻譯者、評論家等多重身分，2019年6月出版的《都耕佃農：莫渝田園詩集》，向世人宣告他從2011年開始新增的「農夫」身分。輯一「土壤篇」是莫渝從事農耕過程，與土地、動植物的對話，紀錄下田園百態，輯二「蔬果篇」聚焦於菜園種植的農作物，看似詠物，其實寫的正是詩人對生活的思索。

台灣散文詩常見兩個典型，一是奇想，超現實的跳躍或者魔幻，以商禽為代表，二是驚心，結局的爆發力或咋舌，以蘇紹連為代表。孟樊詩集《我的音樂盒》收錄有散文詩〈溫暖的黑暗──用商禽韻〉、〈撕破臉──用蘇紹連《隱形或者變形》韻〉，這兩首向兩位散文詩詩人致敬的作品，正分別展示了奇想與驚心的特色。

你把網路上的自我介紹改成「其實什麼話你全部聽得懂，只是裝做想不通」，不少朋友都問你怎麼了？你淡淡地說那只是歌詞，沒有別的意思。後來你傳了MP3給我，又告訴我一個故事： 固執的他總以為自己是機器人，可以不需要談感情的，瀟灑的他則堅持人不痴狂惘少年，對待感情漫不經心，然而，上天安排了他們的相遇。 有一回

吳晟於《聯合文學》246期發表晚年冥想系列詩作，〈告別式〉、〈生平報告〉、〈晚年〉、〈在鄉間老去〉、〈趁還有些微光〉、〈落葉〉、〈學習告別〉、〈不要責備他〉、〈火葬場〉、〈墓園〉十首作品一次刊出，展現詩人對生命的探索、面對死亡議題的自然與豁達，第一首〈告別式〉可視為吳晟「晚年冥想」核心思想的代表。

早在民國六十六年，二十幾歲的吳東興就出版《搖滾季》，字裡行間展現了記者的敏銳觀察與詩人的浪漫情愫。吳東興自言：「我喜歡世上的一切，我也憎厭世上的一切」，愛與恨本是一體兩面，正因為對世界充滿感情，才能在日復一日的生活裡，看見細微的變化，發掘謬思的存在。