《大君主行動》：戰爭片之變體與科幻怪物的畸形秀

《大君主行動》（Overlord）為2018年上映的「非典型」戰爭片。該片與其他的戰爭片的殊異性在於其擅長渲染恐怖，並將真實與虛幻相混合，進而形成一種恐怖戰爭片的主題風格。值得一提的是，《大君主行動》為擅長超自然科幻片的J·J·亞伯拉罕（J. J. Abrams）所監製，他所監製的作品包含了《科洛弗檔案》（2008）、、《星際爭霸戰》（2009）、《超級8》（2011）等。於此，也透露出《大君主行動》中所帶有的科幻性質。

該片的背景設定在二戰期間的諾曼第登陸的前夕，關於以諾曼第登陸作為題材的類型片，珠玉在前，包含《六月六日斷腸時》（1956）、《最長的一日》（1962），以及在影史上堪稱經典的《搶救雷恩大兵》（1998）。在《搶救雷恩大兵》中以長達二十分鐘的戰爭場面作為影片開頭，以極盡貼近真實的暴力血腥場面，展露了斷肢、殘臂、肚破腸流等畫面。

與《搶救雷恩大兵》相同的是，在《大君主行動》的開場，同樣以殘酷的戰爭橋段作為故事的起始點。畫面停留在一架正在飛行的軍機裡，美國的傘兵部隊被指定要在盟軍正式登陸之前，完成炸毀德軍的基地台的任務。

該片的節奏感掌握極強，從一開始傘兵在炮火轟炸下被迫降落時的驚險，到傘兵部隊穿越濃霧籠罩的森林卻被地雷炸傷，以及到達小鎮後，卻見德軍夜巡街道，隨意進出民宅槍殺百姓的殘酷感，一種危機四伏的恐懼緊貼著毛細孔，讓人真切感受到身歷其境的臨場感。

該片特殊性在於，它並非單純作為戰爭片之類型，而是在極貼近真實的戰爭景況下，灌注了恐怖元素。由於片中在前半段的鋪陳做的十分完整，而會使觀者陷入真實與虛幻的矛盾中。

然在觀看一般的戰爭科幻片時，它的場景會直接建置在虛擬的時空中，從而合理化怪物或怪獸的產出，如1997年的《星際戰將》的背景是設定在23世紀的遙遠星系上，因此片中出現的蟲族大軍便是該星球上的生物。

而《大君主行動》把握的原則是將場景介於現實與超現實之間，它不像一般典型的戰爭片，純粹刻畫戰場中的真實，而是在真實場面下，包融了其他特殊的題材。當觀眾先接受了導演對戰場上的真實呈現，接下來則猝不及防的將超現實的元素一一展示。

《大君主行動》的故事結構可分為兩個部分：首先是帶入戰場上凝重的肅殺之氣，再來則將主要敘事置於德軍地下的實驗室中。導演擅長以鋪墊的方式，讓觀眾感受到從清淡到濃重的心理恐懼。

從一開始，傘兵部隊在樹林中發現的黏膩、怪誕的動物屍體，以及藏匿於民宅時，屋裡老太太詭異、不間斷的咳嗽聲，暗示著小鎮裡隱藏的秘密。在描繪到屋裡老太太生著奇怪的病時，導演刻意只讓人聞其聲，卻不見其人。這種操作手法也近似於《科洛弗檔案》的系列電影，在電影中看不清明顯的「怪物」型態，而是模糊的展示了怪物一晃而過的身影、所及之處造成的破壞力等。

片中最重要的敘事場景則是德軍的地下實驗室。而當鮑伊斯幸運的潛入了德軍的地下實驗室時，恐懼就會猝不及防地伸出雙手緊掐著觀者的脖子，同時也揭曉了德軍亟欲隱瞞的秘密。在地下室中，陰暗卻華麗的展現了變態的實驗樣本，有僅剩一顆發紫的頭顱卻仍可以說話的實驗體、有被包裹在袋中被抽取血清的活體、有被注射藥劑驅體佈滿血絲失敗品、有被禁閉在石牆內性格暴躁、嗜血的改造體。片中最經典的一句台詞，即是納粹軍官冷笑著表示：「千年的軍隊，需要千歲的士兵。」進而帶出德軍進行人體實驗的原因。

在地下室的怪物形式近似於《沉默之丘》（2006）、《惡靈古堡》（2002）的樣態，以其特殊、扭曲的形象衝擊觀眾視覺。而怪物的產出如同一場華麗的畸形秀，以超現實的構建，完成對異次元空間的想像。像是在《沉默之丘》中，有著身穿破敗衣物、頭部罩著三角錐、手提巨大金屬刀的三角頭怪物，還有一群看不清面部長相、走路時動作歪斜的怪物護士等等。另外，還有像是《惡靈古堡》中那些被感染的人類和動物等，大量地增生在近乎封閉的空間體。這些怪物的現身，實則是映照著個人內心的恐懼。

《大君主行動》中的故事結構是很完整的，作為一部商業片，它的節奏感顯得非常明快。而它的故事節奏的表現，更具體顯露在情緒的渲染上。影片前半段，較多是琢磨在戰爭的臨場感，從砲火的轟炸聲到德軍的步步進逼，凸顯的是直面死亡的畏懼心理。在影片的後半段中，透過大量科技怪物的現身，從而展現出對異類、他者的排拒感。

因此，觀眾的「恐懼感」是有其層次的，形成一種混種的恐懼心理。像是當鮑伊斯走入地下室時，一方面會畏懼主角被敵軍發現，一方面又要強行受到各式怪物的衝擊。我認為，導演將這兩種恐怖體驗融合的恰到好處，融合成新的觀影體驗，為本片增添許多看點。然而，結尾收束在下士長官的自我犧牲和鮑伊斯於主角光環下的生還，難逃美國電影英雄主義傳統的範式。