你有多久沒看台灣「偶像劇」了？

文／姬旦花；圖／福斯提供

前陣子網路熱議「為何過去的台灣偶像劇比較好看？」，入口網站也引用此題做起市調，不少網友回應點出關鍵，「追劇的我們都長大了」，事實是，偶像劇並未短縮產量，更是昌盛期的兩倍之多，但被觀眾記下來的卻寥寥無幾；是的，台灣作為當年叱吒亞洲、外銷國際的偶像劇王國，早已跌下神壇多年，令人唏噓。

近年兩岸吹起懷舊與翻拍風潮，卻始終抵擋不了觀眾對於戲劇品質含金量的追求，成年觀眾紛紛轉向優質的歐美日韓影集，年輕學生族群瘋迷陸劇、陸星，因此，製作方不得不轉彎靠攏國際資源、政府輔導政策，試圖以更貼近社會風向、討喜、強調製作精良的「具台灣在地特色題材、職場寫實與真實事件改編」，重新挽回閱聽眾對台劇的信心。

2015《麻醉風暴》、2017《通靈少女》到2019《我們與惡的距離》，看見台劇逐年質感攀升、能量大爆發，但成功背後總伴隨隱憂，這兩年觀察到，倘若沒有「外資挹注委製/自製、國際播映平台」加持的台劇，開案機會降低、媒體曝光度與話題性也活生生矮了一截，遑論，埋沒了那些被觀眾歸類在「我愛你你愛他他愛我、太老哏」但其實很好看的偶像劇。

當我們漸漸把偶像劇和愛情老套公式畫上等號，將其視作男神女神堆疊出的總裁幻境，販賣青春眼淚、浪漫妄想，台詞卻幼稚離奇地不可思議的同時，是不是忽略了，「愈常見的老哏翻玩，愈需要精細的邏輯編排與驗證挑剔」。觀看門檻較低，通俗、貼近每個人，備受廣大觀眾考驗，製作方心臟就得要夠強。偶像劇相較於人性寫實、類型片，更是一場嚴謹的商業買賣，粉絲產值緊扣劇的五臟六腑，市場口碑幾乎百分百掌握劇的生殺大權，一旦成功外銷，其價值與影響力完全不輸一部精彩絕倫令觀眾俯首稱臣的影集。

每個曾情竇初開的七八年級生，應該都有禮拜天晚上十點窩在客廳或棉被裡打開電視追劇的回憶吧！不一定要是「愛與XX」的故事，但至少都有迷戀過幾個道明寺、江猛、于皓、紀存希，才算活過青春呀。此刻，我們這一代觀眾長大了，不禁惋惜著，好久沒為一齣偶像劇瘋狂了！還願意多做什麼？下面三個轉型挑戰，我們也許可以給予更溫暖的支持。

偶像劇從電視頻道戰爭，再到網劇加入廝殺，現在面臨的是搶奪全世界觀眾時間的競賽，必須跨出舒適圈，蛻變進化，觀眾願意買單顯得格外重要。像是《1006的房客》大膽結合時空錯置及懸疑劇情線，《前男友不是人》巧妙地揉雜奇幻元素譜出動情作品、聰明鎖定黏著度高的BL分眾市場異軍突起的《HIStory》系列，《靈異街11號》更成功嘗試驚悚偵探類型的偶像劇並助攻演員表現更上層樓，上述突破皆迎來新氣象。

接下來，2019年末，魔幻愛情推理劇《想見你》重磅登場，穿梭時空虐戀加入縝密的懸疑推理設計，相信會帶領台灣偶像劇再度躍上高峰。

日韓影視產業裡編劇地位高，幸好，我們正在有意識地逐年努力縮短差距中，演員導演先行的台灣影視，觀眾們已經能從完全叫不出編劇名字，到現在追隨幾位品質保證的「名編劇」，如代表作一炮而紅的《痞子英雄》吳洛纓，編而優則導的《誰先愛上他的》徐譽庭、《酸甜之味》杜政哲，金鐘得獎專業戶《我們與惡的距離》呂蒔媛、《含苞欲墜的每一天》溫郁芳；以及《必娶女人》、《想見你》的編劇──在PTT上擁高人氣、擅於性別換位創作男女台詞，為愛情辯證的雙人組合簡奇峰(壽司編)、林欣慧(欣慧編)。

既善刻畫人性也懂製造粉紅泡泡，寫偶像劇累積功力，十年磨一劍。而今社群平台的經營、粉絲的重視，使編劇有機會走向台前直面提問及討論劇情，編劇明星化、偶像化使他們拿回話語權，真正發揮影響力，甚至參與製作導演環節，不再有苦難言，能說出真正動人的好故事。

OTT平台崛起、網台聯動，影集打破電影、影集、網劇的界線，更多傳統進戲院看片、用高標準鞭策作品的影評人、各領域KOL，樂意跨入「電視圈」支持台劇，抑或是類型偶像劇，這使得收看偶像劇的族群不再只是少女及粉領，觀劇切入角度更全面，一般被認為是「愛情劇」的故事，有機會被挖掘出更深層的內容和意義，例如《想見你》裡頭，看似靈魂穿越的角色心理防衛機轉、面對伴侶死而復生又回春的認知混淆、跟著主角解謎死因的推理分析。

偶像劇較勁不再僅是看明星門面、灑純愛狗血，而是靠扎實的劇情血肉拚搏。《想見你》首映收穫各方影人好評，11月17日上檔，有望創造近年「現象級偶像劇」。

如果你早已遺忘追完一部偶像劇的悸動，《想見你》絕對值得你掏出最後一次的溫柔。

原文轉載自拍手Clappin：http://bit.ly/34s7GkF