劇評：諸神黃昏Ragnarok，雙軸線展開的第一季

最近太想服用奇幻類藥劑，Netflix一直是目前主要搜尋參考的指標，愛X死X機器人的餘波都還蕩漾著～

諸神黃昏 Ragnarok 短短六集的第一季，可預知會埋下許多藏梗來營造後續發展，但確實六集的節奏，看來不容易交代好基本盤，看完的懸念及漂浮感會有點大，但整體來說到是值得關注的影集，發酵點（陣亡點）應該是第二季...。

值得期待的是以挪威場景為主的挪威影集（呃...），對於看慣美日韓劇的患者，真的會有種耳目一新的清爽感。採用各具顯明個性的年輕角色來塑造，總之青春就是希望，吸睛度總是比較好，但確實是各個角色在各自詮釋上，可以逐漸明確的營造性格，遊走在黑白中間的灰色地帶，若是更能撇除絕對的善惡，這齣影集會更加精采值得期待。

北歐的壯闊場景震撼程度自然不在話下，透過挪威來試著導引環境議題，確實更有信服力，不得不讓人隨著思考關於生存的嚴肅。只是（推測）用巨人族來比擬大資本企業，用雷神來塑造庶民，21世紀的資本化與環境議題，嘗試結合史詩神話的過程，那個...交融的似乎沒有很合...，彷彿兩條軸線平行前進，需要觀賞者自行切換頻道來聯結與意會（我想是因為自己資質駑鈍...），大概是這齣影集中覺得稍微可惜還可再精采之處。
不過領便當可以領這麼快，真的有點出人意料，所以這個導火線倒是點的很對，讓後面的劇情重量有所依據。

對於喜歡觀察角色的吸食者來說，這齣影集一直讓我很玩味的，是角色上對於美型與素人的（刻意？）嘗試。
巨人族不意外地想要傳達有錢醫美最屌的富裕價值（誤），庶民則盡可能的著墨青春甚至於帶點貧困味道的形象（挪威、貧困？我應該只是被亂帶風向），不過對於身材與姿態的塑造卻很有趣，感受上已經不再是精雕細琢的美型標準，反而刻意營造自然魅力、帶點缺陷，卻具備獨特性，才是角色形象上想要傳遞的方向。（看讓小腹亂現、看那奇怪的仰角與姿勢...）
但不得不說，修圖氾濫的資訊爆炸時代，"美"的定義樣板化後，真實樣貌或許才能有所觸動。（這就是我一直很欣賞日本的原因，以女性來說，美是各具特色的）（離題了...）

簡單來說，這是一齣藥效不強的奇幻劑，效力偏短，但仍有餘韻可以稍作品嘗。容易吞服，也不會太多副作用，休假晚間閒暇來服用一下最是恰當。
影集剛上架沒多久，還是別不小心雷到太多好了，過陣子再來刻畫一下有感覺的地方，例如那場演講......（過陣子的定義多半是下一季出現時吧...）
PS. 台灣課堂上若是像影集一樣可以上這些神話啦！討論這些時事啦！的課程，該有多好～話說想當年我們讀書的時候到底是有多枯燥...（再寫下去就更雷了...）

諸神黃昏（挪威語：Ragnarök）指的是北歐神話預言中的一連串巨大劫難，包括了造成許多重要的神（奧丁、索爾、弗雷、海姆達爾、火巨人、霜巨人、洛基等）死亡的大戰和無數的自然浩劫，之後，整個世界沉沒在水底。然而最終世界復甦了，存活的神與兩名人類重新建立了新世界。這是北歐神話極重要的一部份，也是許多學術研討與理論的主題。

自諸神黃昏之後，來自巨人的挑戰不復存在。然而，這一切正在改變。英雄，也即將崛起。《諸神黃昏》將於2020年 1 月 31 日上線。
《諸神黃昏》卡司：《極地先鋒》(Amundsen)約拿斯史德朗格拉維里 (Jonas Strand Gravli) 以及紅遍全球的挪威影集《羞恥》(Skam) 原班人馬：特蕾莎弗路斯塔艾格斯堡 (Theresa Frostad Eggesbø)、大衛斯塔士頓 (David Stakston)與海爾曼特馬洛斯 (Herman Tømmeraas) 等演員。