※以下內容有”劇透”，請斟酌”服用”！※
本片係改編自作家陳團英(TAN TWAN ENG)的作品，和其他電影原著小說，例如《貧民百萬富翁》(Slumdog Millionaire)一樣，寫得比改編的電影更精采詳述。而作者也在原著小說最後說明裡面所有角色都是想像，除了歷史知名人物外。
也因此要改編劇本時，編劇和導演必須要耗盡心思，先能抓到原著小說的精髓，在截長補短成可以拍攝為電影的劇本，是很辛苦與費時的。
本片拍攝的地點是在馬來西亞，時代背景包含日本慰安婦、共產黨崛起、與被英國殖民統治等歷史。其實台灣過去也有共同類似的經歷，而本片導演林書宇是個台灣人，雖然有在美國念書，但大部分求學成長工作經歷都在台灣，因此對他的挑戰是跨國製作─不只台灣和馬來西亞，也包含英國和日本。
片中女主角李心潔(飾演年輕的張雲林)，本身至馬來西亞人而來台發展。回馬來西亞拍片對她來說可說是人親土也親，但是難度是要用馬來西亞式的英語對白，且包含各種不同時期的情感─如和妹妹雲紅被日本人抓去當慰安婦、在法院工作、與為了贖罪而學習設計建造夕霧花園以紀念死於非命的妹妹雲紅。
本片遺珠之一是日本演員阿部寬(飾演日本園藝師中村有朋)，除了學英文外，還要學習園藝、刺青、與茶道等藝術，要會設計製作與講解。而畢竟他是日本人，算是馬來西亞的敵國，因此其角色和情感是相當矛盾的。可惜沒入圍最佳男主角獎。
而飾演年老張雲林的張艾嘉，要犧牲色相和李心潔在背上刺上一模一樣的刺青，片中除了花時間進行理性的推理外，也有很感性的哭戲。其實可以角逐女配角甚至是女主角獎項，只是她選擇讓賢給新人。
而本片的音樂和歌曲也是請星馬的音樂人創作與表演。
電影音樂要很低調，藏身幕後(behind the scene)，讓觀眾不會特別注意，但其音樂會引導觀眾的情緒和視角；可是我很敏感，反而像個"聽"眾，會注意其音樂並預測後來劇情發展(不過不見得準確)，漸漸發現到，現在的電影音樂(score)和音效(sound)已經有很好的調配，一個很好的音樂也可能是很好的音效(特別是打擊樂)。而本片配樂由星馬音樂人辛榮安創作，其創作理念和作品就合乎上述的原則，除了動聽並且和電影有很好的配搭。
電影配樂如下(未找到原聲帶CD)：
https://www.youtube.com/watch?v=oosIsWcULw8&list=PLyTyEnGSCSJzpJ5fzCB2F4OzX1Opykhae&index=4
歌曲係由郭修彧(SHIO) 演唱的Exist，雖然英文歌曲且在結尾播放，但這首清新的歌曲很吸引大家的注意力而不願離席，只可惜沒有入圍金馬獎，算是遺珠之憾：
https://www.youtube.com/watch?v=9gED61kIR_M
另外，片中的刺青與園藝和劇情發展環環相扣，並充滿哲理─諸如片中的園藝強調要如何借景；但本片都在向馬來亞的時空背景借景。只可惜只拿下最佳造型設計而未拿下美術設計獎。
而我因為自覺沒有藝術創作與展演的才能，選擇土木系就讀，而不敢選擇建築系，也因此佩服有念過建築系所的師長同學，因為我一輩子走向一條無法回頭的不歸路─只能徘徊於土木(工程)與交通(管理)之間，而無法踏入建築(藝術)的領域。
然而本片中除了恩怨情仇外，另一個主軸是在園藝(也算是一種建築藝術)向其他藝術與時空背景中借景，探討的議題走向更有深度之形而上的哲思。雖然更加抽象難懂，但也加添的故事的厚度與深度。
因此我看完電影後，再花時間臨聽音樂，最多時間在閱讀這本很有深度與厚度之原著小說，並向大家推薦！
