在朋友提議下，入場看了《我在時間盡頭等你》，深感遺憾，我覺得自己浪費了百多元的戲票錢。
先撇開劇情，這部戲雖說帶有奇幻性質，但重心仍然是一部愛情電影。我對愛情片的要求很簡單，就是讓我感受到浪漫、動心、感動，又或者很想自己也有戲中的愛情經歷。可是，《我在時間盡頭等你》完全沒有令我投入。在疫情下，人人戴著口罩進場，少了竊竊私語，少了吃零食的聲音，沒有了打擾投入和擁抱劇情的雜音，但這部戲仍然令我一點心動、感動都沒有，就像嚐著色香俱全的大餐，原來一點味道都沒有。
《我在時間盡頭等你》無論戲名、劇情、拍攝手法，還有演員的表達方式，都很有台灣味道（的確男主角是台灣演員），但其實是一部大陸電影。可惜，兩岸電影就如兩岸的政治現實一樣，根本是兩個氛圍、兩個制度、兩個獨立的路向，大陸電影包裝成台灣風格，可能在內地觀眾會覺得很受落，反正社會充斥大量抄襲模仿，但在香港觀眾看來，就很噁心。在台灣式的影像故事下，開口卻是濃濃的北京普通話，一點都不浪漫，連裝可愛都作不到。
電影的男女主角都是新一輩演員，不是我這個年紀會追逐和認識的，我想他們的演技仍需磨練，兩人都無法帶動觀眾進入他們的愛情世界裡。女主角李一桐很多媒體都形容是仙氣女生，可我不覺得她有甚麼氣質可言。這是各花入各眼，沒有甚麼可討論的。她的演技真是幼嫩得要命，從學生到經歷了和男主角幾次不同時間段的愛情後，一直都只有一個面容表情，似乎除了扮演青春無邪之外，她就被「凍結了」，沒有成長過。她和男主角在三次扭轉時間的命運中再次相遇，然後三次愛情可以重來，只是沒有一絲蒼海，也沒有令觀眾順服，她是「陌生地」再次開始「熟悉的」愛情。
拿過金馬獎的台灣演員李鴻其演技較為好一點，但他實在擔不起從少年演至老年垂死的角色，只是壓低了聲音，放慢了腳步，加點不算太精細的中老年人化妝（比港產電視劇還要粗糙），我作為觀眾完全無法代入。我只是看見男女主角在演戲，而且感覺就連他們都演得不「投入」。
捷克布拉格似乎一直是不少愛情電影、電視劇的熱門場景，這個城市似乎就連名字都有一種深刻愛情的氛圍和刻度。《我在時間盡頭等你》是我看過最浪費布拉格情懷的作品，因為電影沒有襯托出布拉格在這個時間之旅愛情的重要性、必要性，感覺在任何一個城市取景都可以，也就是這個故事和這個城市連不起來，純粹外景。
中國電影近年都有一個「大中國主義」的弊端，就是無論在天涯海角，都要注入完全和當地情懷，乃至劇情格格不入的中國元素。《我在時間盡頭等你》也一樣，男主角竟然把捷克的古老餐廳變成了喜迎春節的裝飾和氛圍，等著女主角上門，然後說一句新年快樂，那一幕徹底毀了這個故事在布拉格的需要，再怎麼說下去都沒有味道。
最近有兩部關於時間的電影，《我在時間盡頭等你》是那種很容易上口的時間變幻愛情故事；《天能》則是玩弄翻轉時間方向，完全突破一般人的時間理念，深奧得完全看不懂。然而，兩者比較，前者真是是一個垃圾電影，後者反而值得入場去「不明所以」一番。
