今年，「網紅內容」與「影視內容」之間的距離將會更加清楚。新興製作團隊將會成為台灣影視製作圈的生力軍；年輕的製作人會將國際化視野與製作知識帶回台灣，讓電視圈走出不一樣的路。
幾天前，我的Facebook版上推來一則訊息，就是文策院與Netflix合辦了一個「AICCA X Netflix 國際劇本工作坊」；而這個課程的最大重點，就是由Netflix的全球人才投資與開發總監Christopher Mack，來解析國際級劇本的需求與重點要素。
這套課程收錄的學員名額總共才10個；但我可以想像，光是說到能親炙「Netflix國際級劇本要素」的標題，就可能會讓許多影視工作者渾身發燙。為了這珍貴的10席，競爭想必很激烈吧。
今年的金鐘獎舞台上，Netflix的名字迴盪了好幾遍；影視產業受到的國際化壓力可想而知，但壓力又何嘗不是一個機會？而這個晚上，我又坐在金鐘獎的觀眾席上，看著過去的同業們；而這次看到更多的，則是關於未來電視內容的「純粹感」。
必須說，這貨真純。
相對來說，那陣子製作人們用網紅充數，快速上節目蹭流量，然後不分青紅皂白的用「全媒覆蓋屏網合一」來掩蓋產業焦慮感的氣氛，貌似已經過去了。
網紅內容 vs. 影視產業的兩個世界
今年的金鐘獎跟去年很不一樣：舞台上沒有一個網紅、串場的也沒有一個網紅；最多也只能把跨界的「國師」唐綺陽算成半個網紅。但唐國師建立的全國知名度，是紮紮實實從電視節目開始的。
話說回來，這次網紅在電視圈裡缺席，其實沒有什麼不好。我認為，就內容創作的本質而言，網紅圈與影視圈其實倒有點像是兩個世界。
當然我知道，去年此時我寫過關於網紅與影視產業未來融合的可能性，現在竟然這麼說，像是活生生給自己打臉對吧？是，也不是。原因很簡單，就是「製作技術」這件事。
台灣的影視產業，在過去一年有了很大的變化：4K電視的普及，讓觀眾的眼睛越來越挑剔；很多串流平台都提供了「4K畫質搭配杜比7.1音效」的影視內容。而這些內容背後的團隊力量與資本，不是光靠一兩個人的小型工作室、或者五個十個人的網紅製作公司所能夠做到的。
當拍攝細節越來越強調專業規格的精準度時，從腳本、燈光音效、攝影、剪輯後製調光，再加上來自國際團隊進入的壓力，產業鏈的整體面貌也會隨之改變。
而另一邊廂，內容產製流程相對即興、快速、生活化的網紅內容，就再度與專業製作圈的產製工序形成對比。
上一次出現這類鮮明對比的狀況，大約是在五年前。當時是2015年，很多電視圈的人對這種現象非常不能理解；甚至還有許多電視圈老前輩皺著眉頭問我：「為什麼一支好好的影片就要做得這麼『野』、這麼『粗』，才會有人看？」
於是，當時很多電視台紛紛跟風，一股腦兒東施效顰，去仿製野生的網紅影片；他們以為用刻意粗糙的製作工序、隨意的運鏡、不合格的燈光、再加上大量穿幫鏡頭，就可以長得很像網紅影片、覺得這也就代表著能得到網路上的流量吧。
但結果，當然還是不行的。
不只要變，還要變得快
到了今年，我覺得反倒是更能夠看得更清楚「網紅內容」與「影視內容」兩者之間的距離。眾多新興的製作團隊，將會成為台灣影視製作圈重要的生力軍；更多年輕的製作人與專業人士，會將國際化的視野與製作知識帶回台灣，讓電視圈走出不一樣的內容之路。
如果台灣的電視圈開始走向製作的精緻化，那麼，另一端的網紅內容就是展現世代次文化的重要流行指標、也是變化快速的話題風向。
於是我們可以想像，網紅團隊在製作工序上，必須更快速有效地產出內容、並且在各個主要平台上搶佔眼球。至於議題，不只要能「變」，還要能「變得快」，維持高互動率，更不能因而掉粉。
就這一點來說，網紅們面對的收視數字壓力，其實絲毫不輸給電視圈，甚至比影視圈更加殘酷；因為「觀看數」、「按讚留言分享數」、「訂閱數」是每個人都能看到的。
在過去一段時間以來，已經有許多網紅因為不堪身心負荷而宣布停更，甚至因為無法創作而關閉頻道。
電視咖也可以是現成的網紅
值得注意的，是2018年之後興起的一個特殊現象：影視明星同時也是現成的網紅。除了直播賣海鮮的本土劇明星陳昭榮之外，還有更多藝人也會接商品業配；而且他們一直在社群平台粉絲頁上推薦商品，並運用社群貼文收取酬勞，甚至直播賣貨。
根據KOL Radar發布的 「台灣百大網紅排行榜」，2019年起已經連續兩年，都可以看到成功轉戰網紅、更擠進百大榜的電視咖。以今年的典禮頒獎人唐綺陽來說，她就是2019年「台灣百大網紅排行榜」的其中之一。
而且，現在要經營演藝事業、卻不經營社群帳號與粉絲互動的情況，應該已經很少了。
結語：關於「老花眼鏡」
今年好幾位舞台上的頒獎者、得獎者，都講了一個關鍵字搭配手中的物品，那就是「老花眼鏡」。
這個東西，在國外的影視頒獎典禮上沒什麼特別的；但在今晚的金鐘之夜，卻有這麼點不同。我覺得，大家不約而同拿出「老花眼鏡」背後的意義，或許代表電視圈大部分的人，都已經坦然面對自己終有交棒的一天。
也或許是因為年紀，遇到了各種專業身份的轉變；無論是手中的節目、或是帶領的團隊，都是如此。總之，資深專業者終於也能夠在製播現場，坦然接受後進晚輩當下做的決定了。
或許，老花眼鏡講的就是那個「坦然」。我們所有人終於坦然面對了時間、還有其他的所有一切；那該來的，就來了吧。
直到這一刻，大家終於鬆了一口氣。「老花眼鏡」……我想講的，是電視圈的世代交替；而這一刻，已經來了。
